对比两版BGM的人物塑造作用

不好发剧照，那就来一张真人好了

나는 널 좋아하니까

以前看了那么多片，我都很少会去注意到BGM的使用，但可能是剧版的看了太多遍，印象太深刻了，所以看影版的时候格外注意到BGM的不同。

在之前发过的文里说，为什么看剧版的时候更容易对泰周的角色产生共情，除了人物性格使然外，突然注意到BGM真的是起了很大作用的。

总结一下两个版本的不同就是，剧版是泰周的；影版是姜国的。

各用一个词形容两版BGM就是“俏皮”和“哀伤”。而这两个词对应的是什么？不就是两个角色不同的性格、心理吗。

先看一下剧版的

第一集一开头，泰周被小金他们追，明明是在逃跑，主角已经陷入困境了，但BGM用的却是十分欢快有点俏皮的音乐，再加上一边被追一边还在笑的泰周，音乐和表演立马就塑造起了韩泰周，这个调皮爱闯祸又有点古灵精怪的形象了。相比较影版用了偏紧张追逐的音乐，可能对泰周这种性格的塑造就显得弱了一些了。

然后在道馆打架的时候、吃饭撒娇的时候、基地互撩的时候、甚至草地试探的时候，好多场面都是用了比较欢快俏皮，这种更契合泰周角色性格的音乐。

而在这几个场面里，国的内心应该是很复杂的，参考一下影版用的偏哀伤的音乐，就可以感觉到电影版是更偏向国的内心情绪的。

影像配乐的魅力在于它总能在令人不注意的情况下，“悄无声息”地让观者沉浸在环境氛围，感受人物情绪、甚至是塑造角色形象。这也是为什么我认为，在剧版即使我们可以看到很多国的内心独白，但还是更倾向于对泰周产生共情的原因。可能是泰周的性格色彩，恰好跟剧版想营造的风格相似，所以用了很多比较活泼欢快的音乐风格，从而让观众无意识地代入泰周的内心情绪，甚至有时可能会跟泰周一样忽视掉（没有感受到）国的感受。所以我说剧是泰周的。

接下来说一下电影版的配乐

我尽可能客观地说下我对于影版中，多次出现的那段弦乐的主观感受。我先把它命名为“姜国的主题”，为什么这么命名呢？不完全地统计一下，这段音乐在整部片里差不多出现了4,5次，基地互撩、泰周被球砸、草地试探等都用了这段音乐。每一次出现都是外化了国内心那种不安、紧张、复杂又沉重的情感，短而急促的拨弦、跳弓是国心中的紧张不安，绵延的大提琴主旋律是他的沉重与忧伤，以及他性格里的隐忍、克制。

除了“姜国的主题”，影版中其实有很多处在刻画国的时候，都是用了较低沉大提琴弦乐，来表达他深沉复杂的情感。如国看着泰周吻其他女生的时候，去会长家被打的时候，看着泰周离开的时候都用到了大提琴。大提琴具有浑厚丰满的音色，开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉复杂的感情，而这不正是国的角色形象吗？沉稳、冷静，有开朗的一面，又有隐忍克制的一面。

（小声插一句个人感受，“姜国的主题”虽然好，但我觉得前面的快节奏拨弦部分，有些太过张扬，有点喧宾夺主的感觉了）

如果说大提琴是姜国，那么泰周就应该是钢琴了。

咖啡厅里放着缓缓抒情的钢琴曲，泰周故意把姜国赶走，镜头缓缓推向泰周。看着窗外国的远去，原本缓慢的钢琴随着国的脚步、跟着泰周越来越乱的心奏逐渐加重、加快。“他真的走了”，随着这句话的说出，小提琴也加入进来，把整个情绪引向顶点，而泰周也做出了决定，他不能就这么让他走。

影片中其实还有一小段让我比较惊喜的音乐是“惠美的主题”，出现在惠美收到泰周的告诉她姜国号码信息的时候，伴随着惠美跟妈妈的谈话，情窦初开的少女和难以理解的妈妈的话，音乐节奏由悸动的心情转向沉思，这是属于惠美的懵懂与美好。虽然不知道是什么意思，但面对自己喜欢的人，少女还是想要试一试，想要去走进他。

其实无论是剧版还是影版，在音乐的使用上都各有长短，我喜欢充满活力、青春美好的剧版，也喜欢带有爱情的哀伤、悸动的心痛的影版。

最重要的还是那句话，只要我喜欢的cp好好的，怎么都好~

PS：都是比较偏主观的感受，可能会有很多有不同感受的姐妹，加上因为我也不是专业学音乐的，所以可能有一些说得不对的地方还是得请大家多多包涵。