音乐历程B

B 与西藏音乐结缘
　　如果要说一说中国的流行音乐，《阿姐鼓》注定是不可绕过的。它被称为“在世界范围内真正有影响的一张中国唱片”，这张专辑在全球56个国家出版发行，是第一张全球发行的中文唱片，赢得无数国际赞誉。
　　这张唱片也对捞仔的音乐人生涯产生了重要影响。他参与了这张唱片的录制，里面的吉他部分都是由他演奏的。
　　他很认真地说：“何训田对我的影响特别大。”
　　1994年，曾经同在一家歌厅唱歌的朱哲琴找到他，因为她要出唱片，得找几个演奏好手。那时的捞仔和同时代的艺术青年一样，满脑子都是摇滚、爵士，对民族音乐有着很片面的看法。可是，当他听到何训田采自西藏的“真正的原生态”音乐时，有如鸿蒙初开。何训田将藏族音乐与西洋音乐完美糅合而碰撞出的惊艳效果，也令他深深震撼。
　　一个新世界开启。从此，他和西藏音乐结下不解之缘。
　　此后，他又参与了朱哲琴另一张唱片《央金玛》的录制。
　　他作曲的《天葬》由藏族著名歌手亚东一唱而红，并在法国坎城音乐大展上获奖。
　　2005年，他为《可可西里》制作电影音乐，并获金鸡奖最佳电影音乐提名。他说：“巡山队队长的原型是我一个朋友的好朋友，因此我对这个故事很熟悉。藏族人生活在那么艰苦的环境下，还要去保护另外一种弱小的动物，没有信仰的人是做不到的……”
　　他说西藏现在成了时髦的代名词：“搞摄影、搞电影、搞音乐、搞文学的都要去沾点边。但很多人只是把西藏当做一个符号，都是披着件西藏的外衣，一唱就回去了，并不是真的了解，也不是真的热爱。”
　　但是，他也不据此认为自己对西藏音乐的了解就有多深入了。他觉得自己对西藏的热爱也有点“叶公好龙”：“严格来讲，我做的音乐能叫西藏音乐吗？也是一个主观的东西，用先进、时髦的手法去表现，有一种碰撞，让人觉得意外什么的……”
　　毕竟，这已不是王洛宾的年代。
　　也就是从接触西藏音乐开始，捞仔从吉他手转向音乐制作人。在广州待了16年后，2001年，他去了北京，原因是“广州让人感觉失去了创造力，和人对音乐本身的渴望”。北京是文化中心，竞争激烈，但是， 捞仔他觉得，对于自己是个强化训练。而今，他确实在圈内小有名气了。
从一个16岁的少年，成为国内最好的吉他手之一，又成为现今著名的音乐制作人，捞仔从义乌出发，到广州、到西藏、到北京，这20多年来，由南至北，在自己的音乐路途中画了一个完美的半圆。