李六乙导演《北京人》表达曹禺原意
张锦满 Moonie(世界多姿采)
曹禺(1910-1996)卧在病床上长达八年之久才辞世,他跟探病者最常说的一件人生憾事,便是他的作品没有完整表达。 像《雷雨》,可能比较长的原故,演出时候九成九都删去剧本的序幕与尾声,曹禺创作的原意没有表达出来。删节的情况不单只发生在香港,连在国内演出时亦是如此。换句话说,曹禺的作品虽然常演出,但却少有表达出他的原意。 纪念曹禺一百周年诞辰的《曹禺戏剧节》在香港举行,有两场研讨会,我在第一场中听到有学者说雷禺曾解释「雷雨」两个字的意思:就是轰轰烈烈发生一些事情(儿子与继母乱伦),然后来场大雨,把一切冲走,天空出现晴朗。原来曹禺生平所写的多个国破、家亡「大悲剧」,在他的本意里却是如毛泽东所说的「大破大立」那样,把旧的推倒,然后一切重新开始。原来他创作原意是「喜剧」,那么过去中国戏剧界搅错了几十年。 曹禺学西洋文学出身,他读到西洋文学之根本------希腊悲剧,所以他会受1936年诺贝尔文学奖得主、美国戏剧家Eugene O’Neill的影响,吸取希腊悲剧养份来创作家庭悲剧。1930年时代,曹禺处身在政治腐败、民不聊生的国难中,而日本也开始侵略中国,所以23岁的他还在大学求学时,便写出他的第一个剧本《雷雨》(1933),该个戏明显是以希腊经典悲剧(杀父、恋母)为蓝本。他要写出发生乱伦大悲剧的家庭来暗喻当时的中国。该家庭其实是国家的缩影,弄出轰轰烈烈的事件,惊天地、泣鬼神,到平静之后,该个家庭才可重新开始。曹禺很有勇气说:中国要置诸死地才后生,推倒一切古老腐败,重新洗牌再来过。大学生曹禺在1933年时候便已在期待新中国,在27处之前能够一口气写出他重要的三部曲:《雷雨》之外的《日出》(1936)和《原野》(1937)。怪不得后来他当上政协,毛泽东也有跟他会面。 很明显,二十来岁的曹禺连续写三个剧都是讲家破人亡,是延续他的政治想法,中国上上下下要重头来过。他该三个创作都有希腊神话成份。他的故事多从高空开始,从上空来看中国世间事,所以他的剧本多有序幕和尾声。可是,过去各位导演都把他的剧作当凡间故事,以通俗剧模式来处理,剧中的乱伦、家破、人亡,便只成为家庭大悲剧的(煽情)情节。曹禺当年创作的心意是:衰极而崩溃,自然而正常;应该要死的人应该去死,不要连累值得活下去的人,观众便没必要伤心悲痛,因此从高空角度来看他的戏:否极泰来,雨过便见日出天晴,一切可以重头来过。 现在中国学术界有新看法是,曹禺在二十多岁时候写的三部曲并非他的代表作,他的最佳作品是他在三十岁时写的《北京人》,而该个戏一直较少在香港上演。幸好,今回香港康文署举办《曹禺戏剧节》,安排了北京人民艺术艺院来香港演出该成熟作品。 《北京人》总结曹禺前三作以家破、人亡来比喻即将倒塌的中国这个模式,创造出中国戏剧的高峰作品。剧中曾家家道中落,老爷连扫了十几年漆的名贵棺材,都要转卖给别人;女儿嫁错老公;儿子抽鸦片,他的表妹嫁不出去,成老虔婆,而她却爱慕她的已婚表哥;媳妇逆来顺受,甘愿服侍封建的老爷,并成全抽鸦片的老公娶表妹做妾侍;而长孙又像父亲那样无用,孙媳妇最后影响老虔婆,一起离家出走。这样的家庭可谓上下一团糟。 人艺今个演出由李六乙执导,他设计了一个倾斜的舞台布景,而残破、快要倒塌的楼房表达出曹禺对当时候社会的看法,戏中那个家千疮百孔,不如倒塌下来算了,大家各找寻出路。大家只要过一段悲惨日子,待日后重新建设新家庭、新中国,会好过很多。 李六乙表达出曹禺的原意,应该要死的人全部要去死,值得活下来人便自然会快乐。死人塌楼可喜,是曹禺的戏剧观和世界观,香港好不容易等到在2010年10月才看到这样演绎的曹禺。 在戏中,有一段对白讲到「北京人」,那是指中华民族的祖先,他们日出而作,日入而息,生活无忧无虑。曹禺在1940年中国最悲惨的时候,却向往现代文明之前「北京人」的世界,可知他对当时现实生活如何不满。李六乙今回导演这个戏,并非制作另一个以电视剧观众为对象的通俗戏,他从宏观角度来看剧中人,不要婆婆妈妈,要死的人去死,不值得今天观众伤心悲痛。 除了易立明设计舞台及灯光杰出之外,郭文景创作的音乐,令人寒心,亦很配合李六乙这个制作。顺便一提,在今年《新视野艺术节》,香港管弦乐团有演出郭文景的作品。至于演员,各人表演都恰如其份。有看到这个北京人艺演出的香港观众,可能比大陆很多同胞幸运。(1,749字,完)
你的回复
回复请先 登录 , 或 注册相关内容推荐
最新讨论 ( 更多 )
- 21日郭富城演唱会求搭子 (モテ)
- 转让香港话剧票 (呆萌呆萌)
- 香港浸會大學學生作業演員招募 (HayatoKazama)
- 香港语翻译招募 (Deep sea)
- 公益演出 免费看免费看免费看 (桜)