出走的乐园

　　不论是书写略带史话意味的家族故事，或是白描现世人生的浮光略影，黎紫书都优以为之。而营造一种浓腻阴森的气氛，用以投射生命无明的角落，尤其是她的拿手好戏。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　——王德威

　　黑暗之心的探索者-- 試論黎紫書 [王德威] -
　　
　　◎ 文／王德威 ◎ 圖／楊逃
　　
　　黎紫書是近十年來馬華文學最被看好的作者之一。她在大馬屢獲大獎，並接連在台灣文壇得到肯定，儼然成為李永平、張貴興、商晚筠、黃錦樹後又一小說能手。黎紫書的文字綿密豐富，想像沉鬱奇詭，筆下的南洋風雨，也的確反映了馬華文學已逐漸約定俗成的特色。但黎是有心作家，並不僅以經營地方色彩，或記錄族裔血淚為侷限。她在台灣首度出版的小說集《天國之門》（麥田，一九九九）已經可見描摹不同題材、風格的努力，新作《山瘟》尤其顯現了她出入國族歷史及市井風塵間的關懷與好奇。
　　
　　
　　 馬華文學的傳承一向頗有曲折。華人雖占馬來西亞人口的大宗，但華族文化卻並未受到官方應有的重視。然而落籍於斯的唐山子民卻化不可能為可能，逕行發展出一脈文學傳統。六、七○年代以來，馬華學生絡繹來台就學或定居，在寶島又植下極有特色的文學花果。擺盪在僑鄉亦是故鄉、彼岸猶若此岸的不確定性間，馬華文學所透露鄉關何處的慨歎，以及靈根自植的韌性，在在值得離散（diaspora）文化研究者的注意，更不提馬華文學的精緻處，每每凌駕自命正統的大陸及台灣文學。
　　
　　
　　 黎紫書正是這一馬華文學風潮中的後起之秀。與許多移居於台港的馬華作者不同，黎紫書長駐大馬，對家鄉人事似乎更為貼近；但與在地的華文創作前輩相較，她眼觀四面，下筆顯然又多了一份對海外趨勢的自覺。這是她創作的最大本錢。以她現有的成績來看，不論是書寫略帶史話意味的家族故事，或是白描現世人生的浮光掠影，黎紫書都優以為之。而營造一種穠膩陰森的氣氛，用以投射生命無明的角落，尤其是她的拿手好戲。但也許正因為她的年輕與多才，她尚待細細挖掘，強化屬於自己的特色或視景。惟其如此，她的作品才更能成其大。
　　
　　
　　 近年馬華文學作者在建構（或解構）原鄉，重溯國史家史方面，頗有所成。李永平的《吉陵春秋》、《海東青》，張貴興的《群象》、《猴杯》，都是明顯的例子。而作家們敷衍蕉風椰雨、密林虫豕，幾乎也成了註冊商標。馬華文學創作與國族寓言相輔相成，道盡一輩作者的胸中塊壘。相形之下，黎紫書「感時憂族」的包袱要小得多。不錯，她也寫了像〈山瘟〉、〈州府紀略〉這類反映馬華近代歷史的作品，但這未必是她的真正所長。她當然關懷華族社會這些年來的變化消長，但她更有興趣的，毋寧在於探討人性深處的欲望與恐懼。她對於罪，不論是宗教式的原罪（〈天國之門〉），民族大義式的背叛與忤逆（〈山瘟〉），情欲極致的反常（〈裸跑男人〉），還是家常倫理中的乖違（〈流年〉、〈初走〉），尤其有一探究竟的野心。罪的投射，可以是一幢鬼影（如〈蛆魘〉），一種惡痒（〈州府紀略〉），甚至只是身體的多餘脂肪（〈贅〉），莫不讓人惶悚不安。如何逃離︱︱或弔詭的逃向︱︱罪的禁忌與誘惑，是黎紫書小說一再搬演的主題。也在這一層次上，馬華移民的殖民、獨立、起義經驗，叢林內外的墾殖遷徙，乃至華族社會的日常生活，都化為一場場舞台式裝置，移托黎紫書對馬華「黑暗之心」的探勘。
　　
　　
　　 以《山瘟》一書為例，黎紫書的巧思與才情，可以見諸於她取材的寬廣：如〈州府紀略〉演述當年馬華抗日傳奇；〈山瘟〉追記馬共英雄的崛起與沒落；〈裸跑男人〉描寫禁色之愛的前因與後果；〈流年〉則似仿少女初戀的相思滋味。全書所收八篇作品看來並不相屬，惟有在前述「黑暗之心」的版圖上，才能看出它們相互呼應的位置。而一縷罪與罰的線索，縈繞其間，在在耐人尋味。大抵而言，〈州府紀略〉、〈山瘟〉、〈夜行〉帶有歷史色彩，也是黎紫書向馬華文學「大敘述」致意之作。〈州府紀略〉藉多重視野、聲音，拼湊馬華抗日擁共傳統裏一位奇女子的遭遇。情節曲折繁複，但以敘事效果而言，已有刻意求工之嫌。而羅生門式的演義方式，在另一年輕馬華作者李天葆的〈州府人物連環誌〉中，已經多有發揮。〈山瘟〉回溯馬華政治抗爭的一頁痛史，而以後之來者緬懷奇人往事，無言以對作為結束。此作面面俱到，得到大獎（《聯合報》），實至名歸。但字裏行間，讀來總覺似曾相識。敘述一種英雄主義的消逝，一場華麗國族或家族冒險的終了，是世紀末華文小說常見的主題。一代不如一代，種裔的退化、記憶的潰散，竟是這一輩華人作家共同的生命感喟。
　　
　　
　　 比較起來，〈夜行〉才是更精采的作品。這篇小說以一段夜半火車旅行為軸線，在沉悶晦暗的車廂裏，中年旅人四下環顧，往事於焉浮起。烽火歲月，叢林生涯，多少氏族恩怨、人事糾纏，俱在火車單調的奔馳聲中，百無聊賴的陌生旅客間，化為不堪回首的往日風景。黎紫書穿梭在旅人密閉的車廂及其當年馳騁的戰事裏，以當下的猥瑣荒涼對應當年的凶險躁鬱，何者才是旅人的歸宿，成為不可聞問的問題。而我們知道困擾旅人的，不只是回憶的惘然，而是他總也揮之不去的「惡信念」（bad faith），一種激情褪盡、真相卻總難大白的罪咎感。此作行腔運事，有淡淡的海明威作品色彩，處理旅人與異族（或竟是同一國籍！）乘客間的疏離感，尤其動人，值得作為黎紫書繼續努力的方向。
　　
　　
　　 相對於以上三篇作品所要鋪陳的蒼涼意境，〈初走〉及〈流年〉驟然把視野拉回現實人生，而且是理應不識愁滋味的少年男女世界。兩做都寫青春期的不安及反抗衝動。〈初走〉中的離家出走，〈流年〉中的師生暗戀，為人小鬼大的年月做了又一詮釋。〈流年〉也曾獲「花蹤獎」的肯定，但我以為黎在揣摩少女情懷方面仍顯得矜持了些。全作大量引用中國古典詩詞意境，已有矯情之虞。有趣的是，故事中的女孩情竇初開，作出各種姿態，本來也是矯情的一種。如果黎把握其間的反諷意涵，小說的可讀性將會更高。
　　
　　
　　 另外兩作〈樂園鑰匙孔〉及〈裸跑男人〉則將焦點對準情欲的流離上。黎紫書處理這類題材成績不俗，已在《天國之門》中諸作可以得見。〈樂園鑰匙孔〉顧名思義，已帶有偷窺禁忌的色彩。無所安頓的情欲並不因禮教閑防或年歲長幼而有所顧忌；小說中翩然而至的尤物狐媚蠱惑，把父子兩代的衝突推向極致。所謂倫理完全招架乏力。〈裸跑男人〉另闢蹊徑，以少男懷春，戀慕輩分、年紀俱長的舅母始，卻竟然以欲望位移，成就同性戀的關係終。此作乍看突兀，但我以為黎紫書別有用心。她筆下的男孩愛戀具有母親意象的女子而不可得，其他的情欲對象，不論男女，皆似成為理想愛情的取代品，如是輾轉周折，性別或性取向，反而是次要問題了。
　　
　　
　　 本書的最後一作是〈贅〉。這是篇野心不大，但頗有創意的小品。一個中年主婦百難擺脫身上的贅肉，但她自己的存在，是否也已成為家人的累贅了呢？此作的路數與前述諸篇又有不同，寫中產及中年女性的無聊生活及白日夢，諷刺莞爾兼具，讓我想起了早期的袁瓊瓊。而比起開篇〈州府紀略〉裏那位色藝雙全、行跡詭密的女革命者，〈贅〉中的家庭主婦可真是活在生命不可承受之輕裏︱︱而她的體重又是那麼的重。
　　
　　
　　 如此黎紫書為她眼中大馬華人社群的過去與現在，做了多層次的掃描。從傳奇到寫實，當喧囂、欲念、理想散去，但見「州府」的人物生生世世，成長於斯，老死於斯。黎紫書勇於剖析筆下人物的曖昧想像，曲折心事，並不因他（她）們的背景、身分而有所異。她的角色每每急於突破困境，找尋出路；逃遁，不論是作為政治、社會生存的一種策略，情欲徵逐的一種誘惑，還是生存情境本身的反抗，總是勾引這些男男女女。隨之而來的，是總也不能抹去的逃遁痕跡；歲月的痕跡，欲望的痕跡，罪的痕跡。
　　
　　
　　 黎紫書夜行在州府，這是她對黑暗，對黑暗之心的摸索與省思的時刻了。作為一位馬華作家，黎紫書應該還有太多熟悉材料，得以書寫；而作為一位馬華女作家，她現階段的成績，已然可與英年早逝的商晚筠抗衡了。她的未來動向，因此特別值得我們的期待。