畫家藏渊

藏渊被称为是能将东西方两大文化相交融的艺术家，他的作品成功将东方美学文化和西方的艺术精神融汇在一起，他以西方当代艺术的理念和技巧，融入中国传统文化艺术的意蕴，创造了色彩变幻、浑然天成、富有韵律感却具有当代艺术理念的绘画空间，被称为“西方当代抽象派的代表”。但藏渊从东方到西方的创作之路是不断寻找自己，不断经历自我否定的痛苦历程。他早年年师从西安美术学院张惠民教授，十几年年前离开中国来到巴黎黎，而当时正值当代艺术各种理念不断纷争之际，各种当代艺术理念开始在艺术领域展开了竞争，藏渊一下就被巴黎的艺术魅力所深深的吸引，并很快的融入其中，他同时也感到了当代艺术中展示出来的创作活力，但是也很快发现自己之前十几年的所学变成了自己不断前进的负担。而随后，他也认识到西方当代艺术也已达到一个纷繁复杂需要必须突破的关口，于是当经历了一段痛苦的自我否定后，他又重新在自己的创作中逐渐加入了他曾经否定的现实主义的手法，以及自己熟悉的东方美学的元素。

藏渊之后见到法国画家卡特林的作品以及美国抽象画家Willemde Kooning的作品后，受到卡特林画作的色彩启示进入抽象，进而痴迷于抽象绘画，而又深受强调艺术审美功能和纯粹视觉性这个观念的影响以及从空间维度观念中得到认识，把他的绘画带到另一个阶段。藏渊的这段时间的创作对他随后的创作起着关键性的决定作用，之后，他的画作以明丽深沉的色彩和空间的塑造，使得观者进入一个美轮美奂的无限世界。

而由于藏渊对诗歌和音乐的喜爱，诗歌和音乐随后都成为他作品中不可或缺的元素，组成绘画中不可或缺的张力，带来深刻的涵义，这一点随着艺术家的不断探索，逐步深入其中，最终融为一体。音乐绘画和诗歌的结合让观众在欣赏藏渊的画展时，得到欣赏如交响诗般的色彩和空灵、广阔的艺术意境。

在近三十年的艺术创作中，藏渊的绘画被评论界认为是“中西方文化交流的丰富性和创造力的又一完美体现”，“融会贯通了中西方文化，充分运用西方文化的表现手法，把文化底蕴丰厚的中国美学思想表现得淋漓尽致”。

藏渊自己说：他深受中国传统以及现代文化的影响，对西方的艺术和哲学也颇有理解。因此，对艺术的创作有一些自己的见解。中国博大精深的文化，艺术，美学思想非常丰富，是他知识的基石。当他来到巴黎回望中国时他对中国文化又有了更深层次的理解。

他认为东方艺术的美学以及东方当代艺术的观念和西方当代艺术的观念都在自己的意识里不断的比较交互交融，因此这两种观念的融合是需要两种不同文化的深厚积淀以及对当代艺术在两种文化背景下产生的艺术性的充分理解和掌握。这是自然的融合，不是硬性的拼凑。他指出，巴黎对他作为艺术家的影响是至关重要的，是他确立自己艺术思想中有着不可替代的作用。但他同时认为，随着思想的成熟，他不处在中国文化之中时，站在巴黎回望中国时，对中国深刻的理解以及认识层次的提升，却正是巴黎的恩赐。