马常胜融化人心的佛教歌曲

        听了那么久他的音乐，都没有想到马常胜是祖籍江苏的青海人，在中国原来此等人物都隐藏起来了，不是故意隐藏，是压根不出来得瑟，安安静静地唱着真正的歌弹着真正的琴。希望有天能拜会他，他的声音太特别了，几乎不相信如今的汉人还会有这样的声音。他还有古琴老师，高人背后一定有更深处的高人，真正的高人，真的是很少有人看得到找得到的。
    无论我相信不相信人有“灵魂”和“精神”，都没法否认，这两年混乱忙碌疯狂地四处奔忙下来，灵魂上有个巨大的伤口，一开始没在意，连疼都感觉不到，以为自己是庞然大物小伤口完全不必介意我都能挺过去，以致后来越裂越大，直到完全撕裂无法缝补，几近崩溃。感谢马常胜的声音，让我看懂了湖心亭看雪客的那些文章，我对文字不敏感，没有马常胜的声音，我是无法看懂那些话的。能让人开悟的音乐，有安慰人心的巨大力量，意识到自己不过是个不堪一击的凡夫俗子，心里顿时平静放松了。想起在金巴的甘南老家，望着头顶近在咫尺的天空，除了低头匍匐谦虚顶礼，你别无选择做出其他动作。不知道金巴如今过得好不好，那些没被污染过的心灵啊，让我看到人类初始的真实模样。
白度母心咒
http://www.tudou.com/programs/view/v4K9_baHJsg/
六字大明咒
http://www.tudou.com/programs/view/xKfoyi-SXFA/
莲师心咒
http://www.tudou.com/programs/view/YyZzUgDBNuc/
莲师心咒 2
http://www.tudou.com/programs/view/pBR2bRZx4is/
大悲咒
http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=7245317&iid=11097087&cid=14
所有音乐的合辑：
http://so.tudou.com/nisearch/%E9%A9%AC%E5%B8%B8%E8%83%9C/cid__time__sort_score_display_album_high_0_page_1
喜欢他的音乐，尊重这个人，买了他的全部CD。听他的歌，压根不想知道他长什么样，但是偶然知道了，果然歌如其人。一个心地善良的人，是不会长得面目可憎的。
                
                
————————————————————————————————————
关于马常胜：
1.他的自述
是前世宿缘，能够生于青海高原上，生长在牧区的羊场，常常能看见喇嘛和朝圣者虔诚的身影，行走于亘古的天地，佛光普照的苍茫大地。
少年时迁居南京，后又求学于北京，追寻音乐的梦想，某天被心底的声音召唤，又回到了青海，再去塔尔寺朝拜，善根动，恍然有种归家的感觉。在塔尔寺遇见一位修行隐者，得到了最初的指引，他开启了这颗向佛之心，也预言日后会有更为殊胜的机缘。
又是经年，漂泊到了广州，终于当殊胜的因缘具足，才得以见到尊贵的根本上师竹旺财坤仁波切，后又得到了上师的慈悲护念，传授修行，终于应验了往昔修行隐者的预言。
全凭根本上师的灌顶与加持，使此心完全坚定了对佛法的信念，使之渐渐的能够放下了我执，断了许多的无谓烦恼，亦不做法执，包涵圆融，无有挂碍，常观自心现量，不起分别，心定生安，法喜充满。
顶礼慈悲的上师，使此愚智顽心得闻无上密法，虽修为浅薄，却也获益良多，愈发地感觉到佛法的珍贵，上师教法的殊胜，乃发愿将上师密传所教授的心咒梵音录成唱片流布，因其极有世间法的音声之美，能够令闻者生起欢喜恭敬慈悲之心早结善缘，又因这些心咒妙法，本身亦极为殊胜异常，众生仅凭听闻亦有大利益，此功效虽不能及上师亲临，面传亲授密法之万一，但修行者若能够执之则仍是利益不尽、妙用无穷。得蒙上师慈悲，予以加持，恩准流通，愿能够以此利益众生，广结有缘。
       置琴一具，适宜寂静的夜晚，或竹影剪窗的清晨，闲闲挑抹。拂琴很古，很美。这是一种形式美。但我不知道这样浮躁的都市，还会有人致力于琴学，它只是一种小众的艺术。虽然古琴文化曾影响了整个中国传统文化，但管平湖死的那一年，古琴文化就死了，这是老车先生的话。而其余韵袅袅，绕梁三百年 ——至少绕我家梁六十年。
————————————————————————————————————————
                
                
2。一个朋友写的马常胜
    也许热爱古琴的人和热爱真正的中国画的人一样，会聚到一起，这几乎是必然的事，正如马常胜的音乐，热爱它们的人，也会慢慢聚到一起。有优秀的画作就会有观画者；有优秀的音乐就会有聆听者。
    不过这一次的碰面很有戏剧性。
    他用一个名字“秋岭鸣鹤”来我博客回在古琴随笔后面（这些文字，是很少有人喜欢的。），说：“兄台对琴甚有体悟，有机会交流心得。”我当时没在意，我是不屑的，常常是不屑于人跟我谈什么音乐书画，我回：“幸会幸会，客气客气”，谈个屁呀，音乐是谈的吗？是你用自己的心去听的，用耳朵，用七窍之外的第八窍，用不需语言的另一种语言，用血肉之躯，用身世，用心情，用性灵，用所有的爱恨纠结，用旧事，用来年，用死亡和重生。沉溺音乐会醉，或有陷于深渊之感。
    常常，就在那些音乐里沉陷得心里大雨滂沱，但你看，我脸上表情平静，而所有的感动都已经经过，生命在经过，音乐像一朵颓败的花，开了，又谢了，那样的过程，恰如郑小琼的诗“她用爱用血葬着落花/胸腔中憋满了崩溃的窒息”。
       这个秋岭鹤鸣却是马常胜。这让我大吃一惊，赶快请他在我袖子上签个名，呵呵。一个会谱曲会演唱会弹奏古琴，声音性感，磁性，宽广，颇有诗意。他来我写海子的读书随笔后面给我听他谱曲和唱的《九月》，我一听那声音，这么熟悉，以前曾去古曲网下载过他的《行到水穷处》，还发给几个朋友听，是因为本就喜欢王维的《中南别业》里那二句诗“行到水穷处，坐看云起时”。就是那个男声，颓败的声音，烟霞说很“性感”。他不知道我曾听过他的音乐，还给《行到水穷处》写过一篇赏乐随笔，都吃了一惊。
        而且我还不知道他是集谱曲、演唱、弹古琴于一身。当我听到他的民谣，才知道这个声音可以以另一种方式来诠释。古琴，民谣，演唱佛教音乐，这三者不同，但可以归而为一。
        我听了马常胜的音乐两天，很“发烧”，有时大声地放管平湖吴景略，也会反复听上几十遍，沉醉音乐的人是盲目的，被动的，思想是发热的，当你走出来，有一种灼伤的感觉。秋凉，我天黑前去关推拉门，风起，头甚痛。有时大段时间听音乐的直接后果就是“头甚痛”。
                
                
       《九月》是我喜欢的海子的诗，心的空间无限被拉开的景深和景宽，琴声在虚空和呜咽，泪水全无，只有仰着头看星空辽远，或听风声。我的一个朋友今天跟我吵，说你知道什么是悲喜交集吗？我说我一听就明白周云蓬的音乐碎玻璃一样的顽世不恭中，又哀凉又欢喜，就是碎玻璃一样的诗意，人生的碎片一拾一大把，无所适从，舍不得又拿不起，就是悲欣交集，我才听到第一曲就说周的音乐从词到曲都很诗意，是一种碎裂的诗意。但我听了三曲，就不喜欢，因为不喜欢周云蓬，朋友才跟我吵起来；海子的诗《九月》是另一种悲欢交集，它以我喜欢的形式出现。音乐就是这样，喜欢和不喜欢的人，总有他们的理由。
        马常胜选择海子和王维的诗来谱曲，简直是必然，尤如他喜欢看我的文字和我偶一听到他的音乐就印象深刻得夸张，也是必然。
         他以民谣的方式来诠释《九月》，声音如此适合清凉的九月，磁性，宽广，纯美。我只是觉得吐字稍显得中正了些，也许像刀郎的“烟锅巴”声音更有着贴近大众的亲切感，当他唱着二OO二的第一场雪，那“烟锅巴”沙哑的青春弥漫了整个中国。马常胜声音里天生带着些性感的艳丽，不太适合海子的纯净和天使般的内心，但音乐的好听，已经可以将小瑕掩盖。他唱出了《九月》的异域感，草原，马匹，和令人敬畏的“远”和虚空。音乐家和听众也许产生共鸣的，正是这种异域的诗意，对于马常胜来说，它是乡愁。
      青海是我去过就永久恋上的地方。我曾在那儿面对纯净的天空长久失语，发痴，那种纯净，一切话语都是多余。我去过的地方，可能除了西藏（没去过），没有哪个省能与之相比。曾为此写过很多关于青海的文字。青海湖，只是地球的一颗眼泪，你在这颗蓝色的眼泪面前，只有呼吸或停止呼吸。孤独、寂静到如同海子一样今夜不会关心人类，只想姐姐。马常胜好象就是青海人。必是在那蓝天白云之下,才会出产这样的音乐，音乐是出自内心的天地秘语。他写给妈妈的《油菜花开的季节》漫漶着的温情，是清甜滋味，寒凉的季节里的油菜花，在高原强烈的光照下，妈妈被晒得黑里透红的脸，印记在音乐里被谱写成了油画。这样的民谣好听，我有了去买一张他早期出的民谣专辑的念头。
      其实诗意的本源就是宗教，我们的内心追溯得更深远的话，它到达的目的地必然也是宗教，当你的命运，情感，身世都无法找到一种让自己信服的解释，最后，你必然会回归到宗教。我不信教，但其实每个人的内心深处，都有，可深可浅。如果你深挖到那种诗意，在活着的过程中，痛苦、欢喜、悲悯被一串串拉出来，你的宗教就慢慢被拉出来。尤其如果你去过塔尔寺这样的宗教圣地，它有庞大的吸纳力量，你只是一朵皈依的尘土，微不足道，虔诚而稚弱，你向它而去。
      然而尘缘未结。
    
      马常胜的佛教音乐里的至迷人处，就是这种尘缘未结。
      
      我第一次听他唱、弹、谱曲的《行到水穷处》，就听出了仅此一家的韵味，虽然有剑走偏锋的危险，但毕竟还是让人一见惊艳的。这一曲里王维的禅意（王维辋川时代的小景诗，大多数都具有着不喜不悲的禅意，但读者却会从中读出更深层次的悲喜。）以唱和古琴的形式诠释，声音里有着烟霞所说的“性感”，老僧打禅是枯笔淡墨，打禅的若是情僧呢，呵呵，像李叔同、虚谷、惠崇（我老是从僧道画家的画中看出情色意味，皆是尘缘未了的牵系。），李叔同的诗，虚谷惠崇的画里的情色意味，就是水墨山水，横插一枝桃红。马常胜的声音就是如此，他在演绎此曲时，声音更放得闲散，慵懒，好，李叔同的怅惘来了，呵呵。
       我曾在听到邝美云唱的《大悲咒》为她写下文字，一个曾经唱着我和春天有个约会的美艳女人（她跟马常胜有着共同点，也就是高级的性感），十年之后，唱响了大悲咒，让人听来还是不胜唏嘘；马常胜声音处理，更随意，也更闲散，也就更有西北宗教氛围。寺院的香烛味都给他唱出来，还有转经筒，不停地转转转，我曾在塔尔寺前，转一只巨大的转经筒手忙脚乱地转错了方向，就是那样让人无所依傍的尘土般的被吸附于一种强大的宗教氛围，其实是我们所依恋着的，恐惧着的一些东西。内心里的爱恨和怅惘，不舍，一次又一次崩溃的内心，就是在这样绵绵不绝的声音里被牵扯着继续向死而生。最后的归宿是虚空，所以我们拼命地歌唱。
       但他唱的经，有着非常明显的世俗滋味，因此才矛盾，才有“错误”之感，才美艳。
音乐里是有别样感受的，它承载着许多信息：学识，爱好，诗意，性情，人生体悟。
 
       马常胜演奏的古琴，我常去网上听。但他天生的声音，还更特别地吸引人。奏琴和画画，写作一样，必须要有即兴的能力，也就是即兴的激情和痴狂，突然出现神灵附体或灵魂出窍之感，那就是最好的状态。疏约曾说，演奏古琴被刻录成光盘，即兴被固定为了物质，音乐的忽然盛开、忽然错失也不复存焉。他说要听就听现场，CD被恒定为一种形式，失去即兴之美。深以为是，马常胜也作如是观。
       第一次听马常胜的《大悲咒》、《平安经》、《般若佛母心咒》到深夜，他唱的大悲咒跟邝美云不一样。他的声音里有闲散的慵懒的，又颇念念于兹的味道。真有尘缘未了的感觉。听他唱的大悲咒到深夜，反复听，因为太好，悲哀到说不出话，唯想到二句：“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。”这是王安石写王昭君的诗。一个北方王昭君，一个南方陈阿娇。当然这只是比喻。
       四川地震时，我们这儿五点五级，我从四楼上冲下来，楼摇晃到欲裂，世界末日，我有一念头：“我的古典音乐随笔集还没有写完！”可是这本古典音乐随笔集，并没有继续写下去。因为：天涯何处知音。
        今天听到大悲咒，心里冰凉，悲哀，唯一之念是：好，如果活下去，就把这本古典音乐随笔集写完。只是因为热爱。再无别的理由。