红，还是白？

      【得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐】
       灯光弥散，靓男美女轮番上场，跃动的时尚身影瞬间触发了舞台全部的动态机制，迈着快节奏的现代式步伐，他们嘴里念道的却是句句穿越60年而来的话语。没有了张爱玲笔下古旧的公寓房子，没有了沐着霏霏淫雨的梧桐树，也没有了那一袭华美妖娆的旗袍，取而代之的是现代感家居装饰，是网络维系着的世界和最流行的时尚装束。然而，颠覆与翻新的背后，一遍遍重演着的却还是代代人所挣脱不掉的情感迷局。
       故事的核心是情欲，佟振保摇身变作新时代白领女性，与结婚十年的丈夫孟岩黎发生情感危机，在发现丈夫与一位网名为“小裁缝”的女孩外遇后，振宝向公司总裁王杰瑞哭诉，与之陷入情网。情欲开始像致命的病毒一样在每个人的心中蔓延开来，背叛了妻子王世红的王杰瑞最终写信告诉了她一切，作而为王世红老同学及其公司职员的佟振保此时却“理智”地选择一走了之，最终甩掉沉重包袱回到了丈夫身边。七年之后，振宝、杰瑞飞机上再度相遇，此时的杰瑞已经拥有了新的家庭、孩子以及爱情，振宝则依旧是一个最合理想的当代女性，然而她猛然发现，好像失去了些什么。
       “从你起，我才学会了爱。”狭长的客机舱分割舞台，一半是现实的婚姻，一半是过去的激情，冲破了时空鲜明对立着的却是两个迥乎不同的自己。田沁鑫导演“一角两人”的创新式处理绝妙不已，两个佟振保，一个代表情欲，是冒险的她；一个代表现实，是冷静的她，双重人格像纸牌的两面来回转换，活生生地揭露出人物的内心矛盾和情感变化。故事的最后，振宝终于找回了丢失的另一个自己，不同于原著的一股直指人心温暖力量正在于此。
       全剧处处充满着幽默的轻松节奏，一个个不经意间抖开的小包袱与演员们精湛的演技完美结合，令观众捧腹大笑的同时不失专注。回顾式的叙述手法别出心裁，悬念一一解开，看似被切割得零零散散的故事，重新结合成为一个有机的整体。那些过去的，现在的片段突破了时空的限制，展示在同一个舞台上，却丝毫不给人错乱的感觉。
       说唱音乐的植入则是本剧的另一大亮点，演员们抱起吉他，抡起小鼓，俨然一支乐队，他们用最流行的唱法抒发出心中的千万心绪。沉吟和哀诉，呐喊与狂飙，音乐是现代人情感宣泄的出口，内心的挣扎要怎样瓦解？爱情的疑虑如何能消散？当心灵跳动的速率化作击打着的乐拍，咚咚咚，锵锵锵，一声一声都是渴爱之心发出的呼喊。
       摩登的欲望都市，承受着房贷与工作重压的80后、90后要怎样寻找安全感和信心？我们渴望爱情，有时却又担负不起爱情的沉重。一句又一句的“张爱玲说”直逼心灵，让观众们思考究竟什么才是爱情。剧中对原著中的人物进行了“性别挪移”，其实男女振宝都不过是当代人内心骚动不安的缩影——得了白玫瑰想念红玫瑰，得了红玫瑰回忆白玫瑰。于是每一个角色，在我们看来都无一例外地成了“玫瑰”，得不到的与得到的，红的与白的，爱情在情欲的催化下开始变得纷繁复杂。
       其实，红玫瑰也好，白玫瑰也罢，新欢也好，旧爱也罢，真正关键的只是我们怎样去把握爱情本身， “和 ‘去爱’本身相比，对对象的选择和结局，永远都轻于鸿毛。”
红，还是白？
       ——去爱，便好。