2009-05-25 17:01:58
来自: 暮归犁
(11+2)
甜蜜的負荷：詩·歌的评论
当我走在东莞长安的街道上，看着人们或缓或急地穿过绿荫大道，慢慢汇入繁华，突然想起广州，每条街道都是喧嚣与安静交替。那些终归不让人产生归属感的一草一木，还有马路两边高低参差的楼房。在这个城市里，“我不和你谈论诗艺/不和你谈论那些纠缠不清的隐喻/请离开书房 我带你去广袤的田野走走/去看看遍处的幼苗 如何沉默地奋力生长”，这些简单的事情，不知何时变得如此奢侈与遥不可及。
但对生活于农村，忙着弄耕的诗人而言，乡村的生活也许就是晒谷上惊惶的人们担忧着老天爷的变幻不定，也许就是店仔头里“或是纵酒高歌，猜拳吆喝/或是默默对饮，轻叹连连/或是讲东讲西，论人长短/消磨百般无奈的夜晚”。这“唯一的避难所/千百年来，永远这样热闹/永遠這樣荒涼”。这不是诗人的幻想，更不是诗人的臆想。如此简单而原始的生活细节，每天依然在中国内地的广大农村里上演着。就像吾乡的父老乡亲，每到夏与秋之季，总是诚惶诚恐地祈祷一场大雨的降临，却又担心如影随形的台风。千百年来，靠天吃饭的老百姓，从来没有摆脱气候的魔爪，也从来没有摆脱人祸。这样的故事，依然每天都在重演。
诗人吴晟一直都生活在农村，日间农耕，夜晚笔耕。因此，他以他的体验，书写着台湾的农村，书写着稻草，书写着水稻，书写着土地公。还有谁记得土地公？农民最虔诚膜拜的神之一，无论在哪里，都是住在最简陋的神邸里，但其府邸所在，往往是每个村最关键的位置。这些简单的符号，在中国式的农村文学创作里，似乎难觅其踪影。不知是地缘的关系还是写作者经验的缺乏？韩少功式的半年农村半年城市生活体验，我不知道对于作者的书写可以有哪些帮助，但我对于其是否能凭此深刻地触摸农村有所怀疑。
同样，要演绎吴晟的诗，选择哪些歌手，似乎也是件吃力不讨好的事情。比如说，海子的《九月》，如由周云蓬来演唱，便有浑然天成的感觉。又比如《不会说话的爱情》，词曲均出自周云蓬之手，小河的翻唱让人惊为天人，但我也见过最拙劣的演绎。五分之一个世纪前，罗大佑在《家》专辑里的惊世之作《吾乡印象》，如今重新收录，其分量俨然就是《甜蜜的负荷》里的重头戏。《吾乡印象》加入了胡琴、月琴、把乌等传统乐器，这是愤怒青年与抗议歌手罗大佑的出走，并且，就这样不知不觉永远走进了历史。出自前交工乐队主唱林生祥的《晒谷场》，把吴晟的华语诗歌改编为台语，也是一大亮点，而且，刻上了典型的林氏印章。应该说，没有哪个歌手比林生祥更熟悉晒谷场上的乡亲惶然的表情。古往今来，白驹过隙，姜还是老的辣，这个真理仍然生效。钢琴声响起，那是最最熟悉的胡德夫浑厚的声响。《熄灯后》这首歌，如果让张悬去唱，又会是什么的味道呢？或者，我们可以做这样的假设，如果把所有的歌曲来个乾坤大挪移，这张唱片，又将是怎么样的景象呢？“抽抽烟吧/喝喝酒吧/伊娘——这款天气”，诗人难得的牢骚，也只有让浊水溪公社这样的朋克乐队去演绎，才天衣无缝。
但是，众多年轻一代歌手的出现，也难免给诗人的淳朴涂抹了一层显著的时尚感。包括吴老先生的儿子吴志宁，也不可能如实地重映他父亲的内心了。毕竟，诗人终日经营田园，间或浮生的孤独感，不是我们这辈人所能体味的了。每个人内心都有一片不可触摸的空间，这一切，与个人背景无关，与时代无关，它仅仅属于个人。父亲来广州探望我时，由于天气寒冷，我们都习惯了在屋里呆，但他怎么都呆不住，宁愿一个人到楼下，站在马路边。那天，当我看到父亲很安静地站在那里，心里难免难受。可以想象，在这个陌生的城市里，他变得手足无措，不知道该往哪里走，只能百无聊赖地站在路边去打发时间。
“漫长的此阶太长 太寂寥/请陪我 也让我陪你/仔仔细细的踱到尽端”,或许，就连这样的请求，终有一日，也成为奢求？
原载于香港《月台》杂志
甜蜜的負荷：詩·歌的评论
当我走在东莞长安的街道上，看着人们或缓或急地穿过绿荫大道，慢慢汇入繁华，突然想起广州，每条街道都是喧嚣与安静交替。那些终归不让人产生归属感的一草一木，还有马路两边高低参差的楼房。在这个城市里，“我不和你谈论诗艺/不和你谈论那些纠缠不清的隐喻/请离开书房 我带你去广袤的田野走走/去看看遍处的幼苗 如何沉默地奋力生长”，这些简单的事情，不知何时变得如此奢侈与遥不可及。
但对生活于农村，忙着弄耕的诗人而言，乡村的生活也许就是晒谷上惊惶的人们担忧着老天爷的变幻不定，也许就是店仔头里“或是纵酒高歌，猜拳吆喝/或是默默对饮，轻叹连连/或是讲东讲西，论人长短/消磨百般无奈的夜晚”。这“唯一的避难所/千百年来，永远这样热闹/永遠這樣荒涼”。这不是诗人的幻想，更不是诗人的臆想。如此简单而原始的生活细节，每天依然在中国内地的广大农村里上演着。就像吾乡的父老乡亲，每到夏与秋之季，总是诚惶诚恐地祈祷一场大雨的降临，却又担心如影随形的台风。千百年来，靠天吃饭的老百姓，从来没有摆脱气候的魔爪，也从来没有摆脱人祸。这样的故事，依然每天都在重演。
诗人吴晟一直都生活在农村，日间农耕，夜晚笔耕。因此，他以他的体验，书写着台湾的农村，书写着稻草，书写着水稻，书写着土地公。还有谁记得土地公？农民最虔诚膜拜的神之一，无论在哪里，都是住在最简陋的神邸里，但其府邸所在，往往是每个村最关键的位置。这些简单的符号，在中国式的农村文学创作里，似乎难觅其踪影。不知是地缘的关系还是写作者经验的缺乏？韩少功式的半年农村半年城市生活体验，我不知道对于作者的书写可以有哪些帮助，但我对于其是否能凭此深刻地触摸农村有所怀疑。
同样，要演绎吴晟的诗，选择哪些歌手，似乎也是件吃力不讨好的事情。比如说，海子的《九月》，如由周云蓬来演唱，便有浑然天成的感觉。又比如《不会说话的爱情》，词曲均出自周云蓬之手，小河的翻唱让人惊为天人，但我也见过最拙劣的演绎。五分之一个世纪前，罗大佑在《家》专辑里的惊世之作《吾乡印象》，如今重新收录，其分量俨然就是《甜蜜的负荷》里的重头戏。《吾乡印象》加入了胡琴、月琴、把乌等传统乐器，这是愤怒青年与抗议歌手罗大佑的出走，并且，就这样不知不觉永远走进了历史。出自前交工乐队主唱林生祥的《晒谷场》，把吴晟的华语诗歌改编为台语，也是一大亮点，而且，刻上了典型的林氏印章。应该说，没有哪个歌手比林生祥更熟悉晒谷场上的乡亲惶然的表情。古往今来，白驹过隙，姜还是老的辣，这个真理仍然生效。钢琴声响起，那是最最熟悉的胡德夫浑厚的声响。《熄灯后》这首歌，如果让张悬去唱，又会是什么的味道呢？或者，我们可以做这样的假设，如果把所有的歌曲来个乾坤大挪移，这张唱片，又将是怎么样的景象呢？“抽抽烟吧/喝喝酒吧/伊娘——这款天气”，诗人难得的牢骚，也只有让浊水溪公社这样的朋克乐队去演绎，才天衣无缝。
但是，众多年轻一代歌手的出现，也难免给诗人的淳朴涂抹了一层显著的时尚感。包括吴老先生的儿子吴志宁，也不可能如实地重映他父亲的内心了。毕竟，诗人终日经营田园，间或浮生的孤独感，不是我们这辈人所能体味的了。每个人内心都有一片不可触摸的空间，这一切，与个人背景无关，与时代无关，它仅仅属于个人。父亲来广州探望我时，由于天气寒冷，我们都习惯了在屋里呆，但他怎么都呆不住，宁愿一个人到楼下，站在马路边。那天，当我看到父亲很安静地站在那里，心里难免难受。可以想象，在这个陌生的城市里，他变得手足无措，不知道该往哪里走，只能百无聊赖地站在路边去打发时间。
“漫长的此阶太长 太寂寥/请陪我 也让我陪你/仔仔细细的踱到尽端”,或许，就连这样的请求，终有一日，也成为奢求？
原载于香港《月台》杂志
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