四大名捕：会京师

简介  · · · · · ·

多年来，一直觉得智冠版的武侠RPG以画面老土，颜色艳俗著称（即使是镇山之宝级别的《金庸群侠传》也有这个问题），而少了大宇版武侠RPG的那份“灵气”。不过，一款《四大名捕》的DEMO让我改变了这个看法，以至于我在进入游戏看完第一眼画面之后，突然怀疑起刚才看的那个片头LOGO到底是“智冠娃娃”还是“SOFTSTAR”来了。

水墨画的武侠世界

经过退出游戏再进入，确认这是智冠作品无疑，实在是难以想象啊（智冠的美工老大们不要打我……汗）。清秀雅致的水墨画风画面非常悦目，用色很少且淡，但是恰到好处，地面和远景大量留白，给人一种干净整洁的感觉。而人物行走其中，仿佛作画中之游。记得多年前有一款叫做《镜花缘》的游戏采用过这种以整张水墨画铺底作为场景的做法，但由于当时的技术不很成熟，所以只是让大家第一印象惊艳了一下，其后并没有引起太多反响。不过在《四大名捕》中，这种手法运用的相当纯熟，虽然整体感觉是一张水墨画，但是建筑物、树木等对人物的遮挡，人物走在地面留下的不同形状的影子，都显示出这水墨效果不仅仅是一张底图，而是一个能够和人物和情节发生着互动的真实世界。

清爽的人物设定

在人物与画面的融合方面，要再为《四大名捕》的美工们叫一声好。大头像很有彩绘国画风格，清爽、别致而特点分明，不仅仅是主角，就连普通的NPC们从大头像上看，也显得个个十分有性格，同时，在人物说话，大头像和对话框迭加在水墨画面上的时候，感觉非常的协调，仿佛本身就是一个整体。而人物全身像在场景中往来时，更是觉得完全融入其中，所有人物的大小、用色、线条都和周边的亭台楼阁、山石树木极其搭调，宛如一人描成。曾经听一位国内游戏公司的美工朋友在说起他们的作品时，抱怨人物和场景不能融合，是因为两群美工分别制作这两个部分的缘故。我想，如果《四大名捕》的人物和场景也是分别制作的话，这两群人可真是心灵相通了。

不过，在动作方面，人物举止有些僵硬，似乎姿态不太多，而最糟糕的是大头像的表情几乎没什么变化——虽然四大名捕名为”无情“、“冷血”什么的，也是也不能总让人家一幅阿诺斯瓦辛格脸对吧，希望这只是DEMO的问题。另外，有的时候人物会站到他不该站到的地方去——譬如一尊石狮子的脑袋顶上——因为贴图错误。

回复传统的战斗模式

《四大名捕》的作战非常像《轩辕剑Ⅲ云和山的彼端》，不要怪我又举大宇游戏的例子，因为这款智冠版游戏的“大宇味道”实在是太浓了。也是以一张水墨画为背景，人物分居两端开战。这当然也不算大宇的专利，其实是最初的RPG战斗模式，早期武侠游戏很多都是如此。后期出现的俯视视角、变化视角、3D缩放等等战斗新模式，虽然从视觉效果上来看比较炫，不过偶尔玩玩《四大名捕》这样的简单的复古模式战斗也很有趣。但是，比较不舒服的是，战斗中老是要动用鼠标点来点去发布命令，而没有相应的键盘快捷键（例如代表AUTO的A），这在长期练级工作中是很累地。

四大名捕：另类之侠

“我认为武侠小说不应该只宣扬和神话江湖人物的力量，而忽视法制能力。”温瑞安在自述《四大名捕》的创作动机时如此说到。在绝大部分武侠小说里，官府人物要么根本不存在，要么就是虚弱而卑怯，而《四大名捕》系列开始塑造一种另类的“侠”，这些人用他们强大的力量来维系而不是破坏秩序，这是他们和其他江湖人物的不同。这个系列的写作贯穿温瑞安创作生涯的大部分，也被大多数人认为是最具温氏个人风格的作品。比较有趣的是，2003年，《四大名捕》突然成了影视作品改编的宠儿，《名捕震关东》、《四大名捕斗将军》连续在全国热播，而韩国明星车仁表主演的中韩合作版《四大名捕》更已远销韩国。