黑色电影不仅属于电影史

2009-09-30 20:34:20 　　来自: 电影馆
黑色电影的评论   

　　作者：magasa
　　
　　《黑色电影：历史、批评与风格》作为中国第一部有关黑色电影（film noir）的专著，却并不仅仅是一个入门指南，作者詹姆斯•纳雷摩尔（James Naremore）没有重复早为个中影迷耳熟能详的定义、术语，而是质疑了某些已被人们广为接受的认识，沿着若干条不同的路径，重新进入“黑色电影”这块丰饶的土地。他的研究，足以让人对这类电影有一个全新的认识。
　　
　　众所周知，黑色电影是事后回溯的一个概念。四、五十年代制作这类影片的好莱坞导演们从来没听说过什么叫黑色电影（或许只有罗伯特•奥尔德里奇例外），甚至在七十年代之前，美国人也不知道法国人把这些充斥着犯罪与暴力、情绪悲观宿命、视觉上存在强烈明暗反差的影片称为黑色电影。所以，正如纳雷摩尔所说，黑色电影不仅是电影制作的一种模式，同样也是思考电影的方式。
　　
　　关于黑色电影的评论与研究，自1955年法国影评人雷蒙•博尔德（Raymond Borde）和艾蒂安•肖默东（Etienne Chaumeton）发表《美国黑色电影全景》（Panorama du film noir americain, 1941-1953）以来，也有半个世纪了。特别是七十年代后，大量研究黑色电影著作问世，但影评人和学者关注的主要还是黑色电影的渊源及风格特征。而纳雷摩尔的贡献在于开阔了这方面研究的思考深度和广度。他采用了“七种武器”分析黑色电影（也就是本书第一版的七个章节，第二版新增一章讨论新黑色电影），即将之置于更广阔的社会、智识与艺术史语境之下进行检视。
　　
　　在本书最为精彩的第二章中，纳雷摩尔提出，黑色电影是流行文化与现代主义相遇的产物。虽然汇流成黑色电影的几大源头——法国诗意现实主义、德国表现主义、硬汉派侦探小说等——早已为人熟知，但纳雷摩尔前所未有地分析了格雷厄姆•格林（Graham Greene）的影响，还雄辩地指出格林、雷蒙德•钱德勒、达希尔•汉密特等作家如何将现代主义的写作技巧融入到低俗的侦探小说文体之中。他认为，黑色电影融化了高雅与低俗文化之间存在的坚冰。
　　
　　此外，人们长期以来一直认为黑色电影无关政治，《美国黑色电影全景》只强调其无政府和反社会的特质，50年代《电影手册》的影评人及随后的美国同行更进一步使其去政治化，但纳雷摩尔证明，黑色电影其实与政治高度相关——来自不同国家的左派电影人或明修栈道，或暗渡陈仓，将强烈的政治意识贯穿在影片之中。那些最好的惊悚片往往是对人民阵线和新政激进成分的表达。关于审查的问题，纳雷摩尔收集、研究了大量的原始资料，通过《蓝色大丽花》（The Blue Dahlia，1946）、《交叉火网》（Crossfire，1947）等具体案例，揭示出不为人知的制作秘辛。
　　
　　作者关于黑色电影视觉风格的论述亦让人大有所获。从专家到影迷，几乎所有人都承认黑色电影应该是一种围绕着特殊视觉风格的电影“类型”，但纳雷摩尔对这一神话深表怀疑。他提出，所有被认为是黑色电影主要风格的那些特征都可以轻易在非黑色电影里找到，而像《夜长梦多》（The Big Sleep，1946）这样被誉为黑色电影扛鼎之作的经典，其实并不包含多少公认的黑色电影风格。纳雷摩尔还通过讨论《漩涡之外》（Out Of The Past，1947），详尽地分析了黑色电影的布光风格。一个在过去的研究中被忽视的问题是起步阶段的彩色摄影技术与黑色电影的关系。当好莱坞普遍认为彩色更适合于歌舞喜剧一类影片的时候，《狂恋》（Leave Her to heaven，1945）和《夺魂索》（Rope，1948）这类“少数作品”就显得饶有兴味了。关于后者在长镜头方面的探索已经广为人知，但纳氏指出，黑白惊悚片中常见的母题亦可通过克制的彩色表现获得引人入胜的新活力。
　　
　　另外，作者通过考证大量第一手资料，发现“黑色电影多为B级片”的认识大有问题，实际上最著名的黑色电影几乎都是大明星出演的A级制作，往往能得到当时影评的赞赏，甚至偶尔还能得到几枚奥斯卡奖的提名。而低成本的黑色电影与今天美国有线电视台制作的新黑色电影有很强的联系，尽管这些电视电影看过的人为数不多，仍然成为了纳雷摩尔研究的重要样本。
　　
　　过去有一些保守的论者，倾向于将“黑色电影”视为一个孤立、停滞的历史概念，纳雷摩尔是坚决反对这种立场的，他认为在这个简化的术语背后，隐藏着大量未被阐明的议题，它的含义必须随着时间变化，所以，越到后面数章，他越多地结合了当代电影——包括对经典黑色电影的翻拍，及带有黑色气息的其他类型影片——来讨论“黑色电影”对当代大众文化的启发。
　　
　　正如本书中文版译者徐展雄所说：“（翻译此书）不仅要对美国三四十年代乃至六七十年代的文化政治语境非常熟悉，而且还要对法国、德国、英国等国度的文化政治语境同等了解。大到国家政治风向，小到一个社团的诞生、一个艺术品的生产、一种文艺氛围的流行等等……究其根本，真正了解黑色电影绝非只需了解电影美学与电影工业的变化，透过这些影像，我们更多看到的是文化、政治观念所造成的或微妙或巨大的影响”，因此，经过作者在多个不同语境下的细读，我们很难否认他的中心论点：“黑色电影不仅属于电影史，在同等程度上也属于思想史”。