【译】大卫·柯南伯格:加拿大的标志 (二)
(二):堡垒意识
值得强调的一点是,在柯氏的非现实主义电影中,加拿大并不像以往那样只是作为模糊的地点出现。除了早先在加拿大电影委员会时期的个例,这一点在文化界看来其实并不算异类。“我想当作家,这是大背景。然后我就渐渐被孤立了。”柯氏如是说道。那时他在多伦多大学读文学,初尝执导的滋味,“我觉得这是个很有‘加拿大’范儿的事。”这番言论不禁让人联想到诺思洛普·弗莱(Northrop Frye)的那个关于加拿大艺术的著名概念——“堡垒意识”。其意在描述加拿大艺术家为躲避外部环境的严酷和阔大,转而退守内心世界的心理状态。这种退守本质上是浪漫主义的,伴随而来的不仅有对探究假想问题的释然和解脱,更有一种幽闭感与监禁感,自身充满了矛盾性。
这种退守在柯氏电影当中也有所反映。片中身为艺术家和科学家的反英雄们总是固执地和周遭的一切决裂,转向另一边,往往是内心世界的领域寻找其他可能性。杰夫·佩弗雷(Geoff Pevere)在《多伦多电影》一书中有一篇讨论《欲望号快车》的文章,他说柯南伯格就像“一个封闭的片场,一个密封包装的隐喻”。严格说,事实并非如此。在柯氏电影里,加拿大虽无处不在却又无迹可寻;它就像一个孵卵器,一个供人观察,试验的庇护所,也是他全部事业的起点。虽然这有些讽刺,但柯氏能成为加拿大的标志的确依赖的是他对这一身份在认知上的不断吸收、摒弃和超越。
批评家D·M·R·本特利(D.M.R. Bentley)有一篇探讨“堡垒意识”的文章,他在一个注脚中提到,多伦多大学斯卡伯勒校区的建筑风格有可能是受到了弗莱的影响。校园的设计者是澳大利亚野兽派建筑师约翰·安德鲁斯(此君亦是加拿大国家电视塔的设计师)。整座建筑就像一座结构复杂的堡垒,充满了暗示性。然而同样巧合的是,柯氏的第一部类型片《立体》(1969)就是在这个地方拍摄的。更早之前,在柯氏头两部短片《转移》(1966)和《浴缸漏到底》(1967)中我们就能看出,导演镜头关注的不是外界而是人的内心世界;我们还能看的出,就算当时的预算已经捉襟见肘,导演对人类情感的细腻捕捉也难以掩盖。他后来的许多短片也都体现出这一特点。比如足不出户的《照相机》(2000)和《世上最后的犹太人在最后一家电影院自杀之时》(2007),其中盥洗室的设置与《浴缸漏到底》如出一辙,直接将观众带回了他早期作品中那独特的贝克特式幽闭恐怖之中。
录音:柯南伯格谈论塞缪尔·贝克特对自己的影响
录音记录
多伦多大学斯卡伯勒校区出现在《立体》一片之中,而多大梅西校区则在柯氏接下来的电影《犯罪档案》(1970)里出镜。二者的相似之处在于,它们给人带来的都不是外在的空间感;更多的是一种混乱感。罗纳德·姆罗兹克(Ronald Mlodzik)是这两部电影的主演,他的装扮充分配合了这种建筑风格。在片中,他身形瘦削,外表中性化,甚至还披着一件中世纪风格的黑斗篷,显得那么不合时宜。影片从头至尾唯一的声音就是姆罗兹克的旁白,颓废,咝咝作响,带着干瘪的嘲讽和异常的冷静。正如他所穿越的外部和内部实体,他的声音也给人以不安和隔离感。在柯氏电影中,姆罗兹克就像是一个模版,格伦伯格称之为爱伦坡式的“人群中的人”。至于柯南伯格自己则对空间上的特定概念毫无兴趣。他只生活在一些北美或者欧洲城市的“绝对实体”之中,这些地方毫无特点可言。“他不再属于某一个特定的种族、部族或宗派,”格伦伯格写道,“总之,柯南伯格感兴趣的是‘亲密领域’。那不仅包括他的偶像住过的公寓,还有里面那些卧室和浴室,多数是他独居,或者只有一位炮友相伴。”
录音:柯南伯格论及《立体》和《犯罪档案》中所用到的场景
录音记录(英文)
主演罗纳德·姆罗兹克身着黑色斗篷。
《立体》(1969)
由大卫·柯南伯格提供
原文链接
值得强调的一点是,在柯氏的非现实主义电影中,加拿大并不像以往那样只是作为模糊的地点出现。除了早先在加拿大电影委员会时期的个例,这一点在文化界看来其实并不算异类。“我想当作家,这是大背景。然后我就渐渐被孤立了。”柯氏如是说道。那时他在多伦多大学读文学,初尝执导的滋味,“我觉得这是个很有‘加拿大’范儿的事。”这番言论不禁让人联想到诺思洛普·弗莱(Northrop Frye)的那个关于加拿大艺术的著名概念——“堡垒意识”。其意在描述加拿大艺术家为躲避外部环境的严酷和阔大,转而退守内心世界的心理状态。这种退守本质上是浪漫主义的,伴随而来的不仅有对探究假想问题的释然和解脱,更有一种幽闭感与监禁感,自身充满了矛盾性。
这种退守在柯氏电影当中也有所反映。片中身为艺术家和科学家的反英雄们总是固执地和周遭的一切决裂,转向另一边,往往是内心世界的领域寻找其他可能性。杰夫·佩弗雷(Geoff Pevere)在《多伦多电影》一书中有一篇讨论《欲望号快车》的文章,他说柯南伯格就像“一个封闭的片场,一个密封包装的隐喻”。严格说,事实并非如此。在柯氏电影里,加拿大虽无处不在却又无迹可寻;它就像一个孵卵器,一个供人观察,试验的庇护所,也是他全部事业的起点。虽然这有些讽刺,但柯氏能成为加拿大的标志的确依赖的是他对这一身份在认知上的不断吸收、摒弃和超越。
批评家D·M·R·本特利(D.M.R. Bentley)有一篇探讨“堡垒意识”的文章,他在一个注脚中提到,多伦多大学斯卡伯勒校区的建筑风格有可能是受到了弗莱的影响。校园的设计者是澳大利亚野兽派建筑师约翰·安德鲁斯(此君亦是加拿大国家电视塔的设计师)。整座建筑就像一座结构复杂的堡垒,充满了暗示性。然而同样巧合的是,柯氏的第一部类型片《立体》(1969)就是在这个地方拍摄的。更早之前,在柯氏头两部短片《转移》(1966)和《浴缸漏到底》(1967)中我们就能看出,导演镜头关注的不是外界而是人的内心世界;我们还能看的出,就算当时的预算已经捉襟见肘,导演对人类情感的细腻捕捉也难以掩盖。他后来的许多短片也都体现出这一特点。比如足不出户的《照相机》(2000)和《世上最后的犹太人在最后一家电影院自杀之时》(2007),其中盥洗室的设置与《浴缸漏到底》如出一辙,直接将观众带回了他早期作品中那独特的贝克特式幽闭恐怖之中。
录音:柯南伯格谈论塞缪尔·贝克特对自己的影响
录音记录
多伦多大学斯卡伯勒校区出现在《立体》一片之中,而多大梅西校区则在柯氏接下来的电影《犯罪档案》(1970)里出镜。二者的相似之处在于,它们给人带来的都不是外在的空间感;更多的是一种混乱感。罗纳德·姆罗兹克(Ronald Mlodzik)是这两部电影的主演,他的装扮充分配合了这种建筑风格。在片中,他身形瘦削,外表中性化,甚至还披着一件中世纪风格的黑斗篷,显得那么不合时宜。影片从头至尾唯一的声音就是姆罗兹克的旁白,颓废,咝咝作响,带着干瘪的嘲讽和异常的冷静。正如他所穿越的外部和内部实体,他的声音也给人以不安和隔离感。在柯氏电影中,姆罗兹克就像是一个模版,格伦伯格称之为爱伦坡式的“人群中的人”。至于柯南伯格自己则对空间上的特定概念毫无兴趣。他只生活在一些北美或者欧洲城市的“绝对实体”之中,这些地方毫无特点可言。“他不再属于某一个特定的种族、部族或宗派,”格伦伯格写道,“总之,柯南伯格感兴趣的是‘亲密领域’。那不仅包括他的偶像住过的公寓,还有里面那些卧室和浴室,多数是他独居,或者只有一位炮友相伴。”
录音:柯南伯格论及《立体》和《犯罪档案》中所用到的场景
录音记录(英文)
主演罗纳德·姆罗兹克身着黑色斗篷。
《立体》(1969)
由大卫·柯南伯格提供
原文链接
热门话题 · · · · · · ( 去话题广场 )
- 宿命感油然而生的歌单 3085次浏览
- 被自己的直觉拯救的瞬间 新话题
- 你身边正在或已经消失的传统 25.1万次浏览
- 你所遭遇过的人际修罗场 42.4万次浏览
- 你所学专业最值得看的一本书 63.7万次浏览
- 音乐节给你的生活带来了什么? 5.3万次浏览