华·美术馆“我们在参与”系列讲座第33讲「大拿说」
【声音,最终是解決和修正我自身】
·时间:2016年10月15日(周六)15:00—17:00
·地点:华·美术馆一层B厅(深圳南山区华侨城深南大道9009-1号;华侨城地铁站C出口)
·主讲:李劲松(Dickson Dee)
·报名:活动免费,请扫描下方二维码或点击阅读原文进行预约,届时请观众提前20分钟验票入场
·主办:深圳市南山区委宣传部(文体局)
·承办:华·美术馆
·视频合作:雅昌讲堂
·内容提要
如果我们称李劲松(Dickson Dee)为声音艺术家或者声音创作者,他恐怕是不能认同的。他觉得自己从来都不是在创造和发明一个新的事物,更多的情形是当面对不同的处境和状况,自己如何运用不同的感知能力和方式,采用各种元素组合成一种因时制宜的处理手法。所以李劲松更愿意成为一名声音设计者,环境是自变量,声音则变成一种可供解决问题的因变量式途径。
本期“我们在参与”系列讲座「大拿说」特邀李劲松作为主讲嘉宾,他将以声音设计者的身份呈现他如何借用声音来解决问题的独特经验,以及如何看待声音艺术的现在与未来,和对流行音乐与实验音乐的见解。
·关于讲者
photo by AOKI Takamasa Dickson Dee (Li Chin Sung 李劲松) 李劲松是世界实验音乐圈最活跃的
1996年,李劲松首张个人专辑《PAST》在John Zorn的Tzadik唱片公司出版。从此他便踏上了音乐创作的道路。他的音乐风格多样,从Avant Garde到具象、新古典到工业噪音、跳舞音乐或电声民族爵士皆广泛涉猎。李劲松拥有多个创作代号并与不同的音乐家组成乐队或组合。例如DJ Dee用以创作实验电子,Li Chin Sung则专注具象和Avant Garde,PNF则是专为创作工业噪音而设,Khoomi Sound Machine,则是他开始电声民族爵士的尝试的又一新的代号,在这队融合了蒙古长调、自由爵士和实验电子的乐团里,李劲松负责电子原音、采样、唱盘等声响的设计。多年来,与李劲松合作过的音乐家或艺术家,足够写成一幅当代音乐场景的地图。
除了亚洲传声,李劲松新开设了一个厂牌Dicksonia Audio,专注于自己创作作品的出版和发行。这也有助于他拓展个人在创作上的自由度。频繁出席在世界各地的音乐节或演出的李劲松,也在一些艺术学院和大学举行讲座,和世界各地的朋友分享他在创作或音乐工作的经验,希望让听众能拓宽思维去接受和看待艺术和音乐。
李劲松也参与包括中国独立电影和现代舞的配乐创作,他的配乐作品包括导演朱文的《小东西》、《火星纪事乐队》,Ou Ning,Cao Fei的《三元里》,Cao Fei的《LaTown》、《SameOld,Brand New》著名编舞家桑吉加的《PaEthos》,《Not Here/Not Ever》、《Pathos》、《重置》、《那一年,这一天》、《前定的暗色》、《无以名状》、编舞家刘琦的《临池》、《临池舞墨》、《CityRacingII》,编舞家侯莹的《Burning》、《Tang and Song》和參加了一些重要艺朮或音乐节如意大利威尼斯双年展(2003,2015)和佛罗伦萨FabbricaEuroppa艺术节(2007,2014,2015),德国科隆三年音乐节, 日本横浜三年展和北九洲双年展, 瑞典Clandestino音乐节,香港新视野艺术节(2006,2009),波兰Moving Closer 艺术节, 韩国现代和民俗艺术节,台北城市艺术节, 广州电影节,星加坡华艺艺术节,深圳建筑双年展(2006,2008,2010), 上海国际艺术节,城市游牧艺术节在乌兰巴托, 城市游牧艺术节在柏林, 哥斯达黎加国际艺术节等等。
【扫码报名】
长按识别二维码 或 点击下方阅读原文链接
(须提前20分钟验票入场)
————————————————————————
华·美术馆是国内首家以设计为主题的美术馆,由华侨城集团投资兴建,于2008年9月1日在深圳华侨城正式成立,现为OCAT馆群中的设计馆。
华·美术馆以关注和推动设计的交流、发展与研究为主要方向,同时瞩目于当代艺术和多元艺术活动,积极探索和反映设计与艺术之间的关系。致力于通过展览、教育、收藏、研究工作,实现公众与设计、艺术和文化的链接。
开馆时间: 10:00-17:30(逢周一闭馆,节假日照常开放)
地址:深圳市南山区华侨城深南大道9009 - 1号(华侨城洲际大酒店西侧)518053
交通信息:地铁罗宝线(一号线),华侨城站C出口
门票:全票15元,半票8元,每周二为免费参观日。
电话:0755-3399 3111
www.oct-and.com
长按识别二维码,关注华·美术馆