【黑夜中的繁星 – 小记蒙特利尔新音乐运动】

鋰

来自: (L) 2010-03-06 11:45:58

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  • 鋰

    (L) 2010-03-06 11:46:42

    唱片介绍
    星座厂牌所出品的唱片都是风格迥异、各具特色的,在这里推荐一些我所喜爱的唱片供诸君参考。而在豆瓣上的“蒙特利尔新音乐运动”小组中将会陆续放出一些下载。

    CST 001 – Sofa --- New Era Building

    Sofa是星座厂牌老板Ian Ilavsky的乐队,这张New Era Building作为星座厂牌的开山之作,后期制作于蒙特利尔的East End Montreal录音室,仅收录2首现场录音的七寸唱片从音乐上来说并没有多少闪光之处,更多的是对Black Flag的简单模仿,在唱片发行之初也没有获得多大的反响,事实上现如今在Sofa当时的鼓手家车库里还能找到一些这张唱片滞销货。Sofa仅仅在星座厂牌发行了两张唱片就很快便隐退江湖,甚至未曾参与到后来蒙特利尔轰轰烈烈的新音乐运动中来。音乐上也易于后来星座的出品唱片,表现的更加暴戾,是噪音、后朋、一切阴暗与被压抑的暴躁的集合体。但其CST 001的标签使它具有非凡的历史意义。

    CST 003 - GODSPEED YOU BLACK EMPEROR! --- F#A#∞

    至今我仍然认为GY!BE(乐队名字取自1976年日本真实电影创始人和独立电影运动先驱柳町光男的同名电影)是最好的后摇滚乐队,或者说他们是凌驾于Post Rock这一概念之上的乐队,用NME杂志的评语就是“他们是新世纪的贝多芬”。
    这张编号003的星座厂牌作品发表于1997年的八月,录制于GY!BE的大本营Hotel2Tango旅店,而录制的工具仅仅是一个借来的二手的16轨录音机,而专辑中我们听到的各种声音采样(田野录音)则是完全由乐队成员亲自录制的,比如开篇曲“Dead Flag Blues”中那个男人的旁白,它取自吉他手Efrim Menuck所拍摄的一部关于监狱题材的未完成电影。这张名为F#A#∞的专辑是GY!BE第一次以一个庞大乐团形式所完成的作品,它包含了各种脆弱、厌世、绝望的元素。
    这张伟大的作品,在当时仅仅发行了500份,并全部是以黑胶的形式,唱片的包装由星座厂牌的工作人员和乐队成员一起全手工制作,内含一枚被火车压扁的硬币,蒙特利尔市内风景的照片,丝印制品等等。
    事实上,这张录制于1997年的唱片和1999年由Kranky Records重新混音再版(Kranky Records的混音版本更为乐迷熟悉)的唱片在音乐内容上有着不小的差别,原有的2首长曲被Kranky Records重新拆分整合成3首曲目。而且1997年原版的F#A#∞听起来要比后来的版本更加粗粝和浑浊,更具黑色的末世氛围,专辑中两首长曲分别取名为分别是“Nervous, Sad, Poor...”和“Bleak, Uncertain, Beautiful...”,而这六个单词恰当的描画出GY!BE的音乐,令人紧张的、悲伤的、不幸的、阴暗的、不确定的、美丽的。GY!BE的成员们在访谈中也曾提及他们对于Kranky Records版本的不满,认为Kranky Records完全误解了他们所要表达的意思,使其听起来像是一张普通的摇滚乐唱片。

    CST 005 - DO MAKE SAY THINK --- DO MAKE SAY THINK

    来自多伦多的Do Make Say Think成立于1995年,乐队成员多达十多人,乐队的最初形成是几个刚毕业不久的年轻人(吉他手Ohad Benchetrit,鼓手James Payment,贝司手Charles Spearin,小提琴手Julie Penner)参加一个加拿大青年戏剧节时组成的团体,乐队的名字是一个偶然的产物:那会乐队在一个小学的教室里排练,偶然看见墙上写着Do Make Say Think这几个词,于是就被拿来做团名了。Do Make Say Think于1997年在多伦多独立发行的这张现场唱片,而直到来年春天才交由星座厂牌发行。像很多后摇滚乐队一样,Do Make Say Think采取了旋律重复式的表现手法,Space Rock式的吉他轰鸣下,小号、长笛、萨克斯、小提琴交相呼应,交替出现,乐队富有感染力的器乐演奏以及他们独特的后期音效处理方式立刻吸引了很多乐迷的注意。节奏切分音、回授音效、时隐时现的号声以及一些饱和的合成乐声充斥其中。听起来使人想起下雨的街道还有潮湿的香烟。以细碎鼓点铺底以令人欣喜若狂的朋克式吉他节奏做推动,打破了传统后摇滚的格局,或者说Do Make Say Think的音乐更像是自由爵士和Krautrock的融合。Do Make Say Think这张出色的处子秀,包含着日后所有Do Make Say Think所创作出的壮美音乐架构的基石。



    CST 006 - GODSPEED YOU BLACK EMPEROR! --- Slow Riot For New Zero Kanada

    “……让我们同建立一支静默的军团,我的朋友们,让我们步操过他们的琉璃塔……一起建造倒塌的教堂和不设实际的计划。”——Slow Riot For A New Zero Kanada的内页中这样写道。
    这张被Wire杂志称为“greatest EP of all time”的ep创作于GY!BE在1998-1999年北美巡演的路上,唱片封面上的古希伯来文的意思是“荒地”或“虚无”(很有意思的是专辑cd的侧脊朝向也和一般cd的方向相反,这是由于希伯来文是从右像左书写的缘故)。这张专辑完美的表达了GY!BE音乐理念,完美的诠释了古典式的摇滚乐是什么样子,GY!BE们完全对的起“新世纪的贝多芬”这一称号,ep由2首10余分钟的长曲组成。其中乐曲Moya则是献给已经离开的,曾经的乐队领袖(同时也是GY!BE的创始人)Mike Moya,以示纪念,乐曲娓娓道来,缅怀之情溢于言表。
    而另一首乐曲bbf3几乎是GY!BE们每次现场的必演曲目,也是笔者最喜爱的GY!BE曲目之一,bbf3是献给一位叫做Blaise Bailey Finnegan III的美国街头传道士的曲目,Blaise Bailey Finnegan III是一位流浪美国街头的先知式人物(类似电影“德州巴黎”中那个站在桥头的中年男子),他宣扬爱、自由、宗教至上、无政府等思想,写下了多首如凯鲁亚克自发式写作般的长篇诗歌,GY!BE曾多次用过Blaise Bailey Finnegan III所写的诗歌(比如F#A#∞中的Providence和Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas to Heaven中的Static),而在bbf3中则采用了一次对Blaise Bailey Finnegan III街头采访的音源进行乐曲的主线缓缓展开直至最后失控、疯癫的吉他轰鸣,传教士Blaise Bailey Finnegan III时而混乱时而愤怒的讲演,以及不时传来的汽车喇叭和奔驰的声音另乐曲极富画面感。
    整张唱片听下来如唱片标题Slow Riot For New Zero Kanada所述,平静地、缓慢地、梦境般地,一场政治暴动正在进行着。没有开始,没有结局,只有正在进行时。










    CST 008 - FLY PAN AM --- FLY PAN AM

    Fly Pan Am同样是一支来自蒙特利尔当地的乐队,是GY!BE吉他手Roger Tellier-Craig个人的团体,只是相比之下他们在音乐内容上更加法式,此团的风格较为着重在极简主义上。同名专辑里,一些反复的吉他单音酝酿之后,突然急速释放出巨大的能量,甚为精采。这支乐队只有基本的五人组,靠着基本的电吉他,BASS、加上各种预录好的无机体声响,造就了一个犹如梦游般的听觉体验。这张编号CST 008的处子秀同名专辑,发行于1998年,其中结尾曲Dans ses cheveux soixante circuits更是一首令人着迷的杰作,整首长达17分钟的歌有10分钟都是类似火车号志灯般Guitar loop,但却有着极强的画面感,有种类似深夜城市街道中般的荒芜感。厚重的落地鼓与似有若无踩钹打造出行军般的肃穆空间,毫无变化的死板吉他放点却有了画龙点睛的效果,加上类似电子噪声的声响,画面感十足。而此后乐队的发行的两张专辑则更彻底地展示了他们的实验精神,除了环境噪音,乐队还玩起了电子音效,活泼的节奏与首张唱片简直判若两队。在2000年FLY PAN AM 还与GY!BE合作为加拿大音乐杂志aMAZEzine 合作完成了一张名为amazezine 7"的ep,颇为精彩。
    另外值得一提的是FLY Pan AM与另一位蒙特利尔新音乐运动中的活跃分子Tim Hecker(签约在alien 8旗下)合作非常频繁,二者经常一同演出,并且经常出现在对方唱片的制作阵容中。

    CST 009 - A Silver Mt. Zion --- He Has Left Us Alone But Shafts Of Light Sometimes Grace The Corner Of Our Rooms...

    A Silver Mt. Zion是由GY!BE的三位成员Efrim, Thierry和Sophie创建(可以说是Godspeed You Black Emperor!的另一个旁系乐队),乐队名字直译成中文是“银色的锡安山(Mt. Zion,新约中耶稣基督诞生的地方,人类最后的庇护所)”,宗教意味十足。
    八首凄美的弦乐作品完全由3个人完成,但是如同GYBE!的那种宽阔的音景只是仅仅用一架钢琴,一把小提琴和一把低音提琴完成,偶尔加入了一些吉他,鼓,人声,Radio的采样,和一些管乐。A Silver Mt. Zion用音乐呈现了一种淡淡的,但是很沉重的悲伤,一种如同无声的剧痛。相比起GY!BE的“悲剧意味的交响曲”(ominous symphonies)那种预知和黑暗,这张唱片要纯粹得多。它只是悲伤,单纯的悲伤,如同被灵魂被它所压迫。这样的音乐往往是很美丽的,因为它能使你释放你的情绪。所以这是一张很美的唱片,但是这样的美让你在某些时候根本很难听得下去。
    也许你会很好奇这张唱片所描述的是什么? Efrim告诉我们:这是为了一只死掉的叫WANDA的小狗所谱写的哀伤的挽歌。
    在rateyourmusic上有人这样评价这张唱片:我不会在我沮丧的时候听这张唱片,这会使我频临自杀的边缘,但是如果我想听一些华美忧郁的音乐,我想不出有什么比这更好。
    此后乐队的核心成员Efrim Menuck将A Silver Mt. Zion发展成为一个不受GY!BE原有风格限制的乐团,并改名为The Silver Mount Zion Memorial Orchestra and Tra La La Band,更加注重弦乐上的创新与实验,尝试不同的风格,在星座厂牌旗下发表过多张唱片。

    CST 014 – 1 Speed Bike --- Droopy Butt Begone!

    1-Speed Bike前身是星座厂牌旗下乐队Exhaust和GY!BE的鼓手Aidan Girt的单人乐队,乐队breakbeat/ambient的风格也是众多GY!BE成员旁系乐队中最古怪的。Aidan Girt在上述两个乐队担任鼓手时用他简陋的12比特录音机录下大量的素材和创作动机,这位他后来的创作打下了基础。这张编号cst 014的名为Droopy Butt Begone!是1 speed bike唯一的一张专辑,专辑中大量运用了电子乐素材拼接的表现手法,十分有趣。这张专辑之后Aidan Girt定居荷兰阿姆斯特丹,在他的家里录制了一些唱片。










    CST 017 - FRANKIE SPARO --- Arena Hostile

    Frankie Sparo是Chad Jones的化名,也是他的单人乐队的名字,由The Silver Mount Zion Memorial Orchestra and Tra La La Band的成员Jessica Moss和 Scott Levine Gilmore介绍加入星座厂牌,他录制每张专辑都有星座厂牌的其他乐手客串坐镇。这张名为“敌人的竞技场”的专辑就像一部黑色电影的配乐,神经质,妄想症。还有Frankie Sparo的惨情“歌声”,如果在半夜时分聆听,一定会让人毛骨悚然,格外刺激。甚至你会怀疑它是一个完全的扭曲的科学实验,用来测试人们对于噪音的忍受能力。

    CST 021 – Exhaust --- Enregistreur

    Exhaust成立于上世纪九十年代中期,早在星座厂牌成立之初便在其旗下发行了编号为CST 004的同名专辑,整张唱片融合了鼓与贝斯、磁带Groove、甚至原始的朋克元素,聆听的感觉很奇特,黑管、吉他的运用也使音乐趋向个性化。Exhaust的创建人是GY!BE的鼓手Aidan Girt,Exhaust的另两位成员分别是贝司手Gordon Krieger和混音师Mike Zabinski,在发表过处子专辑后,Exhaust的三位成员一直保持着若即若离的松散关系,除了零星几场小规模的演出外几乎销声匿迹。直到2001年三人重新聚在一起发表了这张名为Enregistreur的专辑。
    这张专辑录制于蒙特利尔乡下一个普通的小木屋中,上一张专辑中所有粗粝、原始的气质在这张专辑中得到了延续,而在Hotel2Tango的最终混音,使其变成了一个朋克摇滚和极简主义电子乐的融合品,相当有趣。


    CST 024 - Godspeed You! Black Emperor - Yanqui U.X.O.

    这张编号CST 024的唱片在2001年末录制于芝加哥的Electrical Audio录音室,在这之后GY!BE发表了一份声明,宣称GY!BE进入一段无期限的暂停期。在这张GY!BE的“绝唱”中,他们表现出了强烈的反美、反战情绪,音乐上则更加暴戾,更加交响化。
    唱片标题Yanqui U.X.O.的意思是“美国佬的未爆炸炸弹”(Yankee’s Unexploded Ordnance)。唱片封面:背景为一望无际的平原,画面右侧是正在落下的三颗强力集束炸弹。封底:一张错落有致的全球大型娱乐公司的网状结构图,而这些全球托拉斯最终都指向着Yanqui U.X.O.。内里: 仿牛皮纸袋质感的内里左方用胶布临时黏一张战斗机呼啸而去的照片,右边则贴了张类似美国中情局CIA忠诚调查的黑名单。
    内页: 在标注为“脚注”的一张泛黄笔记纸片上用传统打字机记载这张专辑的一些相关说明。内页的背面画着一把刻有“HOPE”字样的锤子,有三只白色四不像生物在旁飞舞。其中注释三解释了专辑名称。注释八说明了专辑中09-15-00曲名来由:公元两千九月十五日当天,以色列总理沙龙在一千名以色列士兵陪同下在耶路撒冷的伊斯兰圣殿Al-Haram al-Sharif(谢里夫圣地)举行阅兵游行,再度引发巴勒斯坦人在加沙地带和约旦河西岸暴动(即第二次巴勒斯坦人暴乱)。注释十则露骨地写出对巨型唱片连锁(chainstores) 的反感,呼吁所有乐迷拒绝向掠夺成性的零售商与大型唱片行购买音乐产品。而最后一条注释,则多少解释了刻有“HOPE”字样的锤子所代表的含义,以及对歌迷们的“告别”,注释这样写道: 希望仍然存在,就像细微的灯火永远对抗着聚集的黑暗。Thanks love godspeed you! Black emperor goodbye xoxoxoxoxox。
    唱片总长75分钟长,四个乐章,庞大的结构,漫长、连绵的演奏,使用的乐器不下数十种,包括斑鸠琴,竖琴,黑管,弦乐,压抑而阴暗的旋律,途经漫长严谨的经营,逐渐攀升的情绪直至最后失控式的爆发。在这张专辑的LP版本中,在隐藏曲目中甚至收录乔治•W•布什的一次关于战争的讲演。这些完美的诠释了其“悲剧意味的交响曲”的特质。用乐队成员的描述就是“这是一张原始的、充满愤怒的、不调和的、交响式的器乐摇滚乐作品”。
    就主观而言,这张唱片所控诉的主题相当直接而且很合乐迷的喜欢。就客观的声响丰沛度与音乐细节饱满度而言,也是不会让挑剔的乐迷失望的。他们演奏出的声量依然巨大、乐器间的共鸣还是可以引发无限的想象,彷佛是场在中亚沙漠所举行冗长的四乐章交响曲。





    CST 029 - Black OX Orkestar - Ver Tanzt?

    Black OX Orkestar 是由4位犹太裔音乐家组成,他们的乐队成员中的Jessica Moss(小提琴手兼贝斯手兼单簧管手)和Thierry Amar是来自a Silver Mt. Zion的,而Gabe Levine(单簧管手兼吉它手)是Sackville的主要人物,而Scott Levine Gilmore(人声,洋琵琶兼鼓手)则为其他乐队在录音其间提供钢琴和手风琴上提供帮助。Black OX Orkestar于2000年成立于蒙特利尔,致力于宣扬犹太文化与犹太音乐,并从土耳其、希腊、巴尔干,中亚,阿拉伯地区,萨尔维亚等地的传说和民谣中汲取养分丰富他们的音乐,Black OX Orkestar的音乐大多用犹太人传统的依地语(Yiddish)演唱,颇有异域风采。
    Black OX Orkestar的音乐几乎完全采用原声乐器演奏,多种乐器的演绎相得益彰,十分轻松和谐,如乐队成员之一Scott Levine Gilmore曾说过的那样:我们演绎的是一种交谊性的音乐,它是轻松的,令人感到亲近的。但是,歌词中设计的一些有关阿拉伯人和耶路撒冷的内容却也为他们引来了争议。

    CST 030 - Silver Mountain Reveries - Pretty Little Lightning Paw

    这张名为Pretty Little Lightning Paw的ep完成于2004年的五月,乐队成员在完成这张ep时,将成员各自的职责进行了大交换,比如原来的小提琴手Sophie Trudeau变成了贝斯手,而原来的吉他手(CST的老板之一)Ian Ilavsky则打起了鼓。在完成这张专辑时乐队的名字也由Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-La-La Band临时改为Silver Mountain Reveries。
    当专辑初步完成时,乐队成员将母板唱片放入了一间内置立体声系统的空屋子播放,进行再录音。这使得唱片的最终版本充满了奇异的幻听式的噪音,异常精彩。整张专辑希伯来式的宗教情感。

    CST 035 Elizabeth Anka Vajagic --- Nostalgia / Pain

    Elizabeth Anka Vajagic是星座厂牌旗下为数不多的女性艺术家之一,她独特诡异的音乐使她赢得了女巫的外号,Elizabeth Anka Vajagic的音乐兼顾Nico式的阴冷和Meredith Monk式的疯癫。受那星座厂牌特有的忧郁气质感染, Vajagic 的音乐总带有荒凉萧条的感觉。 这张编号CST 035的唱片是 Elizabeth Anka Vajagic 的第二张专辑, 但其实她先前早已在 Shalabi Effect 的唱片 Pink Abyss里一曲 “Bright Guilty World” 中献声, 该曲神秘诡异的气氛好像为 Vajagic 量身定做般称身, 令人印象难忘。
    作为一个唱作人,Elizabeth Anka Vajagic的音乐却并不是可以适合跟着哼唱的一类, 反而像一幅幅只有极少修饰的画布, 任由歌者在上面尽情自由发挥。如MCB上评论的那样:“Elizabeth Anka Vajagic是用最令人心痛的方式表达空虚和绝望”。在后来的唱片中Vajagic 把音乐部分减省得更简更少, 甚至有时就只由她一人的歌声撑场。颇具实验意味。Nostalgia/Pain是她的05年新作,也可以视为前作Stand With The Stillness Of This Day的引伸,两首数十分钟的交响乐般的长曲是她即兴性音乐最好的表现。

    CST 040 - FEU THERESE - Feu Thérèse

    FEU THERESE组建于2005年,也是来源于星座厂牌内部不同艺术家之间合作的产物,核心成员是来自Fly Pan Am的吉他手Jonathan Parant和来自Shalabi Effect的贝司手Alexandre Saint Onge。Feu Therese的音乐是爆炸性的,噪音摇滚式的节奏,不断俯冲式的吉他声响和人生交织缠绕。甚至可以说Feu Therese极端之处远超GY!BE,在这张同名处子秀中,首曲Ferrari En Feu中犹如亿万脉冲乱窜先给人以震撼,之后竟然又有自由爵士式曲风的曼妙曲目,可转眼间又转到Neu!式的Krautrock搞怪,总之风格跨度之大令人咋舌,可以说是自由爵士与Krautrock的融合,再配上阴暗,玄妙的人声哼吟,这样的专辑让人很难忘却。

    CST 046 - Vic Chesnutt - North Star Deserter

    关于Vic Chesnutt的传奇故事来自于来自乔治亚洲的雅典市,他或许默默无闻,但无论如何从上世纪八十年代末期到九十年代,他绝对是不可被遗漏的瑰宝。多年前因为酒醉发生 了一场毁灭性的车祸,半身的瘫痪造成他需要终身坐轮椅,而这年他只有18岁。Vic Chesnutt的表演总是相当引人注目的,他用双面胶贴着Pick套在半身不遂的右手弹吉他 ,身体向前倾斜接着跌身向后,总是以漫不经心的摇晃弹 奏开始,绷紧了情绪然后疲倦与跳跃的精神相互穿插,他的音乐总会让人在不知不觉中想起同样坐着轮椅演奏的Sparklehorse的Mark Linkous。在一次表演的场合里,台下拥挤的听众群里面有着REM 的Michael Stipe,他走向了 Vic Chesnutt 并说"你是一个天才,让我们用我钱包里的钱以及由我来制作你的首张专集"。就这样Vic Chesnutt开始了他的职业音乐人生涯。
    在2007年于星座厂牌发表这张名为“荒凉的北极星”的专辑之前,Vic Chesnutt在多个独立厂牌累计已经发行了十余张唱片,并获得了一定数量的拥趸,在这张新专辑的完成过程中,Vic Chesnutt得到了星座厂牌大家庭中多为成员的帮助,像Frankie Sparo和Thee Silver Mount Zion都参与了这张唱片的制作。专辑中简约的乐器编制给了听者一种质朴的美感,大部分都是以Vic Chesnutt自己弹奏的吉他为主,偶而加进一点点钢琴、一点点贝斯、少许的口哨与口琴,以及一些懒散的鼓声,就这样了,不过重要的是,这样一种单纯的民谣却因为Vic Chesnutt本身独特的吟唱方式而有了一种渲染,彷佛在断垣残壁的颓圮之处开出一株株珍奇的花朵,撞击力道十分强劲,这也使得Vic Chesnutt的民谣比别人多了几分诡异的味道。
    在今年Vic Chesnutt发表了他在星座厂牌的第二张专辑,取名为At the Cut,编号CST 060。









    CST 048 Hrsta --- Ghosts Will Come And Kiss Our Eyes

    Ghosts Will Come And Kiss Our Eyes是Hrsta于2007年在星座厂牌发表的第二张唱片(而之前Hrsta在蒙特利尔另外一个重要的音乐厂牌alien 8旗下也发行了一些唱片)。Hrsta的核心人物是曾经的GY!BE的吉他手Mike Moya,Hrsta的音乐中很大程度上延续了GY!BE的那种黑色、压抑的情绪(MCB杂志更是称Hrsta为带有人声的GY!BE),只是表现手法上更加含蓄。而在新专辑Ghosts Will Come And Kiss Our Eyes中,这种表现手法更加成熟了,在其中我们能听到飘渺的声音与乐器的交替,人声的感觉很到位,这种唱腔很多Experimental Psychedelic的乐队里面都有用到,比如Braist Burn,Foxglove厂牌旗下的Jerusalem and the starbaskets,甚至日本乐团Acid Mother Temple的音乐中。Mike Moya “深宫怨妇”式的歌唱变得更加富有感染力, 如同在阴风惨惨的伴奏声中飘游的孤魂,在不经意时攫取你的魂魄。而伴奏随着歌曲和缓的进行,但那种淡淡的忧郁还是会随着风琴、广阔的环境声响和悲苦的歌唱声中慢慢的压迫过来。而专辑中收录的Bee Gees的金曲Hoildays,则被Hrsta“翻唱”的面目全非。

    CST051 - Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra La La Band - 13 Blues for Thirteen Moons

    这是星座厂牌旗下老牌乐队于2008年初发行的又一张专辑,很好的体现了Silver Mt. Zion们对于新音乐类型的实验与探索。整张专辑包括12段7秒左右的合成音效,以及4首13分钟以上的完整作品,这些作品他们都曾在演出中表演过。第13首“1,000,000 Died to Make This Sound”其实是第一首,撼人的开场,实验性极强的人声,整张专辑的走向难以把握,显得情绪激动。在专辑中,由吉他、小提琴、大提琴、低音提琴和鼓组成的乐队发出了大声量,失控般的声音,Silver Mt. Zion从未如此坚定和狂放。

    cst059 ELFIN SADDLE - Ringing For The Begin Again

    Elfin Saddle是蒙特利尔本地小伙Jordan McKenzie 和 日裔女艺人Emi Honda创建的音乐团体。作为生活和艺术上的搭档,Jordan 和 Emi共同完成了视觉艺术,影像艺术和音乐上的多次合作,Elfin Saddle在非常自由的环境中得以成长、变得日益成熟。这张编号为CST 059的作品发行于今年五月,是Elfin Saddle的第二张专辑,值得一提的专辑封面的设计就是出自Jordan 和 Emi之手。
    Elfin Saddle的音乐神秘沉静而天真,惯于以手风琴和打击乐组成的水晶般的旋律做框架。Jordan 和 Emi负责校对器乐声音,Jordan用英语演唱而EMI则用日语演唱。用吉他,夏威夷四弦琴,班卓琴,木琴,甚至是钟声采样做为补充,诞生出一个真正的独特的混合民间音乐,交织着简单紧凑的器乐和人声。另外加入了低音贝司以及大号演奏者Nathan Gage的精彩演奏,使乐曲得以更加丰富,更加不可思议。
    如专辑名字一般,Ringing For The Begin Again是一组非常奇妙的乐曲,音乐犹如从黑暗中挖掘出来的丰饶泥土。开场过后的打击乐嗡嗡作响,Jordan以一个降声旋律系列开始了魔幻般的音乐,渐次由EMI的声音对应加入,器乐也逐渐展开层次。就像雕塑逐渐成型,并在灿烂的阳光下硬化。 “Running Sheep”是由Emi用日语演绎的一首有关日本神话的歌曲,表明了乐队融合民族音乐的理念,断断续续的旋律突出了其中细腻的感情。第三首“Hammer Song”是一支用来解构和分析的颂歌,短小而明亮。Emi的四弦琴和声线上的“和式演奏”也许是最公开呼唤她祖国日本的桥段,整首歌充斥着钟声和东瀛曲风的吉他和弦,之后继续以器乐声进入“Muskeg Parade”,乐队的演奏把我们扯进中西方碰撞产生火花的音乐盒中。
    Side Two始于由两首歌曲组成的“The Living Light”,这是这张专辑的中心,一首关于在白天阳光下的大自然的歌曲,也许是只有高纬度居民才能深切体会到的赞歌。而另一首歌曲“Ringing For The Begin Again”,在某种程度上,整体上直接描述了加拿大极端性质的季节,器乐的铺陈叙述着木头,苔藓,草地,屋舍,像一种循环式的仪式,被勾勒吟诵的。就这样一首接一首之后,像从冬眠中醒来,找到微弱的出口,然后瞬间破门而出,在各种元素的交织和凝结下逐渐走向和谐优美。





    蒙特利尔新音乐运动中的活跃分子 Mike Moya

    后记:
    提到蒙特利尔新音乐运动,还有一个重要的厂牌不应被忘记,那就是由Sean O'Hara和Gary Worsley于1996年成立的独立厂牌Alien8 Recordings。事实上Alien8厂牌和星座厂牌之间关系密切,二者旗下的艺术家经常会跨厂牌合作,或是交替在两个厂牌旗下发行唱片,比如Hrsta和Tim Hecker等等。与星座厂牌相比,Alien8厂牌更加偏向实验性与噪音性的音乐,所签的艺人也不再局限在蒙特利尔或加拿大本土,其中日本艺术家尤其受到Alien8厂牌的青睐,诸如实验氛围音乐家中岛昭文(Aube)、吉他噪音巫师灰野敬二(Keiji Haino)、噪音艺术家秋田昌美(Merzbow)、以及最近的迷幻乐队Acid Mothers Temple等等,均在Alien8厂牌旗下发行过唱片。而GY!BE的三个重要分支团体13人编制的实验后摇滚乐队Set Fire to Flames,充满中东风情的二人组Shalabi Effect和上文介绍过的Hrsta,均在Alien8厂牌旗下发行过多张唱片。

  • qlkfx.桐鲤

    qlkfx.桐鲤 2010-03-18 11:15:24

    是时候重温了。

  • 查禮譚

    查禮譚 (A Serious Man) 2010-03-18 11:16:48

    正巧这2本我都有买有收藏。

  • mant

    mant 2010-04-17 21:05:25

    得去收一本了

  • Tohu-Va-Bohu

    Tohu-Va-Bohu 2011-04-07 07:43:59

    hmv现在有卖godspeed等人的专辑了

  • 海孩等pk14

    海孩等pk14 2011-12-23 15:38:56

    我今天在蒙特利尔呢 也在多伦多夏天的时候看了godspeed的演出
    这几天在魁北克玩 应该会去看看Constellation 唱片店的地址!

  • qweerew

    qweerew (fitter happier) 2012-09-24 17:11:35

    刚把FLAC转成Apple Lossless,我敢脚好幸福

  • 李昰

    李昰 2012-09-24 20:15:37

    改写了音乐史的厂牌

  • 叽叽叽叽叽叽叽

    叽叽叽叽叽叽叽 (炸鸡中毒症少女) 2013-07-15 16:44:58

    好文怒赞!

  • Ju

    Ju (Γνώθι σεαυτόν) 2015-04-18 02:17:16

    好多喜好重合,相見恨晚!

  • Ju

    Ju (Γνώθι σεαυτόν) 2015-04-18 02:17:29

    繼續推!

  • AAA!

    AAA! (aiya,suibianni!!!) 2015-09-03 12:41:53

    来复习一遍

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