[原创]阅读安德列*柯特兹（一）

亨利*卡蒂埃*布列松一直将安德列*柯特兹作为他的摄影导师的，他曾经说过:"无论我们做什么, 柯特兹总是第一个。"Steve McCurry说“亨利*卡蒂埃*布列松的摄影作品是我的灵感来源之一”他在给年轻摄影师的建议中也提到了要熟悉安德列*柯特兹的作品。Alex Webb也提到过安德列*柯特兹。这是怎样一个人？他为什么被看作是现代摄影和纪事摄影的创建者之一？安德列*柯特兹(Andre Kertesz,1894-1985)的生平资料在网络上很容易获得，这里不再详细叙说了。柯特兹摄影的黄金时代是在1930年代的巴黎，"在最忙的时候，他同时给四十多家画报供稿”。1936年他去纽约之后，由于二战停留在美国，而他的摄影由于过于“超前”不被美国媒体和摄影界理解，直到1970年代中期才被重新发现。
安德列*柯特兹的作品既能够影响到早期的“新闻摄影建立者”之一的亨利*卡蒂埃*布列松，又能影响到1970年代以后的许多摄影师，仅仅是他在摄影构图、光影方面的探索对后来者的影响吗？他拍摄过的题材和视角为什么会被后来的摄影师一再地重新诠释？
1、墙后面有什么？
                
                看到柯特兹在1920拍摄的这一幅作品，我会马上想起亨利*卡蒂埃*布列松早期的一幅代表作(拍摄于1932年)，也就明白为什么亨利*卡蒂埃*布列松会说那句话了“无论我们做什么, 柯特兹总是第一个”。虽然两件作品的构图并不一样， 主题却很相似。画面有些神秘的意味，让观者疑惑墙的另一边到底有着什么，让人寻思。
                
                
根据创作时间的顺序，我们可以将亨利*卡蒂埃*布列松的作品看作是一次再诠释了。
                
                另一幅此类的作品. 当代人文主义摄影大师Sebastiao Salgado所拍摄的。
                
                Alex Webb所拍摄的关于美国、墨西哥的边界的作品。
2、拿板子的人
                
                
安德列*柯特兹早期的作品，这个场景位于巴黎附近的一个小镇。他第一次来游玩小真时随意拍了几张照片，包括这个场景，只是没有行驶的火车，当然也没有那个拿木板的男人。后来不知什么原因，他又返回了这里，抓拍了这张照片，“使平凡变成了不平凡”。
亨利*卡蒂埃*布列松的两幅作品
                
                
前一张见不到拿板子的人，会好奇是个什么样的人？后一张人物和所拿的照片都可以看见，仍然会好奇二者之间的关系？以及为什么会拿着这一张照片？
                
                
两张照片都激发出观者的好奇心，这也许是此类照片成功的地方。
3、谁的影子？
                
                
安德列*柯特兹的作品中有很多是用阴影来说故事，有在自家公寓内的自拍，也有街拍。在这一系列作品中，我认为影响最多人的是这张照片，由于可见主体和墙面上影子的有意识的错位，观者往往会对画面感到困惑，另一个（或几个）影子到底是谁的？由此画面会产生某种神秘感。
                
                
Alex Webb的作品, 这一张与前面Andre Kertesz的作品感觉很类似。
                
                
Alex Webb的这一张作品也是类似的感觉。看来，柯特兹的作品确实开启了很多摄影师的视角，多读他的作品应该会明白一点：如何去发现哪些有趣的画面。