闲话michael jackson与他的音乐
闲话michael jackson与他的音乐
michael jackson，这个话题经常被人提起。michael jackson的音乐，恐怕很难也很少被人念及。升级版的漂白皮肤，摇摇欲坠的邋遢鼻子，种族观念，愈加模糊的性别，michael早已被拨离音乐人的身 份，成为被消费的文化对象。他的音乐似乎只和千万上亿的销量有关系，和音乐本身无关。KING OF POP，就好比如今我们提起某“头号美女”，言下之意：惟有胸部，与美貌无关。
但， michael的音乐一直在我心中，与流行无关，与商业无关。
放开来讲michael的音乐，却又从何讲起？在世俗的评论腔里，他的作品是烂货，他整个人是商业偶像。我跳出这股陈年不变的腔调，姑且来讲一讲看。
（一）
几年前，托朋友带回《WAX POETIC》，这本以rare groove为主打内容的杂志贵在讲“史”，不同于其他杂志只谈空泛，人为捏造的名词概念。其中一篇文章分析黑人音乐与the beatles的相互影响，有凭有据，让人不服不行。另一篇文章以大篇幅回顾joe zawinul的fusion生涯，作者以joe zawinul历年使用的keyboard为切入点，直中要害，文字之深入吓得我心想：哪有人能写得过他？
除了这两篇大头文章外，还有一篇RJD2介绍自己“师承”的软文，RJD2开出的名单中赫然写着stevie wonder和quincy jones。我随口问自己，有没有认真听过这两位的作品。
听过john cage和stockhausen，听过dj shadow和cut chemist，听过suede和radiohead,听过aphextwin和autechre，还真没听过stevie wonder和quincy jones，脑子里只有“电话诉衷情”。
过于关心边边角角，私以为支柱很少，大师很少，不听大师，不仰视支柱，当然使我这样的人寡闻，自然也就独陋。
到了今年，勉强算是把stevie wonder,quincy jones,roy ayers的专集收全，以他们的作品来看，FUNK，SOUL与流行元素的结合到他们手里才是弓马娴熟，但不向白人流行乐做丝毫谄媚。在YOUTUBE上搜到stevie wonder十八岁时的电视演出，看得我直皱眉头，情歌能唱得如此癫狂？双手无法自已也罢了，连一双脚都腾空了，口琴吹得像翅膀刚长硬的鸟儿，肆意飞翔。我怀疑stevie wonder的裤裆早就湿透了，他脸上不是流淌着汗水，分明是在喷射精液，歌这样唱，难免折寿。
不用我多去唠叨，stevie wonder,quincy jones,roy ayers的作品是日后舞曲的基石，网上有各种DIGGING清单，SAMPLED清单，可一一对照。我看那些玩HIP HOP的黑人小伙，外表邪得像流氓，内心里其实古得很，一个个活得像京剧票友，也就那几十年音乐历史，音乐传统，人家珍惜得很。
好歌手背后要有好制作人，这是放之四海皆准的真理，林忆莲的乐迷总该听过李宗盛，伦永亮吧，刘若英的乐迷总该听过陈升吧。
我想想自己听了michael十几年后才有心思注意quincy jones，孤陋寡闻四个字于我还真是贴切。
（二）
摇滚乐队喜欢高喊：“打倒流行音乐”，”打倒michael jackson“，“michael jackson是垃圾”，此类话我们听得不算少吧。
玩摇滚就摇滚吧，为什么摆出向流行音乐挑战的姿态，一种颠覆有理的文革腔，是建立所谓的权威话语，夺取所谓的主流位置吧？
michael jackson，madonna这样的流行乐人还真是奇怪，从不挑战应战。michael会用人且用的好，请来Eddie Van Halen和slash作吉他solo，都成为了“beat it”和“black or white”的华彩段落。madonna识人的眼光更不用说，少为人知的是michael曾力邀过kraftwerk合作，由此可见流行音乐人倒真是自为的。
“打倒nivanna”，“打倒radiohead”，”打倒诅咒”，“打倒崔健”。
你什么时候听过流行音乐人说出这样的话？
（三）
在motown二十五周年庆典上， michael首演“moonwalk”舞步，这是尽人皆知的典故。其实当晚the jackson 5的演出也掀起了另一场高潮，“I want you back”还未收尾，全场观众已经起立鼓掌欢呼，全然不出于礼仪，情景之感人仿佛父母终于盼到长大的儿子还乡。
michael把皮肤全弄白了，脸部曲线全女性化了，不想再让人把他当黑人看，他还是未步白人后尘，没被黑人灵歌史放过。翻看很多舞曲音乐人的best list，都少不了jackson 5，亲昵之情等同于我们念念不忘小虎队。
在黑人眼中，jackson 5重要，michael jackson也重要，看着他们从小长大的啊！michael曾是jackson 5的灵魂人物，这段光荣史使他有幸无法否认自己是黑人。
whiteney houston，黑皮肤吧，可她是黑人吗？为什么人们一直拿妈蜜丫揩腻和她比音高？这里面都有文化的理由。
（四）
多年前，coldplay靠着“yellow”一炮而红。我刚上大学，和老姐争论不休，“yellow”有这么好？我怎么听不出。
老姐那时骂我“前卫红卫兵”，正在恨处妙处 。我脑子里尽是各种奇兀，说难听点就是乱得不能再乱的节奏，拍子，“yellow”慢吞吞的没节奏，没拍子，电音迷说穿了在乎骨头，不喝血不吃肉骨头香就是了，我属狗，天生爱啃骨头，我不喜“yellow”不是没有缘由的。
我常和朋友开玩笑，michael若生在90年代，多半是breakbeat,drum n bass高手。我看michael的评论的疑惑就在于此：那么多好节奏，好拍子，下手之密，怎么是复制品？
bad,don't stop till you get enough,beat it, wanna be starin something,beat it,thriller,jam, smooth criminal，都是好节奏，好拍子，且数不清它们的路数。好酒不怕巷子深，可宝珠真怕盒子过于精美，“买椟还珠”并不是什么荒唐的事情，michael的MTV坏就坏在漂亮的过头了。
“wanna be starin something”收尾高潮处尖叫连连的michael，活像原始森林里的野猴子，上窜下跳。“jam”以玻璃碎声破口（如此烂的HIFI试机音效竟能 这样活用），配上michael酷逼的喘息声（喘息声也能这么cool?）。我每次听这些作品，心头只有八个字：元气未泻，生机勃勃。
《滚石》曾做过一个著名的比喻：如果prince是舞台上活灵活现的演员，那michael只是就僵硬的木偶。我中学时一直不明白，michael差当然不差，prince好也没那么好吧。到后来才明白，《滚石》摆不脱白人摇滚腔，在他们的标准下，prince是融合了funk和摇滚的第一人。可如果拿 funk的标准比量prince，别提那些不世出的黑人老家伙，单是老迈末年调教出的foley就可以把prince压下去。
指定好一个规则，标准，多半是为了一个目的吧，所以我喜欢过程，不喜欢规则带来的比较。
有意思的是舞曲迷，电音迷都有michael情结，国外的舞曲杂志也不拿michael开刷，顶多调侃下整容，一提到<off the wall>，语调立马急转直上。
我们都是狗，我们都爱啃骨头。
美国厂牌ubiquity长年定期出版老BEAT系列专集，我每次听只感觉曾有那么一大片，一大片，好大一片的野麦子，长得风风火火。后来了？漫山的家麦子，锄草，洒药，齐等高。
techno,house,trance,breakbeat,drum n bass,glitch,IDM,就当是方便买唱片，方便下MP3的名词，西方人爱搞理论，爱分类，又不单是音乐界这样。只是如此一来，分门别类，未免把 beat,rhythm,groove看得太小了吧。
（五）
还是要感谢youtube，让我看到michael十岁时的登台表演，童星没什么大不了，只是“知道”罢了，知道成人的礼仪，成人的走台，成人的对待镜头的方式，这些东西背诵训练即得，硬塞就是了，可这孩子有没有”智“，有没有”识”，或者”格物致知”的那个知。我吃惊于十岁的michael就在于这三者皆有，掌控他的不是导演，不是摄影师的镜头，而是他自己，他的童性，野性，更绝的是举手投足间还有股成熟的风范，这成熟却不是日后成人的教条。如此厉害的michael楞是把身边的几位兄弟映衬成马戏团里可爱的小猩猩。
去听“don't stop till you get enough”这首michael刚成年后的畅销单曲，真他妈的杰作，好象只是不借助弹簧在半空中跳了几圈，蹦了了两下，尖叫几声，一首歌就唱完了。《debut》时期的bjork也好在此处，尽是生命力的膨胀，绽放。
小时了了，大时更佳，michael是神童，也是天才，这样的人，不常有。
（六）
小题大作，常不见其小。大题巨作，反不见其大。我唠叨了这么多，只是怀念一位陪伴了自己十多年的老朋友。
michael jackson，这个话题经常被人提起。michael jackson的音乐，恐怕很难也很少被人念及。升级版的漂白皮肤，摇摇欲坠的邋遢鼻子，种族观念，愈加模糊的性别，michael早已被拨离音乐人的身 份，成为被消费的文化对象。他的音乐似乎只和千万上亿的销量有关系，和音乐本身无关。KING OF POP，就好比如今我们提起某“头号美女”，言下之意：惟有胸部，与美貌无关。
但， michael的音乐一直在我心中，与流行无关，与商业无关。
放开来讲michael的音乐，却又从何讲起？在世俗的评论腔里，他的作品是烂货，他整个人是商业偶像。我跳出这股陈年不变的腔调，姑且来讲一讲看。
（一）
几年前，托朋友带回《WAX POETIC》，这本以rare groove为主打内容的杂志贵在讲“史”，不同于其他杂志只谈空泛，人为捏造的名词概念。其中一篇文章分析黑人音乐与the beatles的相互影响，有凭有据，让人不服不行。另一篇文章以大篇幅回顾joe zawinul的fusion生涯，作者以joe zawinul历年使用的keyboard为切入点，直中要害，文字之深入吓得我心想：哪有人能写得过他？
除了这两篇大头文章外，还有一篇RJD2介绍自己“师承”的软文，RJD2开出的名单中赫然写着stevie wonder和quincy jones。我随口问自己，有没有认真听过这两位的作品。
听过john cage和stockhausen，听过dj shadow和cut chemist，听过suede和radiohead,听过aphextwin和autechre，还真没听过stevie wonder和quincy jones，脑子里只有“电话诉衷情”。
过于关心边边角角，私以为支柱很少，大师很少，不听大师，不仰视支柱，当然使我这样的人寡闻，自然也就独陋。
到了今年，勉强算是把stevie wonder,quincy jones,roy ayers的专集收全，以他们的作品来看，FUNK，SOUL与流行元素的结合到他们手里才是弓马娴熟，但不向白人流行乐做丝毫谄媚。在YOUTUBE上搜到stevie wonder十八岁时的电视演出，看得我直皱眉头，情歌能唱得如此癫狂？双手无法自已也罢了，连一双脚都腾空了，口琴吹得像翅膀刚长硬的鸟儿，肆意飞翔。我怀疑stevie wonder的裤裆早就湿透了，他脸上不是流淌着汗水，分明是在喷射精液，歌这样唱，难免折寿。
不用我多去唠叨，stevie wonder,quincy jones,roy ayers的作品是日后舞曲的基石，网上有各种DIGGING清单，SAMPLED清单，可一一对照。我看那些玩HIP HOP的黑人小伙，外表邪得像流氓，内心里其实古得很，一个个活得像京剧票友，也就那几十年音乐历史，音乐传统，人家珍惜得很。
好歌手背后要有好制作人，这是放之四海皆准的真理，林忆莲的乐迷总该听过李宗盛，伦永亮吧，刘若英的乐迷总该听过陈升吧。
我想想自己听了michael十几年后才有心思注意quincy jones，孤陋寡闻四个字于我还真是贴切。
（二）
摇滚乐队喜欢高喊：“打倒流行音乐”，”打倒michael jackson“，“michael jackson是垃圾”，此类话我们听得不算少吧。
玩摇滚就摇滚吧，为什么摆出向流行音乐挑战的姿态，一种颠覆有理的文革腔，是建立所谓的权威话语，夺取所谓的主流位置吧？
michael jackson，madonna这样的流行乐人还真是奇怪，从不挑战应战。michael会用人且用的好，请来Eddie Van Halen和slash作吉他solo，都成为了“beat it”和“black or white”的华彩段落。madonna识人的眼光更不用说，少为人知的是michael曾力邀过kraftwerk合作，由此可见流行音乐人倒真是自为的。
“打倒nivanna”，“打倒radiohead”，”打倒诅咒”，“打倒崔健”。
你什么时候听过流行音乐人说出这样的话？
（三）
在motown二十五周年庆典上， michael首演“moonwalk”舞步，这是尽人皆知的典故。其实当晚the jackson 5的演出也掀起了另一场高潮，“I want you back”还未收尾，全场观众已经起立鼓掌欢呼，全然不出于礼仪，情景之感人仿佛父母终于盼到长大的儿子还乡。
michael把皮肤全弄白了，脸部曲线全女性化了，不想再让人把他当黑人看，他还是未步白人后尘，没被黑人灵歌史放过。翻看很多舞曲音乐人的best list，都少不了jackson 5，亲昵之情等同于我们念念不忘小虎队。
在黑人眼中，jackson 5重要，michael jackson也重要，看着他们从小长大的啊！michael曾是jackson 5的灵魂人物，这段光荣史使他有幸无法否认自己是黑人。
whiteney houston，黑皮肤吧，可她是黑人吗？为什么人们一直拿妈蜜丫揩腻和她比音高？这里面都有文化的理由。
（四）
多年前，coldplay靠着“yellow”一炮而红。我刚上大学，和老姐争论不休，“yellow”有这么好？我怎么听不出。
老姐那时骂我“前卫红卫兵”，正在恨处妙处 。我脑子里尽是各种奇兀，说难听点就是乱得不能再乱的节奏，拍子，“yellow”慢吞吞的没节奏，没拍子，电音迷说穿了在乎骨头，不喝血不吃肉骨头香就是了，我属狗，天生爱啃骨头，我不喜“yellow”不是没有缘由的。
我常和朋友开玩笑，michael若生在90年代，多半是breakbeat,drum n bass高手。我看michael的评论的疑惑就在于此：那么多好节奏，好拍子，下手之密，怎么是复制品？
bad,don't stop till you get enough,beat it, wanna be starin something,beat it,thriller,jam, smooth criminal，都是好节奏，好拍子，且数不清它们的路数。好酒不怕巷子深，可宝珠真怕盒子过于精美，“买椟还珠”并不是什么荒唐的事情，michael的MTV坏就坏在漂亮的过头了。
“wanna be starin something”收尾高潮处尖叫连连的michael，活像原始森林里的野猴子，上窜下跳。“jam”以玻璃碎声破口（如此烂的HIFI试机音效竟能 这样活用），配上michael酷逼的喘息声（喘息声也能这么cool?）。我每次听这些作品，心头只有八个字：元气未泻，生机勃勃。
《滚石》曾做过一个著名的比喻：如果prince是舞台上活灵活现的演员，那michael只是就僵硬的木偶。我中学时一直不明白，michael差当然不差，prince好也没那么好吧。到后来才明白，《滚石》摆不脱白人摇滚腔，在他们的标准下，prince是融合了funk和摇滚的第一人。可如果拿 funk的标准比量prince，别提那些不世出的黑人老家伙，单是老迈末年调教出的foley就可以把prince压下去。
指定好一个规则，标准，多半是为了一个目的吧，所以我喜欢过程，不喜欢规则带来的比较。
有意思的是舞曲迷，电音迷都有michael情结，国外的舞曲杂志也不拿michael开刷，顶多调侃下整容，一提到<off the wall>，语调立马急转直上。
我们都是狗，我们都爱啃骨头。
美国厂牌ubiquity长年定期出版老BEAT系列专集，我每次听只感觉曾有那么一大片，一大片，好大一片的野麦子，长得风风火火。后来了？漫山的家麦子，锄草，洒药，齐等高。
techno,house,trance,breakbeat,drum n bass,glitch,IDM,就当是方便买唱片，方便下MP3的名词，西方人爱搞理论，爱分类，又不单是音乐界这样。只是如此一来，分门别类，未免把 beat,rhythm,groove看得太小了吧。
（五）
还是要感谢youtube，让我看到michael十岁时的登台表演，童星没什么大不了，只是“知道”罢了，知道成人的礼仪，成人的走台，成人的对待镜头的方式，这些东西背诵训练即得，硬塞就是了，可这孩子有没有”智“，有没有”识”，或者”格物致知”的那个知。我吃惊于十岁的michael就在于这三者皆有，掌控他的不是导演，不是摄影师的镜头，而是他自己，他的童性，野性，更绝的是举手投足间还有股成熟的风范，这成熟却不是日后成人的教条。如此厉害的michael楞是把身边的几位兄弟映衬成马戏团里可爱的小猩猩。
去听“don't stop till you get enough”这首michael刚成年后的畅销单曲，真他妈的杰作，好象只是不借助弹簧在半空中跳了几圈，蹦了了两下，尖叫几声，一首歌就唱完了。《debut》时期的bjork也好在此处，尽是生命力的膨胀，绽放。
小时了了，大时更佳，michael是神童，也是天才，这样的人，不常有。
（六）
小题大作，常不见其小。大题巨作，反不见其大。我唠叨了这么多，只是怀念一位陪伴了自己十多年的老朋友。
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