ベートーヴェン:交響曲第5番&第7番 (豆瓣)

放在你的blog里!

表演者: カラヤン(ヘルベルト・フォン)

唱片数: 1CD
条型码: 4988005446336
发行时间: 2006
版本特性: 专辑
出版者: DG
介质: CD

(少于10人评价)

100.0%

0.0%

想听在听听过

评价:

写乐评
 X

登录 · · · · · ·

Email:

密码: 忘记密码了

在这台电脑上记住我

>还没有注册...
加入豆列
推荐

简介 · · · · · ·

　　c小调第五交响曲《命运》，德国作曲家贝多芬最为著名的作品之一，完成于1807年末至1808年初。本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。
　　贝多芬在交响曲第一乐章的开头，便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作本曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。整部作品精炼、简洁，结构完整统一。
　　贝多芬开始构思并动笔写c小调第五交响曲是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔•齐亚蒂伯爵... (展开全部) 　　c小调第五交响曲《命运》，德国作曲家贝多芬最为著名的作品之一，完成于1807年末至1808年初。本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。
　　贝多芬在交响曲第一乐章的开头，便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作本曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。整部作品精炼、简洁，结构完整统一。
　　贝多芬开始构思并动笔写c小调第五交响曲是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔•齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。但是，贝多芬与命运展开了顽强的抗争。他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。”贝多芬在一生中最痛苦的时期，展开了一次旺盛的创作高潮：降E大调第三交响曲（英雄）尚未写完，c小调第五交响曲（命运）已开始动笔。1807年《命运》完成并出版之前，活泼浪漫的第四交响曲已在一年前上演，同场首演的还有F大调第六交响曲（田园），G大调第四钢琴协奏曲和为钢琴、合唱与乐队写的幻想曲。在此期间，完成的著名作品还有：C大调第二十一钢琴奏鸣曲（华尔斯坦）、f小调第二十三钢琴奏鸣曲（热情），俄罗斯弦乐四重奏三部，贝多芬自己钟爱的唯一一部歌剧《菲黛里奥》和三种《莱奥诺拉序曲》，贝多芬唯一的小提琴协奏曲——D大调小提琴协奏曲（这也是世界小提琴经典作品），C大调弥撒曲。等等。所有这些作品都堪称是皇皇巨著，每一部后来都成为垂世之作。这是贝多芬留给世界的宝贵的精神财富。
　　全曲共有四个乐章。
　　第一乐章，辉煌的快板(Allegro con brio)
　　明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。
　　这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。
　　它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。
　　命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。
　　再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。
　　第二乐章，带有活力的行板(Andante con moto)
　　稍快的行板、双重主题变奏曲式。第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。
　　在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。
　　第三乐章，谐谑曲：快板(Scherzo: Allegro)
　　快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。
　　大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。
　　最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
　　第四乐章，快板(Allegro)
　　快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。
　　这就是命运交响曲，高亢、激昂，催人奋进。这首在饱尝人生磨难、忍受身体与心灵双重伤害后，向命运发出的挑战与呐喊，是孤独的诉说，是病痛的呻吟，是愤懑的渲泄，是对人生多舛的拷问！
　　于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终。
　　《第七交响曲》几乎与《第八交响曲》同时完成，但两区风格完全相异。华格纳曾称此曲是“舞蹈的神化”，李斯特则称此曲为“节奏的神话”——因为整个作品，都洋溢着活了的节奏，结构紧密而完整，具有生命感。他曾在作品发表签订一段话里说“音乐，是激促我错作的美酒，而我就是酒神巴克斯（Bacchus）”，举杯向世人鉴赏此荣耀的美酒，沉醉其中。
　　从1800年，《第一交响曲》在维也纳首演，一直到1808年《第六交响曲》问世，在8年时间内，贝多芬完成了交响征程上的六个脚印。虽然与才思敏捷的天才莫扎特相比，贝多芬的交响曲产量远远不及前者，但是贝多芬的每一部作品都充满了值得咀嚼的内涵和哲理，蕴藏了属于作曲家本人的个性与才华。其实从贝多芬一生的创作历程而言，从1800开始直到1809年，这10年之间，可谓贝多芬音乐创作生涯中的一个高峰期，无论从数量还是质量上来评价，都是如此。但是从1809年开始，贝多芬逐渐开始走向沉寂，以至于他的第七部交响曲，直到1812年才问世，与《田园》相隔了将近4年之久！大家或许要问，这段日子贝多芬在做些什么呢？
　　1809年5月，曾经被作曲家所崇拜的法国皇帝拿破仑命令法军进攻奥地利首都维也纳，炮声隆隆，战局紧张。贝多芬早年的先师海顿也在此时去世了。但贝多芬没有被战火所吓退，在十分艰苦的环境下坚持创作出了包括《26号“告别”钢琴奏鸣曲》《致爱丽丝》以及《第五“皇帝”钢琴协奏曲》在内多部重要作品。当时维也纳的局势非常紧迫，侵略军的不断骚扰，货币的不断贬值让贝多芬的生活非常窘迫。好在1810年战局被平息了，维也纳恢复的往日的平静。但是贝多芬也就此陷入了一生中创作热情最低落的一段时间。
　　贝多芬比较失败的爱情生活在这时，经历了几年的甜蜜以后，恋人们逐渐远离了他，使贝多芬重新陷入孤独和寂寞当中，可以说这是贝多芬失去创作灵感以及动力的一个较大原因。其次，来自于耳朵疾病对他的折磨，其实当时的病情已经发展到几乎让贝多芬完全丧失听力的程度。同时维也纳的经济萧条依然继续着，生活条件日渐艰苦，贝多芬不得不为衣食住行而拖累。不少知心好友也在这段时间相继离开了贝多芬，或是因为去世，或是去往其他地方发展，这让作曲家的生活越加苦闷。在这种种因素的影响下，贝多芬在1810到1812年，只写出了几部并不成功的作品，数量寥寥无几。
　　不过从1812年开始，这头“音乐雄狮”开始复苏了！而复苏的标志则正是他的第七部交响曲！虽然这时候的贝多芬依然生活的不怎么愉快，但是这部《第七交响曲》却拥有非常独特的舞蹈风格，可见作曲家已经可以做到抛弃凡尘俗念对他思想的折磨和困扰，只要一沉浸在音乐创作中，他就可以爆发出无穷无尽的威力！
　　贝多芬是特立独行的，他也不想让自己作品风格有所重复，尤其是对于交响曲这个表现形式。在本曲之前的四部交响曲可谓部部经典、成功——“英雄”的讴歌、青春的赞颂、“命运”的斗争、“田园”的纯朴。这时候贝多芬想到了用快乐、疯狂的舞蹈性的节奏来作为新作的创作主题。
　　第一乐章，持续的行板，Ａ大调。这是全曲中最有特色的节奏，开始期待着狂饮烂醉的酒神——激情在陶醉之中狂奔。似乎是一切快乐的源泉，优雅而欢快，充满一丝明亮。
　　第二乐章是，忧郁的小快板，带有葬礼进行曲的风格，Ａ小调。虽然旋律并不快速，但是依然不乏舞蹈的节奏感。稍阴暗、庄严、优美的主题成为第一部分，表现凄凉，似乎像暧昧神秘的悲愁，第二部分变成温和轻快，奏出期待和渴望。
　　第三乐章，急板，Ｆ大调。诙谐乐章，一上来就表现出愉快的感觉，会让人不由得跟随他手舞足蹈，跳跃的热情一轮高于一轮！中央的三重奏部，速度稍慢，并转成Ｄ大调。
　　然后第四乐章上来了，灿烂的快板，Ａ大调。和第一乐章节被称为“烂醉的音乐”，舞蹈开始趋于疯狂，似乎有酒后起舞的味道，高潮迭起，让人感觉呼吸都会跟随急促起来！贝多芬用最迅捷、最激昂的手法，写出了这个十分出名的快板，是天下无双的！
　　《第七交响曲》虽然是无副标题的作品，但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”、“舞蹈的颂赞”。在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中，这部作品也是最受人欢迎的。它拥有贝多芬所写出的最著名的慢版乐章以及最著名的快板乐章，所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部。
　　此曲的基本主题，也可以叫做“英雄与人民”，但贝多芬对这个英雄主题作了独特的处理——不但要描写痛苦和斗争，也应该描写胜利和欢乐；因为欢乐是斗争所期待的胜利果实。因此，《第七交响曲》不是用些举行的冲突和斗争来表达英雄形象，而是坐中描写胜利人民的凯旋和欢乐，贯穿着一种舞蹈的特征，整个乐曲使人感到精力充沛和充满活力。
　　Berliner Philharmoniker
　　Conducted by Herbert von Karajan　　

曲目 · · · · · ·

　　1. 交響曲第5番ハ短調作品67 ≪運命≫第1楽章 Allegro con brio
　　2. 交響曲第5番ハ短調作品67 ≪運命≫第2楽章 Andante con moto
　　3. 交響曲第5番ハ短調作品67 ≪運命≫第3楽章 Scherzo(Allegro)
　　4. 交響曲第5番ハ短調作品67 ≪運命≫第4楽章 Allegro
　　5. 交響曲第7番イ長調作品92 第1楽章 Poco sostenuto-Vivace
　　6. 交響曲第7番イ長調作品92 第2楽章 Allegretto
　　7. 交響曲第7番イ長調作品92 第3楽章 Presto-Assai meno presto
　　8. 交響曲第7番イ長調作品92 第4楽章 Allegro con brio

豆瓣成员常用的标签(共1个) · · · · · ·

DG(1)

乐评 · · · · · ·
热门评论  最新评论我来评论这张唱片
X

登录 · · · · · ·

Email:

密码: 忘记密码了

在这台电脑上记住我

>还没有注册...

Herbert von Karajan
MOMO(十一月的冷, 但我发着光)

Herbert von Karajan（1908年4月5日－1989年7月16日），二十世纪世界著名指挥大师。　　生平事迹 1938年到1939年期间，意大利指挥家维克多·德·萨巴塔看了卡拉扬指挥后，说：“我发现了一个具有震撼力的指挥，他的音乐思想必将影响到后半个世纪。”果然，萨巴塔的话后来得到了验证。 ......

2009-11-08