对于一名导演来说，“成长”究竟是什么？回到最初选择“拍电影”的动机，或许大家只是想表达自己内心的想法。而成长，也许就是慢慢地从内心世界挣脱出来，总结经验，怀着一颗好奇心继续探索未知的外部世界。过去的6年时间里，HiShorts! 在关注新锐短片作品的同时，也不忘扶持一批潜心积淀的青年导演，记录着他们的成长足迹。HiShorts! 「成长单元」聚焦青年导演成长，是从当下引渡到未来，从短片走向长片特别设置的孵化机制。新的一年，HiShorts! 以“成长”为题，邀请持续参加HiShorts! 厦门短片周的导演进行对话。第四期【植白说·对话青年导演】我们请到了HiShorts! 的老朋友——2022年成长单元入围导演胡兆祥。他的短片《在别处》曾入围2019 HiShorts! 剧情单元；长片项目《水东游》入围2019 HiShorts! 创投单元、第二十三届上海国际电影节。近日，《水东游》已正式杀青。2022年，胡兆祥带着新作品《虎跑》再次入围HiShorts! 剧情单元。《虎跑》讲述了一只老虎从动物园逃跑，去丛林中寻找它的同类，而此时，一个越狱的男人，在夜晚的电影院遇到了另外一个男人……在2022HiShorts! 厦门短片周的现场，我们和胡兆祥导演聊了聊从《在别处》到《虎跑》的这几年中，他在创作表达上的转变，以及他未来的影片拍摄计划。HiShorts!：您在创作的过程当中有没有遇到过什么困难或者创作的瓶颈？可以跟我们分享一下您是如何克服的吗？胡兆祥：创作时候的困难主要来自两个方面。一个方面是现实的原因，一个片子它必须要有一些资金的支持，怎么样能够找到资金去进行拍摄，这肯定是最重要的。另外一个方面就是关于拍摄环境上的一个挑战，比如说我这次拍《虎跑》，它对于我来说是类型片的一种尝试，里头会有很多涉及到警车或者警察追捕的戏份。对于我们这种极小成本的片子来说，这些戏份的拍摄是非常困难的。我印象非常深，有一天我们在一个溪边拍，那个溪边很暗，当时我们有两个组员受了伤，那次的拍摄真的很辛苦。HiShorts!：物资、环境和资金这方面您一般是怎么去解决的？胡兆祥：我的两个片子成本其实都不是特别高，前面一部大概是几万块钱。在这样的一个资金预算下就不需要专门找到固定的资方。其实就是朋友之间，你拿出来一点，我拿出一点，就拍了。尤其是这几年，国内的电影的环境相对来说没有前几年那么好，但这也在转变人的创作观念，有的时候其实可以用非常低的成本去做更多的东西，做属于自己的创作。HiShorts!：您能不能简单介绍一下您今年的短片《虎跑》，创作灵感是什么呢？胡兆祥：这个片子有点不太一样，因为之前都是自己写剧本，编导都是一体的，但是这一次其实是《虎跑》的摄影师主动找到我，和我说他这边有一个剧本，给我看一下，想和我一起拍。最初的剧本设定是一男一女在一个电影院相遇的故事，但到后面有了很大的改动，最后变成了两个男人之间的故事。这个转变的原因是最初谈好的女演员后面反悔，把我们给鸽了。我的摄影师朋友就说，他认识一个演员，但是是个男演员，我说那要不就拍两个男人相遇的故事吧。所以就有了现在这样的人物关系。老虎是这部片子中一个很重要的元素，也是一个符号，但它有现实依据：因为我base在杭州，去年杭州有几个豹子从动物园里面跑出来了。另外，这个片子强调的是一种逃离，强调了人从一个既有的环境中逃出来的过程，而老虎似乎也在做相同的事情。所以我选择把这两个因素嫁接在一起，就有了这个片名——《虎跑》。“虎跑”其实也是杭州的一个路名，所以这个名字是有多重含义的。HiShorts!：您一开始设想的一男一女的故事，最后变成了两个男人的故事，这个转变有对您最初的预期起到什么不一样的效果吗？胡兆祥：我觉得变化还是蛮大的。我之前是想拍两个孤独的陌生人相遇，这个倒是没有变化。真正变化的是，当拍了两个男人的相遇之后，我就没有完全地想把它再做成一个爱情故事了。反而在性别发生转变之后，那种多义性可能就更多了，暧昧性也更多了。最后我发现拍出来的可能更像是吴宇森式《英雄本色》里张国荣和周润发的感觉，这两个人之间的兄弟感情，有种惺惺相惜的感觉。但同时，他们之间也有了超越友谊的一些情感。HiShorts!：今年的《虎跑》和您去年投的《在别处》，两部作品在创作的心境上面有什么比较大的变化吗？胡兆祥：还是挺不一样的。因为《在别处》是我的毕设，我当时的心境是想表达一下我自己最想表达的东西。这部影片拍的是关于我的家人、我的童年记忆。那个东西其实是非常非常私人的，里头也有很多我个人的一些影子存在。而《虎跑》我想要去尝试拍一些跟我很不一样的人，或者是拍我没有经历过的某种关系。所以我开始尝试着向外部探索，去拍摄更多关于人与人之间的关系了。我开始慢慢地想要挣脱出来，去尝试更多的影片类型。从另一个方面来说，在拍完《在别处》后，我认为自己必须要去找到一些新的表达。这个对我来说其实是一个兴趣吧，也是拍东西的时候，能够支撑我一直拍下去的一个原因。HiShorts!：今年您入围了我们的成长单元，您认为“成长”的含义是什么？胡兆祥：“成长”这个词其实挺难定义的。我觉得“成长”就是你拍了一些东西之后，意识到了不足、局限和有限性，于是你会愿意花更多的时间或者花更大的力气、勇气去突破所谓的舒适圈。其实在拍一个东西拍得多了之后，会陷入到一种舒适圈。因为你知道那是你最擅长的。比如这次的《虎跑》我拍了一些我不擅长的东西，里边有犯罪类型的元素，这里面有一些尝试是成功的、有效的，但是有些尝试有可能失败了。我认为成长就是哪怕失败过了之后，总结经验之后，继续拍下去，继续做下去就好了。HiShorts!：当您有这个新的想法的时候，您会如何去契合到您这个想法来拍摄？胡兆祥：我以前是特别迷影情结的，但这一两年我开始越来越关注周围人的生活，这也是我创作转变的原因。周围人的故事是非常非常重要的。我刚才在听“伪纪录片是纪录片与剧情片的结合吗？”这场论坛，论坛嘉宾孔大山导演也在探讨一个关于创作上的方法。很多导演拍了很多纪录片，后来把这些纪录片又翻拍成了剧情片，里面的人物关系其实都跟纪录片是一致的，所以他们其实就是从生活中提取了灵感。这个对我启发很大。我现在也是从生活上找到属于我自己创作上的灵感。在HiShorts! 主题论坛“伪纪录片是纪录片与剧情片的结合吗”中，孔大山导演提出：“剧情片可以在纪录片的真实素材里寻找一些有质感的人物形象。”
HiShorts!：您是怎么看待挑战的，您喜欢挑战自己吗？在以后的创作过程中，有没有其他想尝试的风格和类型？
胡兆祥：拍电影就是一件挺挑战的事了。包括刚才说的那些关于片场的东西，其实我很享受它。对于我来说，如果一个片子我拍下来挺顺利的，我会觉得好像没什么意思。电影就是应该不断地挑战，我很喜欢的李安导演也是一直这样做的。其实拍某一类题材对他来说是很舒服的，但是他没有一直拍这个东西。我也想去多拍一些自己没有拍过的东西。李安导演部分作品海报。迄今为止他仍在不断尝试新的拍摄题材，包括但不限于武侠、家庭、战争等。
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HiShorts! 厦门短片周是国内规模最大、内容最丰富、最具品牌公信力的短片节展品牌，以“国际化、年轻化、中国美”为特色，在厦门市影视产业发展工作领导小组办公室的指导下，HiShorts! 成功在厦门思明区、同安区、翔安区落地4届，活动包含竞赛、展映、论坛、市场、成长、社交6大板块，成为每年金鸡之后厦门最具吸引力的全国性青年电影文化活动。经过4年的大胆假设小心求证，HiShorts! 探索出一套适合短片竞赛的评审体系：每年征集来自90多个国家、4000部以上短片，内容辐射剧情、纪录、动画、实验、商业、MV六大单元；当代艺术家徐冰出任艺术顾问、韩国导演李沧东、张律、奥斯卡最佳美术指导叶锦添、《方形》导演Ruben Ostlund、导演李少红、张杨、章明、郑大圣、香港作家陈冠中先后担纲终审，公平公正公开的评审制度得到了业界认可，成为2020豆瓣电影官方唯一合作影展，财新传媒社长胡舒立出席活动现场。自诞生以来 HiShorts! 始终积极探索勇于创新，力求在百年未有之大变局中开风气之先：连续两年完成了最大规模的短片线下展映，在厦门放映150部短片，20部左右长片，13场映后交流和12场跨界论坛等，在全国已经连续举办了各类展映活动超过800场，并开创性地将跑步、音乐、读书会等形式引入电影节，2020年更是启动了全国最大规模的音乐影像放映，并设有政府晚宴、导演酒会、星光红毯、颁奖典礼等丰富的大型活动，策展理念先锋前卫，内容丰富、跨界多元，吸引了国内电影、纪录片、动画、音乐、文学、艺术、学界、媒体等各行业领袖。下一个10年，HiShorts! 将致力于探索出一条青年影人的可持续发展之路，并在不远的将来将HiShorts! 打造成为“有态度，有调性，有追求，有远见”的内容平台，以在影像媒介领域探索中国传统美学的当代复兴，引领未来青年文化新趋势。
