Half Japanese - Greatest Hits (豆瓣)

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表演者: Half Japanese

唱片数: 2
条型码: 0054895211829
发行时间: 1995-03-13
出版者: Safe House
介质: Audio CD

8.7

(21人评价)

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简介 · · · · · ·

　　无冕之王：Half Japanese
　　作者：romeo none 日期：2007-04-09 21:48
　　大概是为了填补历史的空白，美国人却经常需要在各个领域制造出一个国王，以供顶礼膜拜之需。尤其在音乐方面更是如此。猫王被当做过摇滚之王，杰克逊被当做过流行乐之王。而Half Japanese大概就可以被叫做另类摇滚或其他什么东西之王，他们是第一支也许还是最后一支真正的卧室摇滚乐队，家庭手工音乐制造者。之所以称他们为卧室摇滚乐队，是因为在1977年，那的确是Jad与David Fair兄弟俩的"梦开始的地方"，同时也是他们开始影响摇滚乐的地方。尽管不具备最起码的音乐训练，不知道如何弹奏能够找到的乐器(至少在传统意义上是如此)，两个梦想家却以他们满腔的热情和与他们中西部美国人身份不符的创造力，开始准备成为摇滚明星。乐队最早是在父母的地下室里进行排... (展开全部) 　　无冕之王：Half Japanese
　　作者：romeo none 日期：2007-04-09 21:48
　　大概是为了填补历史的空白，美国人却经常需要在各个领域制造出一个国王，以供顶礼膜拜之需。尤其在音乐方面更是如此。猫王被当做过摇滚之王，杰克逊被当做过流行乐之王。而Half Japanese大概就可以被叫做另类摇滚或其他什么东西之王，他们是第一支也许还是最后一支真正的卧室摇滚乐队，家庭手工音乐制造者。之所以称他们为卧室摇滚乐队，是因为在1977年，那的确是Jad与David Fair兄弟俩的"梦开始的地方"，同时也是他们开始影响摇滚乐的地方。尽管不具备最起码的音乐训练，不知道如何弹奏能够找到的乐器(至少在传统意义上是如此)，两个梦想家却以他们满腔的热情和与他们中西部美国人身份不符的创造力，开始准备成为摇滚明星。乐队最早是在父母的地下室里进行排练，并自行制作了他们的首张EP，这也可能是展示兄弟俩对和弦与旋律的毫无兴趣的明证。乐队早期的这些作品在地下音乐圈里流传甚广。在他们找来了一位全职的鼓手兼萨克斯手后，他们的音乐总算没有变得比以前更吵闹，如果一定要说有什么变化，大概就是比以前更加无调性且更难以接受。David Fair在乐队出版了三张专辑之后离开。1988年出版专辑Charmed Life时曾短暂回归。这些年来，乐队成员频繁变化，包括地下丝绒的鼓手Maureen Tucker，Henry Cow的吉他手Fred Frith和John Zorn都曾在他们的作品中出现过。虽然Jad Fair一直是乐队的领军人物。但这并不意味着他们的音乐始终没有变化过，他们后期的作品要音乐化一些，听起来也比之前的可接受一些。Jad也曾在Kramer(Shimmy Disc老板，Galaxie 500和Low的制作人，本人也是摇滚乐手)，Daniel Johnston(偏执狂精神病患者，Sonic Youth, Yo La Tengo,Butthole Surfers,Nirvana推崇的歌手)，J Mascis（Dinosaur Jr的主唱兼领军人物）等的帮助下出版过几张个人专辑，那些唱片甚至比Half Japanese的作品更为古怪(信不信由你)。除了乐队和个人作品，Jad还在他的现在只有15岁的（其实他8岁时就已开始）继子Simon担任主唱的乐队Stinky Puffs中负责演奏打击乐。他的妻子Sheenah则负责打鼓,Half Japanese的吉他手Don Fleming弹奏吉他。另外一支著名吉他噪音乐队Sleepyhead的成员Chris O'Rourke和Michael Galinsky也有份参与。
　　Half Japanese可以理解为一支纯粹业余的秉持朋克Do-It-Yourself精神的乐队，亦可理解为一支自命不凡的，令人生气的持自我怀疑论的，进行极端主义实验的噪音乐队。乐评家也已习惯了把各种各样的好评赠与被贴上"原始/粗糙/简单"之类标签的乐队。这全要依赖于你怎么看待那些由精力充沛，富含想象力的Jad Fair做出的刺耳、嘈杂的唱片。没人知道Jad是否持严肃心态对待自己的作品，虽然他的歌中并不乏严肃主题，但对他来说，那可能是一种更好的讽刺。他在他们的作品里孩子气的用一半篇幅讨论爱，把它当成拯救世界的良药，另一半则用来讨论怪兽。他的演唱虽然听起来充满激情，却难免让人觉得有些荒诞成分在内。在一个年过40的属于另一个年代的人物嘴里听到："有什么约会的窍门吗？/我该说什么，该怎么做？"你会浪费耐心和时间解释给对方听，还是放声大笑？不等你做出结论，Jad又会象个首次恋爱的小毛头，迫不及待的跟出又一个问题，"我觉的她很趣致可爱，但还有什么别的新玩意吗?"
　　长相平凡，戴着厚厚眼镜的Jad是那种你在高中时期会用"奇怪"或"Spaz似的"词来形容的人。就象我们成长历程中所看的John Hughes电影里的人物。当Jad过完了他的40岁生日，他也许会欣赏被形容为"奇怪"或"Spaz似的"。你或者可以这么说，Jad从未尝试过去做一个"正常"的人。他不需要它或是必需比常人付出更多的努力才可以象一个正常人那样生活。又或者对于摇滚乐迷来说，那些有精神病倾向的艺术家，诸如：Syd Barrett,Roky Erikson作出的唱片，具有更珍贵的价值。
　　什么是音乐？这个问题是Half-Japanese敢在播放他们的任何一首作品之后提出的问题，是所有从乐器或是音箱中发出的声响吗？或只是音乐家本人的想象力的产品。其他音乐家的"重制"（Reproduction）除了我们的胃疼之外就不会引起别的东西了。
　　大多数音乐家乃至艺术家都会明白什么是感觉和表达感觉的艰难程度。艺术系学生的天马行空的想象力的唯一的证据就是他们在帆布上的苍白的表述。而语文系的学生则无论怎样尝试，也无法表达他们内在的自我，他们真正想要一吐为快的感觉。对音乐家来说，将才能贡献给尝试激发音乐的潜力和发挥音乐无尽的可能性是需要极大勇气的事。
　　Jad Fair弹奏（plays）吉他。或说，Jad Fair玩弄（"plays"）吉他。这两个表达截然不同。Jad通过他从未受过正规训练的手法表达他的想象力。并多半会被形容为是在演奏他跟本不会的乐器。他把吉他当作一件打击乐器来用。无法用语言来描述他使用吉他表现节奏的方式。相比之下，描述Butthole Suffer会更容易一点。
　　懒惰的一代无法声称Jad是他们运动的领导者。Jad是一个反懒惰者。他的身上总是充满了活力和精力，将生活的节奏放慢到如同我们的地步对他来说无异谋杀。他或者可以做Jolt Cola的发言人也说不定，无论他喝它还是不喝。在舞台上，他总是以不可预知的方式出现，跳来跳去好象是踩在高跷上。边猛击他的缺两根弦的吉他(在另一个城市的另一场演出前这把吉他都不会更换)，边半唱半说的按照他写的意识流歌词发声。他为何会这么做，因为以他弹奏音乐的方式，吉他弦的确不是必需的东西。
　　Jad Fair的音乐可以让你哭，可以让你笑，还可以让你哭着笑。（译者：抱歉，原文如此，我个人觉得这么写纯粹凑字数），无论是做为Half Japanese的领导者，还是一位独立的艺术家，Jad都具有独特的个人魅力和影响力。而Half Japanese也无疑成为了属于他的那个年代的传奇人物，并影响了后来的Lo-Fi运动，以及"卧室朋克乐"的词曲作者们。而Jad本人推许的新晋乐队则包括了Kicking Giant，The Pastels, Some Velvet Sidewalk, God is My Co-Pilot，Yo La Tengo，Melody Dog。　　