青春得一塌糊涂的《名扬四海》

                
                
看完《名扬四海》，感动得一塌糊涂。
我不知道这是为逝去的青春荷尔蒙感慨忧伤使然，还是真的是联想起曾经关于未来的幻想
诸如汤姆克鲁斯，米雪菲儿还有麦当娜之流的当时的青春偶像现在的天皇巨星都曾经为这一部电影试镜，但是艾伦帕克不走寻常路，毅然地选择了现在看名字还是如此陌生的演员来诠释这一部关于梦想的电影。
而事实证明，艾伦帕克的这一步棋确实走得相当的高明：他这部电影讲得十分真实，至少是真实到让我觉得他用一部艺术的作品在虚拟与现实之间搭起了一座桥梁。百老汇，好莱坞的金光闪闪固然让人心生羡慕，但是又真正能有多少人能在其中打响名堂，又或者是在其中的上下求索中保持着当初的热衷与纯洁。
                
                
电影里艾伦帕克在senior year里用了两个不同的故事来分别表现出show business的险恶与黑暗，返回到现实上，当年的几位演员尽管是凭着《名扬四海》的东风红了一把（后来还主演了一部同名的电视剧），但最后要么是英年早逝，要么是泪别娱乐圈，混得最好的Paul McCrane也只不过是成为了一片经典绿叶，顶着个秃头长期混迹在各类美剧的打酱油当中。而我想这是很多人在看这一部电影和迈入这个大染缸前极少考虑的问题。
现实，当然不止在刻画大环境上。在每位主角的故事当中，关于青春的迷惑成为了故事发展的主要推手：不识字的舞者，乌烟瘴气的生活社区，缺少关爱的家庭，嗑药，同性恋都在艾伦帕克的镜头下变得如此的立体与生动，而主人公在这些环境的衬托下的成长与扶持则让电影显得更加的真实与感人。
艺术学院的艰辛，娱乐圈的险恶并不是电影里的最主要论点；青少年在成长当中的困惑，对自身身份的定位与认同，对于未来的踌躇和朋友间的相互扶持与互助才是片中的精华。这不禁又让我想起了《早餐俱乐部》。尽管采用了两种不同的表达形式，但在中心思想上，两者的同源性还是让我吃了一惊。
青春电影想要成功，最需要做到的一点即是能够引起观众的感同身受。《早餐俱乐部》和《名扬四海》都做到了这一点，或许是说做得更好。
青春有时就是要如此的激荡起伏，这样才能算是真正的活过。