剪辑学习笔记（自用，不定期更新）
最近突然多了好多收藏和浏览，我也打算开始从剪辑软件的学习到剪辑思路的学习，因此我打算把这个笔记再认真地归类整理一下。在学习剪辑的过程，我也尝试了多种风格。明星踩点快剪见3.2，附录的转场效果也一定要看！
【前言】
这是一个非专业的、自用的、极其小白的剪辑学习笔记，主要是我边听教程、边实践、边百度整理学习到的一些知识点以及在剪辑过程中一些小小小小心得，根据学习进度不定期更新。
【目录】
一、剪辑前步骤准备
1.1 剪辑素材收集
1.1.1 视频
1.1.2 音乐
1.1.3 音效
1.1.4 贴图
1.1.5 字体包
1.2 视频格式转换
1.3 粗剪
1.4 封面制作
二、剪辑软件Vegas的基本使用
2.1 Vegas基本界面及功能介绍
2.2 Vegas基本功能及快捷键
三、剪辑思路学习
3.1 VLOG式剪辑
3.2 踩点快剪
3.2.1 明星类
3.2.2 影视类
3.3 混剪
3.3.1 以歌为主题的MV向
3.3.2 CP主题
3.3.2.1 影视CP
3.3.2.2 拉郎CP
四、调色笔记
4.1 概述纠正偏色的几种方法
4.2 神奇的通道混合
4.3 渐变映射
4.4 视频示波器、色彩校正以及色彩校正（二级）
4.5 白平衡
4.6 强大的AAV
附录1：常用效果（包含康熙字体、哔声画面以及thug life）
附录2：RGB颜色对照表
附录3：字幕模板
附录4：镜头衔接和转场特效
附录5：遇到的问题和解决办法
【正文】
一、剪辑前步骤准备
1.1剪辑素材收集
素材收集根据主题而定，一般来说，剪辑前要对使用的素材非常熟悉，并且对使用的素材进行一个归类和整理。
在剪辑前，我一般会对素材进行一个整理：分为已使用镜头、未使用镜头、音乐、音效、通用效果。通用效果里一般是一些搞笑气氛的效果素材，我会在下面进行说明。
1.1.1 视频
视频素材剪辑中最需要多看熟悉，也是最主要的素材。我们说剪辑也叫剪视频，可见剪辑中视频素材的重要性。比如你要剪辑一个关于《九州缥缈录》CP的视频，你首先要找到这个CP所有的cut，或者通过自己粗剪出来。然后要稍作一个素材备忘录，主要简单说明一下自己需要的片段在几分几秒。对于视频素材的命名也能帮助在剪辑中更快地找到要使用的素材。
视频下载的来源来自各大视频APP，百度网盘，这里尤其推荐一下优酷，支持解码为MP4。下载预告片还可以使用预告片世界网站。使用硕鼠可以下载包括哔哩哔哩在内的几个网站的视频。
BandiCam录屏软件可以用来录屏，除了录教程以外，一般来说不会使用到录屏，如果你需要的素材是不支持下载，仅支持在线观看的视频，录屏也是一个办法。但用BandiCam录屏是会留下水印的，所以谨慎考虑。
1.1.2 音乐
对于配乐，也是依主题而定。可以搜索网易云音乐的一些高质量歌单，并多看一些相关的B站剪辑优秀作品进行学习参考。
配乐主要分为两大类：就是有踩点的和无踩点的。如果要做踩点向的视频，一定要找到鼓点清晰的音乐，鼓点的节奏也是根据你的主题而定。明星快剪就可以采用鼓点密集的音乐，鼓点的节奏也会影响你视频的主题表达。非踩点向的音乐一般是根据主题、曲风或者歌词对照来配合剪辑。
BGM可以去清风踏酒在线网站下载，这是一个很强大的下载音乐的网站，可以免费下载很多音乐。
1.1.3 音效
音效寻找及下载强烈推荐爱给网。爱给网有很丰富的音效，并且根据各种主题和剪辑需要分类这些音效，在搜索栏输入关键字，即可搜索到相关音效，非常方便寻找和下载。
1.1.4 贴图
贴图主要是配合音效，做出一些效果。简单来说，它就相当于美图秀秀中的一些图片贴图。但当你配合关键帧和帧定格、音效，可以做出一些比较好的效果，尤其是在综艺类或者记录VLOG中。比如乌鸦飞过表示气氛为无语，以及之前非常流行的thug life效果。
在千图网等网站上寻找到透明背景的贴图，但有些网站需要会员才可以免费下载，在淘宝上花两三块钱买一个十七网通用会员即可。
1.1.5 字体包
为Vegas或者泼辣修图等软件添加字体的方法：先在网上下载字体包，复制字体包里后缀名为ttl的文件，然后移动至C盘Windows文件夹的fonts文件夹下。
字体包网上有很多，但要商用时一定要注意字体包的版权问题。
1.2 视频格式转换
通过视频APP下载下来的视频素材，大多都是视频APP特有的素材，格式各种各样，在这里我建议在粗剪时将视频转换为统一格式，如果你使用的是Vegas软件，建议将视频统一为wmv格式。因为如果格式不统一为wmv时，很可能导致部分文件导入修剪器后，发现其会不停地抖动。
狸窝和格式工厂都可以实现粗剪和转换格式的功能，狸窝和格式工厂在视频转换的质量上差不多，但是狸窝的粗剪功能比格式工厂要好太多，对于导入视频，狸窝能迅速地进行初始化，在粗剪功能的使用体验上我强烈推荐狸窝！
1.3 粗剪
在剪辑前，要将使用的视频片段先进行粗剪。比如你需要一个电视剧中很多集，但每一集可能只用到的几秒镜头，用格式工厂或者狸窝进行一个粗剪，然后整理归类到文件夹下。如果不是太多长电视剧的话也可以不使用狸窝或者格式工厂进行粗剪，就直接在Vegas修剪器中选择片段，选中是选择区域+左键。
1.4 封面制作
封面制作使用的就是很多实用的P图软件了，我目前使用的是Polarr|photo editor（泼辣修图），这是我电脑自带的，我使用后发现还不错，快捷版操作较容易，适合小白。
二、剪辑软件Vegas的基本使用
2.1 Vegas基本界面及功能介绍
右上角可以选择项目媒体、资源管理器、转场特效、视频特效、媒体发生器。资源管理器中可以选择电脑中的视频，导入修剪器中进行修剪。而修剪器就在上方的第二个格子处，可以对视频进行一个粗剪，可使用标记，入点标记，出点标记，按帧播放等功能，以便于更好修剪。黑色部分是视频预览区域，当你的视频在工程文件里做好后，可以在预览区域中看到效果，而无需渲染。如果你电脑比较卡，最好使用预览的预览（自动）。转场特效和视频特效中，主要是视频转场和视频特效的一些功能。媒体发生器中有纯色图、字幕等，也可以制作一些字幕模板放在媒体发生器中。纯色图主要是遮罩使用。
下方的轨道分为几个，图示只有一个视频轨道，只要把修剪器修建后的视频拖入视频轨道，就可以进行剪辑，视频轨道中可以对视频的速度、色彩等进行调节且可以标记视频。音乐、音效可以拖入声音轨道，纯色图、字幕等都直接拖入，下方会自行新建新的视频轨道。
2.2 Vegas基本功能及快捷键
标记功能：快剪向/根据鼓点按M键，输入标签（自定义）标记。剧情向/无明显鼓点，可在波峰前几秒做标记，或者按歌词标记。标记鼓点一般有两个过程，先是根据自己的节奏感进行一个粗标记，然后再仔细看波峰位置，检测是否有鼓点，较精确标记鼓点。
调整速度：按住CTRL键，拉画面，可调整快慢。如果不按CTRL直接拉画面，只是会按原速度增加素材内容。高级一点调速度的方式是拉那个绿色的线（绿线是自动匹配的原视频的速度线），一般来说速度线只有一个节点，要想曲线形状调整速度线，应当双击速度线增加节点。
视频音轨的作用：根据音轨你可以很好地截取台词，这在剧情向视频中很实用。
关键帧：对素材在不同的时间段打上关键帧 然后在不同关键帧上出现不同的位置 你可以通过缩放 旋转等决定两个关键帧之间的镜头动作。
帧定格（画面定格）：
挡住字母和水印需要善用遮罩，纯黑色遮罩尤其有用。如果你不想遮住画面的任何一部分，只是想模糊掉水印部分，可以选中所需要模糊的部分，用高斯模糊特效，然后增加羽化值，这样会造成一个不那么生硬的马赛克效果。还有一个让画面不显示一些无关字幕的方法，就是通过调整放大画面（即只显示画面的某一个部分），这在杂志剪辑中尤其实用。
快捷键汇总：ctrl+z可以撤销；M键标记；S键剪切；U键可以把视频的音轨和视频画面分开，这样以便于单独操作处理；选中声音+V键，可以出现一条声音调节的蓝线，拖动蓝色可以调节声音音量大小。
三、剪辑思路学习
剪辑思路换言之，实际上就是你为剪辑这个作品写的脚本。再通俗一点讲，就是你想要怎么剪，什么配乐，表达什么主题，呈现什么画面，怎么从这个镜头转到下一个镜头等等。
在这里，我把剪辑的类型分为踩点快剪、VLOG记录和混剪。不同的类型，你在你的剪辑脚本中就要突出不同的地方，以下我会一一说明。
3.1 VLOG式剪辑
3.2 踩点快剪
踩点快剪可以分为明星类和影视类，虽然表达的主题不同，但是它的基本剪辑思路如下：
选择一首鼓点明显的BGM，插入BGM，根据BGM的鼓点进行凭个人感觉的粗踩点（M键）——即听到音乐鼓点后按M键，这种踩点误差很大，所以要在粗踩点之后进行一个细踩点，调整鼓点，尽量保持准确。
根据标记位置的间隔插入素材，素材之前可以重叠，加入转场效果；也可以不重叠。
各素材片段间根据鼓点加入运动的特效，适当调整速度线。
关于特效的制作，分为需要插件和不需要插件。插件的使用可以方便、快速并且达到一些无插件无法实现的效果，油管上很多国外教程以及B站上up主常使用的是一个叫“蓝宝石”的教程，许多视频编辑论坛以及贴吧都可以下载安装这个插件。
3.4.1 明星类
对于明星类踩点快剪，也就是我们常常在饭圈看到的那种安利向视频。相对于其他类型视频，它要写的脚本不需要那么细致，因为它通常想表达的主题就是一顿帅或者一顿美。基于这个主题，我们有几点需要特别注意：
1.在寻找素材上，要认真寻找你要剪辑的那个明星的盛世美颜，建议可以找找明星的杂志花絮等。
2.在剪辑视频时，非常重要的是你的镜头转场效果，一定要让人感到视频踩上了这个点，同时通过你酷炫或别出心裁的转场效果，更加突出你爱豆的美颜盛世。
3.如果你实在不知道用什么调色快剪，可以用淡一点的阿宝色调色（傻瓜调色）。
附录中，我会将学习到的转场特效进行一个汇总。请要进行踩点快剪的一定要去看！踩点快剪之精华尽在此，详情请见附录4：镜头衔接和转场特效。
3.4.2 影视类
影视类的踩点快剪由于表达的主题五花八门，因此在脚本上也大有不同，因此无法细讲。我举例几种我看到过的。我之前看到过一个踩点混剪，混剪了各种古装剧，这个踩点视频的最大亮点在于它不仅每一次都踩到点，而且镜头衔接做的特别好。我还曾看到过一个踩一个点换一句台词，以此表达相应主题的。
3.5 混剪
3.5.1 以歌为主题的MV向
在混剪中有一种类型，就是要通过画面突出歌曲。在这里，你的配乐变成了主题，因此你剪辑的画面是服务于歌曲的，所以剪辑思路如下：
根据歌词、音乐对想到的画面进行一个记录，例如：
然后插入音乐，根据歌词进行标记，寻找相应素材插入，按照情况进行调整。
3.5.2 CP主题
3.5.2.1 影视CP
3.5.2.2 拉郎CP
四、调色笔记
4.1 概述纠正偏色的几种方法
1.根据三原色的图，如果画面偏色为三原色的交叉色，则通过调整其组合的两个部分或调整其互补色。当偏色为三原色中的一种，则先将三原色变为交叉色，然后再根据交叉色调整方法纠正偏色。调整可以用：色彩曲线、色彩通道、彩色平衡、色彩通道（二级）、色阶等。
2.利用白平衡调整偏色，选中白平衡，点击调色部位或画面中白色部位，即可调色。
4.2 神奇的通道混合
根据补色图在相应通道加相应部分即可调成想要的颜色。经常需要好几步调整。举例：如果画面的脸部要调白，而唇部要调红，但整个画面呈现洋红色，不可能通过一步调整得到目标。因此需要先按补色图，把洋红色调成红色，然后看脸部部分会成为什么颜色，根据脸部颜色要调成白色，根据补色图在相应通道上补色。如果调整一步没办法得到白色，再调整其他通道继续补色。
【彩蛋】：
1.软对比可实现磨皮功能或者港风滤镜，在软对比处调节对比度值，可以使脸部调整得很白，有柔光效果。
2.AAV可以实现画面某个颜色的调色，并调整这个颜色的饱和度和亮度。这在调节唇色尤其有效。
4.3 渐变映射
渐变映射，即填充颜色，主要用来减少曝光和调整整体颜色。渐变映射中有许多预置，但预置一般不能得到我们想要的效果。
最上面的黑白格子部分的三个节点是0、1、2。无论是何数字，最左边表示暗色区域，最右边表示亮色区域，中间表示中间调区域，中间可增加节点。所以你可以根据节点来调整相应色调的颜色，也可通过取色笔确定所调的颜色。
将暗色部分调亮，并调整数量是渐变映射拯救曝光的很有效方法。当然，渐变映射也可以实现把整体暖色调变成冷色调等，但是对于我这样的新手来说，我觉得使用通道混合、彩色平衡以及色彩曲线结合去调整会比渐变映射要简单和好理解得多。
4.4 视频示波器、色彩校正以及色彩校正（二级）
1.采用视频示波器对画面进行一个偏色的判断，点击菜单栏的查看，选择窗口布局，再选择视频示波器。视频示波器可以选择查看矢量示波器、波形等多个指标情况。以下就来逐一讲几个比较有用的：
a.矢量示波器
R代表红色，Y代表黄色，G代表绿色，Cy代表青色，B代表蓝色，Mg代表洋红色，一般来说在40的以内色调会比较舒服，我图示所示的这张，是调色过的，都在40以内，基本没有偏色。整体色调上应该是橙色比重大，所以这张图是暖色调的。通过通道混合调整这个画面的话，我是先在红色通道里加绿色，使画面呈黄色，又在红色通道里加蓝色，使黄色变成白色。得到结果的矢量示波器：
b.波形-亮度：
亮度的正常值在0~100，在这个范围内是最合适，而我所示的这张图，亮度有超过100的部分，也有低于0的部分，显然是需要调整的。那么调整亮度的方法有 亮度和对比度、色彩校正（二级）、色彩曲线等。我们主要采用亮度和对比来调整。
我个人觉得在最高点在100以上、110以下的亮度会更接近我喜欢的感觉。
c.直方图：
直方图表示灰度的分布，正常值在0~255之间。图示所示地在0部分就没有分布，所以并不是正常的，需要调整。
d.RGB队列：
可以比较清晰直观地看到三种颜色地分布情况，像图示就属于正常范围。
2.色彩校正：
色彩校正有三个色盘，越往旁边越暗，但是饱和度高；越往中间越亮，但饱和度越低。第一个色盘主要调整暗色区域，第三个主要是亮色区域，中间的色盘是调整整体颜色。色盘附近有两支笔，分别带加号和减号，加号代表调整为互补色让你来调整，减号代表原色调调整。选择笔再点击需要调色的部分，再根据情况调整颜色。下面的饱和度是调整整体饱和度的，增益可以调整亮色和中间调部分，偏移影响的是对比度。
3.色彩校正二级：
只有一个盘，它是对整体部分进行调色，可以配合色彩校正进行调色，可实现一步到位。
4.5 白平衡
白平衡拿笔取色，取色有两种方法：一是在偏色比较严重的地方，二是在画面本来应当呈现白色的地方。然后辅助其他的调色工具，比如软对比，就能很快地调整偏色。
4.6 强大的AAV
AAV作用强大，可以用来增加某一个颜色，或者减少某一个颜色。关于AAV，网上有很多调色链。这里讲一下它的作用和原理。
1. 6-矢量
AAV的source指的是这个画面上的这个颜色，而通过调整nue，可以调整这个颜色。
举例来说：
点击添加AAV特效，source选择red，通过调整nue，再看一下画面的红色变成什么颜色。
AAV的功能页面的第二行和第三行就是用来调整这个source的颜色饱和度和亮度，所以我们再看一下调整之后的结果。
2.调整：调整中最有用的是白平衡，然后也可以通过调整下面的RGB的通道调整暗色、亮色、中间色。
调整过后的画面：
这个调整的值还是要依靠自己的感觉多去尝试一下。
3.黑白：
黑白功能可以使画面只剩黑和白两个颜色，而下面各个颜色的通道是用来调整每个颜色的黑白度。
（4）模糊：
模糊用来调整整个画面的模糊程度，下面的第一个值就是用来调整的。模糊的功能大概和高斯模糊的效果差不多。
附录1：RGB颜色对照表
RGB颜色对照表可以用来查看颜色，特别是在Vegas软件中调节颜色可以参照RGB颜色对照表。RGB颜色对照表的链接为：http://tool.oschina.net/commons?type=3
附录2：常用效果
1.康熙字体：方正粗黑字体（有简体有繁体），描边（一般为白色），字体填充颜色可设置渐变；
2.thug life：即加金链子抽烟的大佬特效，这个特效主要依靠帧定格和关键帧两个功能的使用来实现。
3.bi声画面
附录3：字幕模板
1.建立不同需求的字幕模板很有必要。
可以比较清晰直观地看到三种颜色地分布情况，像图示就属于正常范围。
3.关于利用软件批量输入字幕的教程（比较适合歌词字幕，因为人声字幕实际上要根据人的声音调整字幕的位置，并且还要对字幕位置进行调整）
4.如何突出人声字幕？尤其是在一些画面满屏不加遮罩的情况下。可以设置字幕的背景颜色来突出字幕内容，这在字幕位置是在画面浅色区域时尤其有效。
附录4：镜头衔接和转场特效
对于镜头衔接一般有以下几种：
1.相同或者类似的动作
2.上一个动作和下一个动作有一定衔接性
3.上一个画面转移到空镜中，然后变黑，或者利用类似的空镜镜头对重新衔接下一个空镜。
转场特效汇总：
point one【不使用插件的转场特效】：
1.用遮罩可以在不同帧显示画面的不同部分，遮罩颜色一般为黑色。同时Vegas遮罩还可以用来给画面加边框，比如少女向视频可以加亮色边框（粉色/白色等）。
2.多画面同框：通过两个不同的视频轨道（图层），在不同的视频轨道中放大不同位置，然后移动位置，做成一个多画面同框效果。
3.运动拉镜：运动拉镜最重点的地方是打好关键帧。当然也可以借助一些插件进行拉镜，我这里先讲一下无插件的简单拉镜效果。
1.我们想让两个画面的转场显示拉镜效果，首先要对第一个画面进行处理，给第一个画面打四个关键帧：
（1）第一个关键帧打在画面的第一帧：
缩小画面，放在画面的任意一个位置。
（2）第二个关键帧所在位置就是正常你想显示的画面。
（3）第三个关键帧想显示画面同第二个关键帧。
（4）第四个关键帧所在位置想显示画面也是缩写放在画面的任意一个位置。
2.第二个画面的操作步骤同第一个画面，但是要注意画面衔接的流畅性，因此第一个画面的第四个关键帧与第二个画面的第一个关键帧要有一个衔接，比如：他们缩小的画面放置的位置都在大概同一个位置；或者第一个画面的第四个关键帧在画面右上角，第二个画面的第一个关键帧在画面左上角。
4.多层玻璃：多层玻璃的关键在于两个图层和关键帧的使用。
首先，做同一个画面的两个图层。
下层图层调低亮度，使用色彩曲线如图所示：
然后，稍微放大上层图层：
画一个如图所示的遮罩，大概是类似梯形。
接着，对遮罩打关键帧，在不同关键帧，遮罩移动到不同位置。
最后得到的效果就是玻璃滑动的感觉，如图所示：
5.以原画面模糊作为背景，我也不知道如何命名，效果如图所示。
两个图层，相同画面，下一层画面用高斯模糊效果。上一层图层做一个遮罩，我上图所示的所做的遮罩就是圆形遮罩。
这样差不多就做出这样的效果了，也可以配合关键帧。
6.一个稍微有点瑕疵需要修饰的蒸汽波效果
想做出蒸汽波效果，一般都需要使用插件。如何不使用插件，通过简单的步骤做出蒸汽波效果呢？
首先，在你要的画面上建立一个视频轨道，把视频轨道的合成模式改成位移映射，但是注意，你最好只调整垂直比例的值，而且最好不要调整太多，因为这个轨道的合成模式会影响到其他画面的显示效果。
在这个轨道放一个TV模拟器（Vegas自带）。
这个制作方法会对视频的其他画面造成一点点影响，如图所示：
我们可以使用遮罩把这一点瑕疵遮掉，影响也不大。
6.傻瓜式地无插件身后大字幕
仅适合几乎没动过的画面！！！不使用插件，但是非常简单，也就是抠图，调背景颜色。
要做三个图层，对最上层的图层进行抠图：选择遮罩，选钢笔工具，对人像进行一个抠图：
第二层的图层是一个字幕，这个字幕的字体、大小由你自己而定，当然还可以做一些字体的动态效果。这个动态效果还是通过基础的关键帧、遮罩做出效果。
第三个图层就是和第一个图层相同的画面，但是要删掉遮罩。最后呈现的效果如下：
7.滚动彩条
滚动彩条是一个比较通用又很简单的效果。我们先看看这个效果：
这个彩条就是通过纯色的图片进行遮罩图形而画出来的，而字幕通常就用媒体发生器中的PPT字幕或者继承文字。如何让彩条和字幕滚动起来呢？这就要依靠我们的关键帧，现在我们就来看看纯色图（彩条）以及字幕的关键帧怎么打。
纯色图的遮罩形状以及关键帧移动如下：
第一个关键帧：
第二个关键帧：
第二个关键帧的遮罩形状就是你所呈现的彩条形状。
字幕的设置关键帧的移动如下：
字幕的设置：
字幕我选择媒体发生器中的继承文字进行一个设置。重复输入你所需要呈现的文字，直到一行输入不下，调整字体和大小。
第一个关键帧：
第二个关键帧：
第三个关键帧：
8.快剪字幕效果：
快剪中字幕效果还是用到最基础的两个，关键帧和遮罩。剪辑最重要的是思路，通过思路来锻炼技术。动态字幕效果中简单的动态我就不在此赘述了，我在这里讲一下字体颜色填满的一个效果。效果如下：
在这个效果中，
淡蓝色会渐渐填满SIGN这个单词，接下来我来简单说说这个效果是如何做成的。首先做三个图层：
最下面的图层是你想要显示的画面。上面两个图层是字幕，他们有相同的内容、相同的大小和相同的字体，唯一不同的地方是字体的填充颜色及填充颜色透明度不同。
最上面的一个图层的颜色设置为：
第二个字幕图层的设置为：
然后对第二个图层字幕画一个遮罩，并进行一个遮罩关键帧的移动。
首先我们看一下画的遮罩的形状，选择钢笔工具进行一个画图：
然后对遮罩进行一个关键帧的设置：
不同关键帧的遮罩位置不同，我在这里就只展示第一个关键帧和最后一个关键帧遮罩所在的位置。这个关键帧的打法，重点在于：保证遮罩从第一个关键帧到最后一个关键帧，使遮罩从下到上逐渐变大，用颜色填满这个字幕。
【使用插件以及overlay的转场效果】：
附录5：遇到的问题和解决办法
问题：发现由于素材来源不同，因此画面大小不同，渲染过后，部分画面与在预览里看到的部分，导致部分遮罩失效（遮不住）。尝试过想要输出与项目属性匹配的格式，但是无法找到。——解决办法：目前的解决办法就是先不加字幕也不加遮罩地先渲染出画面，然后再将渲染结果导入Vegas，添加遮罩以及字幕，再次渲染。我本来以为这种方式会导致视频质量变差，但是结果没有变差。因此，在使用不同来源的素材时，可使用这种方法。先渲染再加字幕和遮罩，这样会省去很多功夫和不必要麻烦（暂时想到的最好方法）。
