姜育恒专辑大全

评语：2011年，姜育恒再度出发，携手中国移动无线音乐俱乐部、吉神文化，推出全新国语专辑《我和我的朋友》，用动听的旋律最唱出最温暖的友谊。姜育恒借由这张专辑向和他在通向成功道路上共同前进的挚友们表达最真诚的感激与敬意！

评语：这次的音乐主题还是“爱”，老生常谈却又最考验一个歌手功力的永恒母题。默默地随姜育恒在每首歌里对照自己的人生，我们听到恬淡安详的男子在用歌声娓娓道来那些千帆过尽的往事，以及他面对人生，情爱及自我的赤裸裸剖白，我们亦同样感受了自己在时光打磨中被镌刻上的那一道道“爱的痕迹”。专辑里的歌曲基本都是淡淡的，没有暴烈呐喊，没有急不可耐倾诉，姜育恒的歌声却还是那么醇厚，略带沙哑的声线不断变换着丰富的声音表情。

评语：加盟8866的姜育恒推出这张《姜育恒:往事只能回味》专辑，将刘家昌的作品再次搬到歌迷的面前。刘家昌是活跃于台湾七八十年代的音乐人，创作的佳品比比皆是。这张专辑采用现场同步录音，很有live的感觉，但录音效果很出色没有现场的杂吵声，有着昔日的梦却带着现代的情感，是张绝对值得收藏的专辑。

评语：60/70年代，刘家昌就等于是国语流行歌曲，35年创作了超过1300首歌曲。 70/80年代，姜育恒就等于是唱片票房保证，18年发行了超过30张专辑。今天，姜育恒重新演绎刘家昌创作的24首金曲，两位乐坛大师的碰撞，《我家在那里》、《梅兰梅兰我爱你》、《独上西楼》、《往事只能回味》、《在雨中》……一连串的好歌，《姜育恒的刘家昌之歌》让六七十年代的人们重拾起那份久违的心情……

评语：姜育恒V.S李子恒，这短短几个字其实背后蕴含了一段长达10余年的音乐因缘。从最早两人合作第一首歌“最后的温柔”开始，一首接一首打动人心的好歌便从两人投契的情谊中激荡开来 ，姜育恒听了就让人微醺的酒嗓 ，加上李子恒隽永而内敛的音乐风格，这样的组合如今有更特殊的主题从李子恒300余首的创作中经过筛选，结集成10首重新编曲，交由姜育恒重新诠释。这张专辑不仅记录了2位音乐人一步一印的苦耕路程，也同时投射了在流行乐坛中难得的友谊佳话。

评语：主打歌是翻唱巫奇的《不顾一切》，尽管这次的出片使姜哥重拾起了当年的记忆，也有不少的好评。但是我还是不太喜欢。尤其是看着MTV里42岁的姜育恒声嘶力竭的同年轻人一起吼《第五次恋爱》的时候，我马上飞快的换了频道。 但是其他的《叮咛》《蜡烛》《欠你一滴泪》还是不错的。

评语：阔别几年的姜哥终于出唱片了。这次姜哥聪明的选择了自己的长项：磁性的嗓子。翻唱韩语歌曲。自然,对于歌坛老将的他来说这实在是得心应手。但是我不喜欢《女人的选择》的歌词，难到姜哥真的变成了“向你下跪”了吗？？？另外姜育恒的形象的变化也让我很吃惊。且不说眼镜变成了流行的款式，衣着也鲜艳了不少。最明显的是姜哥的两腮已经出现了肥肉！尽管他也到了该发福的年纪，可是这些变化实在让我暗叹！这就是当年迷得我无法自拔的姜育恒吗？

评语：尽管姜哥在文案中雄心勃勃的表示这次给我们歌迷一个交代，可是遗憾的是他仍然没有发掘到自己的新道路，反而在一种比较混乱的路上越走越远。整张专辑倒是涵盖了多种曲风，可是却不知道整体究竟要表达什么。难道这只是姜哥的“自圆其说”吗？

评语：姜育恒在飞碟的最后一张专辑。感觉是不过不失。没有大的缺点，却也没有让我欣喜的变化。

评语：随着女儿的降生，当年的忧郁王子早已经变成了住家男人。面庞也没有当年的清瘦而是明显发了胖。曲风也变成了对家庭的热爱，对爱情的吟咏等等。我不能说这不对，毕竟姜哥也是凡人，凡人就要有家，就要有变化。但是我不无遗憾的看见，那个忧郁王子早已消逝在茫茫人海中，一去不回头。

评语：其实除了《痛快的歌》之外的其他歌曲都挺耐听的，但是选择一首摇滚+流行的曲风的歌做主打歌绝对是个错误！！！它并不适合姜哥，但是姜育恒却乐此不疲。在以后的专辑中不断将这种风格发扬光大了。 不过MTV拍的还是不错的。

评语：之所以提到这两张唱片不是因为其中有什么新歌，而是因为附页拍的很漂亮（尤其是精选集二）另外也有一定的纪念意义。

评语：这张专辑中最流行的不是主打歌《别让我一个人醉》，而是一首让没有经历过姜育恒辉煌时期的年青人认识了姜育恒的歌 --《梅花三弄》，但是我个人并不喜欢这类风花雪月的作品，尤其是讨厌琼瑶的词。同是琼瑶剧的插曲，姜演唱的《从不后悔爱上你》《新月》《寂寞的门》我都挺喜欢的。 在姜育恒已经走下坡路的时代，这张专辑多少挽回了一些面子。《抱着我》《历尽沧桑的温柔》等等都是歌迷的最爱。

评语：从名字就可以看出姜育恒在风格的转换上还是很用心的。没有一味的忧郁，只有男人的成熟和风度。《有空来坐坐》感叹都市那日益被冷落的真情相待，依然是大段的口白，其中第一句“朋友，越来越多”让我反复的学，都成了我的口头禅了。

评语：自《一个人》的辉煌后，媒体评论姜育恒已经走入了“自掘的陷阱”，无法摆脱他已经形成的忧郁风格，而年轻的新一代歌迷已经不需要他的忧郁了。 《旅》正是在这时推出的专辑，甚至有人说这将是姜育恒的最后一张专辑。销量也不尽如人意。甚至大陆没有正式引进它。但是从我的角度而言，我认为这张专辑还是很下功夫的，姜的演唱也没有退步，制作概念还是很明确的，而且制作的水准完全够得上中上水平。

评语：姜哥经典专辑！相信对姜哥稍有研究的的姜友提到它的时候先想起的未必是它的歌，而是它的封面，忧郁的色调，忧郁的眼神，忧郁的嘴唇，让我心里最脆弱的部分起了共鸣，打开内页：礁石，夕阳，琥珀色的海水，无一不传递着忧郁的味道。而歌曲无论是制作还是演唱都是超一流的！《一个人》，《当拥抱结束》，《辜负你我》都让我沉醉不已，而《问》中的排箫，尽管只是短短的十几秒，却如怨如慕，如泣如诉，令人击节赞叹！我对这张专辑的评价只有一句话：忧郁王子的忧郁绝唱！

评语：继心歌成功后姜歌又翻唱了一批老歌曲，我个人认为比心歌来说要好听！《相思》，《再爱我一次》等等旋律优美，唱的千回百转，荡气回肠，实在是让我百听不厌！但是我纳闷的是这张专辑恐怕是姜育恒在飞碟时期最默默无闻的专辑了。

评语：1989年是姜育恒的丰收年，重炮出击，推出了三张唱片。这张专辑可以说是姜哥在1989年的收官之作。无论从歌曲的制作上还是演唱上都可以看出姜育恒正在追求一种新的东西。尽管专辑命名为想哭就哭，却不再是一味的忧郁，但是我个人还是喜欢他的忧郁。如《把黑夜全部都留给我》（李若彤刚刚出道时的一部电影的主题曲）等等。《戒烟如你》中的大段口白可以说是姜育恒的一个特色，很少有人敢于尝试，因为港台歌手的普通话没有说的这么好的！

评语：姜育恒的口水歌集。众多老歌经过姜的演绎，焕发了新的魅力，也显示了姜哥的不凡唱功。正如封面所写“不是新歌，不是老歌，只是姜育恒的歌”

评语：姜育恒最成功的专辑，相信也是众多姜迷收藏的圣品。目前已经绝迹了。 正是凭借这张专辑，姜育恒拥有了无数热爱他的歌迷。也正是凭借这张专辑，姜育恒达到了他歌唱事业的巅峰。专辑中的十首歌曲个个耐听，曲曲回味无穷。连平面设计也是超一流的！崇山峻岭，逶迤的长城，一袭风衣的姜育恒眺望远方，寂寞的眼神却掩饰不住王者的霸气。

评语：姜哥换了一副圆框眼镜，一袭白衫，说不出的书卷气。《跟往事干杯》翻唱自日语歌《干杯》，《每一个辗转不眠的夜》陪我度过了无数个辗转不眠的夜。此外《演员》《蓝色九月》等等也很好听！《今夜星光灿烂》是同名电影的主题曲，主打歌实在是太好听了，电影却没有歌那么好，吴大维当年不过是一个稚嫩的小男孩。

评语：童安格的作品，后来童安格自己拿回去唱了，两人谁优谁劣，看法不一，但是我觉得姜的演绎更苍凉一些。整张专辑的水准很平均，维系了姜育恒的一贯风格。《你可曾看过凤凰花》凄凉惟美，显示了姜育恒的创作功力；《唯一的期盼》沧桑成熟，别有韵味。这也是姜哥被他人翻唱最多的专辑.唯独遗憾的是专辑的照片不怎么好.

评语：姜育恒转投飞碟的第一张作品，相信只要是姜迷就会知道它的地位，不用我多说。尽管现在的各种唱片无不是以花哨来吸引人，但是我认为1987年的《驿动的心》的简约和清丽,是如今所有唱片的榜样！！无论是音乐制作的严谨，还是演唱的投入都是无人出其右的。而歌词页中那段经典的文案我可以一字不落的背诵。“姜育恒从一路孤寂中走来，也必将朝一片壮丽处行去”多么自信，多么豪迈！而纵观姜哥后来的成就，我们可以说姜育恒做到了。

评语：主打歌是当时的名家陈彼得所作，姜哥唱的很到位！姜哥的演唱技巧在这张专辑里有了一个大的飞跃！里面收录了姜育恒演出的单元剧《长相思》的片头片尾曲。《爱的轮廓》唱出了心中的苦闷和挣扎，《心的另一边》让失恋的人热泪盈眶。