用贺的淡路瓦道

序

在二子玉川转车，橙色的列车驶过，眼前一片闪亮。月台前方是一片开阔的河堤，心底的石头也像河水一样瞬间倾泻下来。我知道那是玉川，是强风吹拂的地方，是文学少女伫立的地方，也是这座城市的动脉，连接起四面八方。

目的地是「用賀」，yōga，一个和「瑜伽」同音的地方。莽莽撞撞从北口出来，穿过气派的商业大楼，走下一个圆形广场的大台阶。

会有人每天早晨拖一块粉红的垫子，在正中间打坐练瑜伽么？我悄悄想。

我又想起罗马斗兽场，想起传播理论中的圆形剧场模型，想起福柯的圆形监狱。圆形果然适合建模，我又想。

青

这里的大多数物体都身着水蓝色，仿佛是为了与天色共和，给自己抹上了一层保护色：蓝色的站台墙壁，蓝色的气泡型路灯，蓝白相间的气象塔。如果仔细观察，天气晴朗的时候，影子也会比阴雨连绵时更蓝。这都是太阳的功劳。

向上看，向前看，向后看。接着向下看，这里的地面铺设的都是青石板，也泛着暗暗的蓝。在这个国家的语言里，「青」代表「蓝」，「蓝」比青更紫，那么倒是「蓝出于青而更青」了。于是我知道了，颜色是绝对没有绝对的。

车站代表色为 「水色」，站台墙壁也使用水色线条点缀。但实际上使用的颜色比日本工业规格「水色」还要偏向蓝色。站台墙壁的水色线条，越接近楼梯越粗，越远离楼梯则越细，变成以白色磁砖为主，可方便旅客分辨楼梯位置。

当然也有别的颜色。那么想象一下，一个粉橙色的，里面有明黄色盒子的推车里会放什么？

当然是幼儿园小孩子啦。

一定要戴着蓝色渔夫小帽的小孩子，刚好从推车里露出一截明亮的蓝色。你看，又是蓝色。这座城市别的地方的幼儿园发的都是橙色小帽子，这里的大人却对蓝色有无比的执念。

诗

向上看，向前看，向后看。然后向下看，地面也是蓝色的：从车站到美术馆的整条路都铺设了青石板。我接着想象雨水打过青石板的滑腻和些许腥气，是生机勃勃的味道。

这里不止有青石板，还有斑驳的鹅卵石镶嵌在石凳上，环绕在树根旁。仔细一看，石头上竟到处都是诗 —— 第五十七首，一下子就看到熟悉的名字。

めぐりあひて

みしやそれとも

わかぬまに

云がくれにし

夜半の月かな

——紫式部

紫式部在夜半怀想故人，抬头望那被翳云遮住的半月亮，心中更浮起两人分隔西东的悲伤了。

竟是《小仓百人一首》，平安时代的一百名诗人的作品汇成的诗集。《小仓百人一首》超过一半的诗都是谈情说爱的，也多是悲伤的。

接着走，还能看见更多，地上的，鹅卵石上的，石凳上的，石块上的，突出的，凹陷的，连绵的，分散的……脚下踩着诗人们的文字未免失礼，我一边按数字一首接一首地搜寻着诗歌的痕迹，一边小心地绕过它们，或轻轻抚摸它们。即使不怎么明白诗的含义，按数索诗的趣味也是相当有的，像捉迷藏一样令人兴奋。从车站出来到美术馆的整条路有近两千米，但千年前的诗歌像翻飞的落叶一样带你翩翩起舞，便一点也不疲惫了。

兽

世田谷美术馆在砧公园里面。这座城市的很多美术馆都在公园里，公园怡人的绿道成了美术馆的参道，你得以不冒失，不敷衍地去欣赏艺术。

砧（kinuta）公园的吉祥物是狸猫（tanuki），可爱的小家伙遍布这条青石板路和公园。这里的都市传说里，狸猫可以幻变成任何东西。买了一个狸猫烧，我小心翼翼地查看有没有留着条纹尾巴；路边的两孔石凳，垃圾桶边凶神恶煞的神像，长了两只小角的路灯，都要时刻小心，说不定也是狸猫变的，正盯着你手里的吃食猫视眈眈呢。我继续走在用贺的青石板道上，想象春天，夏天，秋天，想象日出，日落，明月，想象阴雨，酷晴，雪夜，想象狸猫，松鼠，海鸥……

我于是继续走在用贺的青石板道上，想象春天，夏天，秋天，想象日出，日落，明月，想象阴雨，酷晴，雪夜，想象狸猫，松鼠，海鸥……

这是一条青淡的街道给我的浓郁想象。

用贺散步道：淡路瓦道（用賀プロムナード：いらか道）

这条青石瓦道出自「象设计集团」，1986年竣工。在1960年代之前，用贺地区仅作为电车的车辆基地和梅林为主，正是这条散步道的设计给用贺注入了新的生命。道路设计基于五个原则：

1. 柔软。步行体感力求舒适。

2. 存在感。日光充足，或雨水充沛之时，道路成了透明的容器，一切都是自然本应有的模样。

3. 对时间敏感。日出与日落，春夏与秋冬，都应有不同的光景。

4. 尊重当地，尽量使用本土素材。

5. 无色。尽量使用自然的颜色，因此采用了灰色的淡路瓦，传承400年的传统当地工艺，色如其名，颜色十分清淡。

「心地」，在日语里是心情之意，「地心」反向即是「心地」，地方的心情。

这是一个东京车站的故事系列，以图文记录东京每一个车站给我留下的生动，丰满，多态的印象。

一切插画来自 @CAR0L ，往期可见：

「地・心」01 | 分成两半的二子玉川

「地・心」02 | 情热大陆中野