新的重口乙游已出现怎能只知女王蜂？兽人和阴间be爱好者可进：关于“爱，死亡与魔女”的《贄の赤ずきん》
视频版杂谈
一、角色：紧扣的人设，隐藏的暗面
1.故事的女主，小红帽莉莉娅。
从外形上看，她的身材并不模板式，在游戏中被定义为微胖，胸和尻自不用多说，作者懂人心地加入了立绘胸部会晃动这一要素，肉感十足的四肢也被高筒袜和护臂勒出了圈，十分瑟瑟。珠圆玉润的体态搭配她绿色无公害的个性，兼顾了性感与可爱。
莉莉娅的天然单纯和一般的日乙小白花女主有所不同，呆到了一定境界的萌，和男主们的傲娇、腹黑碰撞，形成奇妙的爆笑因子，让玩家对这种小动物式蠢萌生出了纵容和宠爱。但也不禁思考“如果她的傻是装的那就更有趣了”，作者A子不愧是商业游戏脚本师，非常懂得玩家爱看角色个性反差。后续某些（少数）剧情中，莉莉娅或是主动或是被动地，从被捕食者成为了猎食者，靠自己的力量扭转了原本的be，让受莉莉娅个性憋屈的玩家大呼过瘾。
2.狼1，奥尔夫。
我开始最无感的一位，受第一印象驱使我以为他会很残暴，但莉莉娅的单纯（和做饭好吃）反倒高效地获取了这匹狼的信任，这位继承了狼“团结共生”秉性的角色放下了攻击性，将莉莉娅当作同伴对待，渐渐放松下来展现出狼好rua的一面（？）但一直保持着作为兽类本真的骄傲，对成为真正的人不感兴趣，即使和莉莉娅发展成了爱侣关系，也执着着一尘不变的价值观。但奥尔夫的静止中包含着运动，他和莉莉娅的团圆结局，展现了人与兽二者差异性与共存性的有机统一。总之，别被他的外表欺骗，这是一位外黑里白的标杆。
3.狼2，威尔。
本作最具欺诈性的角色，包含外表欺诈、经验欺诈、喜好欺诈、回忆欺诈等。如果说奥尔夫是外黑里白，那威尔便是妥妥的白切黑，在你放松警惕的时候，便是身处由他的不安定带来危险的一刻，而莉莉娅往往还心甘情愿地走向他或有意或无意编织好的万劫不复的网。威尔不是单纯的腹黑，他只是输给了长期压抑的兽性，世间常有发生客观结果与主观意愿相违背，他的温柔可爱不是假的，无论“我”被威尔杀死多少次，我还是会被他的卖萌脸、摇尾巴、过激炸毛给治愈到，我是年下痴人外痴我有罪...因此，如此推崇少年威尔的我，在看到后日谈成人版威尔后理所当然炸了...虽然作者说这是她竭尽全力画的帅哥，我个人认为不管是拿小威尔和他比，还是拿他哥和他比，这落差都挺大的。
4.猎人，莉莉娅的继弟，丹尼斯。
这货和威尔相反，长得老成，但是个实实在在的年下，在我打开游戏看到他说第一句话，我就确信他的人设一定是傲娇青梅竹马/伪骨科那挂。而他也不负我所望成也傲娇，败也傲娇，他的傲娇能带给玩家无尽欢乐，也能伤害到莉莉娅和他自己，属于自己被自己作死。感谢作者扎实的笔力，让丹尼斯其可爱和可怜之处分配均匀，不会感到傲过头的油腻，而是深切体会一个男人挣扎的自尊心，看着它被接受、被抛弃，跌宕起伏地败在莉莉娅裙下。
二、剧本：小框架下的完整世界，贯穿始终的人物情态
过硬的剧本支撑起了人物塑造，这是少数我啃生肉全程都没想睡觉的游戏。游戏中的世界没有多复杂，日常情节也没有多离奇，却胜在感染力强，心理、肖像、动作、语言等情态特征毫不含糊。
大量细腻的心理描写，让人物形象不止停留在天然、傲娇、黑/白这些刻板标签，人性的复杂扑面而来，同时，也为人物看似扑朔迷离的行动提供了逻辑支撑。不仅让角色跃然屏上，情到纠结处的心理描述也将恐慌、沮丧、失望等负面情绪点燃了玩家的共鸣，制造出扣人心弦的冲突，为即将到来的高潮作铺垫。
在肖像方面，这个麻雀体量的同人游戏，也做得让我心服口服。我特别喜欢“历史记录有头像”的ui设计，人物对话配合微妙的表情立绘，回看多少次都能很好代入场景，有奇效。动作演出不用多说，再困我看到莉莉娅抖x、狼狼摆尾我也醒了。
本作虽有部分结局较为猎奇，但剧本本身并不怪诞，许多对话颇显恶趣味，比如丹尼斯和奥尔夫情敌相见，本该相看两生厌，结果丹尼斯的笨蛋属性（？）让他对情敌的态度从讨厌到谄媚（没用错词）对情敌一口一个“哥”喊得勤快——《论败家之犬的自我认知》。
而在威尔线，丹尼斯和威尔情敌相见，丹尼斯的神奇脑回路则歪到了尾巴上，无比希望自己也有一条帅气的尾巴，还宣称要把这种美好癖性发扬村庄。村民：听我说，谢谢你。
威尔线后日谈，威尔喝下魔药长大（变丑），想和莉莉娅亲热惨遭不安反抗，威尔一个战术后仰，躺倒在地，同时浮现一张q版cg——大男人撒娇打滚露出肚皮，对少女表明忠诚，递给她掌控的缰绳。我：好会想好会写好会画（姨母笑）。
三、某些结局感想
欲望不是指追求满足，而是追求欲望自己永恒的再生产，保持自己不被满足，使其可被无限循环下去。这种永无止境的欲求，就像威尔在衔尾蛇结局里永远追逐自己的尾巴（莉莉娅）。威尔真正喜欢的食物是人肉，却长期假装爱吃鸡肉。吃得不够过瘾，他便会不开心。欲望无法满足，不断地再生产。累积到一定程度后，前小红帽和莉莉娅的惨案发生了。
当驱力围绕“爱”循环时，会在真的快感对象上覆盖幻象，遮蔽循环带来的创伤性快感，增强了对象客体的吸引力。所以威尔的真正爱欲对象不是前小红帽或莉莉娅这些小客体，而是覆盖在她们之上的幻想。这种爱欲在威尔j杀她们时到达顶峰，精神上会极度悲伤痛苦，但充满着解放感、满足感， 也伴随着失落的体验。此时，孤单痛苦创伤成了欲望再生产的源头。因此，这个结局下的威尔，他永远活在幻想里不肯承认自己真实的欲望，不向自己真实的失败妥协。莉莉娅一定不会是最后一位受害者。
第二种死亡驱动力是颠覆性的行为，即威尔是“想要做人”的狼。它是本真的主体性自由，内在性的解放力量。其本质是符号系统的不一致。威尔吃下魔女的肉，从“狼”的身份转变成“人”。他想从原有的符号系统（狼）中挣脱出来，他憧憬人的智慧和温柔，想进行自我解救。但这是一种毫无保的、去主体化（抛弃固有兽性）的过程。威尔的颠覆性行为，使得他未消除的作为狼的框架更糟了。狼的框架总是拼命想要阻挡“想成为人”的解放性力量。同时，威尔心里又不敢承认“狼”来自他自己。威尔努力变成人，永远处在一种不确定中。他被拯救的机会只存在于比现行框架更糟糕的情况。比如他所假想的，是哥哥吃掉了小红帽。威尔一直在“欲望过剩”和“颠覆性”两种死亡驱力之间作选择。一个在过剩爱欲中无脑循环，另一个拼了命地想让他放弃对欲望妥协，皆导致了威尔线的be。而威尔线的he，除了要满足莉莉娅有魔女的实力，还要保证威尔不被“是狼还是人”的符号学所定义，去承认所拥有的不足，把身份当作一个副产品的结果而非目的。并不是要追求作为“狼”的死亡，而是要期待一种整个共同体的调节系统来调整可能性，也就是奥尔夫和莉莉娅对威尔说的“我们会陪伴你一起”。他人的介入重新引导威尔进行构建，莉莉娅以一种又是爱人又是主人的身份，壮大了威尔作为主体的力量，解决了老框架安装不了新框架的问题，将原本的不可能铭刻进去。
奥尔夫是与威尔相反的正面例子，某种程度上他不去掀翻框架本身，而是保持现状，承认自己是既不是人也不是狼的“野兽”，在两种死亡驱力之间平衡了自由主义与保守主义的游戏。
四、真结局感想
魔力能提高生物的智力，莉莉娅悟到魔力似乎是有自己意识的，它就像禁断的果实，生物明知有毒还是被吸引摘采，为此经历厮杀，承受生长停滞的孤独，接受曾经的自己的死亡。想到这里，莉莉娅也不寒而栗。高智力同时带来了记忆复苏，她明白了自己是祭品的真相，理解了周围人的恶意，陷入了深深的绝望。作为潘多拉魔盒的魔力，虽然蕴含无数灾厄，但底部确实隐藏着希望。莉莉娅再一次迎来了思想转变，她发现自己也遇到过好人，那就是被她吃掉的狼兄弟。她终于领悟外表仅是包裹灵魂的皮肉，习性和文化是黏着在皮肉上的外壳。人并不都是好人，只要不被物种的框架束缚，认识到彼此差异并和谐相处，就能成为伙伴。然而，能成为伙伴的，已经被她以狼吃人为由杀死了。比起成为伙伴，那时她更认为自己是人类的一员。莉莉娅将永远背负着罪恶感，和曾经是他们的魔力一起，永远活下去。不再动摇，也不再随波逐流，只是在无人知晓的一处静静沉睡。
本作结局分为“被吃”和“存活”，如果把“被吃”看作死亡，“存活”看作爱，作为真结局的“温柔魔女的诞生”可以代表魔女。魔力为“爱”和“死亡”提供了新的视点，它们不再只是归寂意义上的概念。爱除了男女间的关系，也意味着生机，真正的伙伴关爱促使了温柔魔女的诞生。死亡也不只是生命本身的消失，狼兄弟的魔力会永远和莉莉娅结合在一起，谱写出新的生命之歌。同时，作为人类的莉莉娅死亡了，作为魔女重生的她，对昔日人类的厌倦，对狼兄弟的愧疚，让她面对一轮又一轮精神上的“死亡”，最终选择静静沉睡。
对一些豆瓣低分评价的隔空喊话：
虽然我最近也在反思自己对献祭的小红帽评价是否过高，但低分评论实在太典，“凝、gal”什么成分一目了然 。 可能大部分人玩的都是民汉吧，但凡玩之前去官网看一眼作者写的注意事项也不会有“人物居然有r摇”这种感叹了，但凡去官网看一眼也该知道这是部同人作，早早转变心态（前提是有游戏常识） 。
