City of Life and Death 。

2009-05-03 03:16:32 　　来自: ○左岸幽客♀ (別怕別怕，我們一定會幸福。。。)
南京！南京！ / 南京！南京！的评论   
提示: 有关键情节透露

　　City of Life and Death
　　还是这个名字更贴近电影的主题。
　　
　　嗯，，，觉得有些手法有点像岩井俊二的风格。。。
　　不过陆川的电影都有点那种感觉。《可可西里》没看，因为看过平衡，就不太能接受演出来的东西。
　　再加上知道杀了羚羊的事情，很长时间对这个人都很反感。我承认，我在个人主张上有点偏激，也没有确凿的事实可以为这个事情辩驳。所以我很不喜欢这个导演。哪怕我的确觉得《寻枪》是部优秀的作品。我厌恶所有对待生命不尊的人和事。无论他出于什么目的，都是不能容忍的。但是，《南京！南京！》让我对他的映像有些改观。这个人，不是一个不懂得生命的人。他理解，理解人性在面对生死的时候内心的那种徘徊与抉择。当我静下心来随着整个安静的全场看完这部电影，有些激动和欣慰。
　　
　　与《沿江而上》一样。这是一部不能带着固有的任何态度去阅读的电影。如果你是想看山峡工程的腐败或者政治黑暗的，不用看《沿江》；如果你是想看民族仇恨的，也请不用看《南京》。还有很多类似的片子可以带给我们那些震撼于感叹。但绝对不是它们。他们想说的，其实无关于山峡工程，无关于南京大屠杀。是的，我承认，着一些无可磨灭得贯穿在电影的每个细节之中，每个毛孔都散发着浓烈的硝烟味道。但那绝对不是电影想说的。
　　
　　所谓，忘指望月。山峡是一个背景，南京大屠杀也是个背景。一切的一切都只不过是存在的载体。而这些载体所担负的，却关乎人本身。弱化外环境的关系，而着重表现和强化人性内在的矛盾。《南京》是弱化了政治色彩的，它会有很多提及，但是不绝对强调。并且试图站在不同的角度和层面去反映战争带给人的一切。每一个角色都代表着一个截然不同的立场，好像是从不同的角度去阅读人，认识不同的民族的集体心态。太多想要表达的了，就把这几个角色的意味梳理一遍好了。
　　
　　关于 陆剑雄（刘烨）：
　　嗯，我再次强调很喜欢他那个眼神。其实电影前面一段有些拖沓，差点让我失去对这部电影的信心。懒懒散散得看到一半，看到陆剑雄在日本士兵的吆喝下，一个人站起来往前走的那一瞬。我突然清醒了。服从？不服从？服从就是认输了吗？为什么日本兵那么急迫和紧张得想要清除中国士兵？甚至如此扫杀中国老百姓？那是一种恐慌，对中国民族内在一种力量的恐慌。任何一个残留的力量都是一种极大的威胁。多么可笑！如此懦弱的不安的民族，我们在害怕什么？站起来! 又有什么不敢的？不是要我们死吗？死亡又有多么可怕？看着孩子，他微笑了。还有希望的不是吗？我们不知道是什么让小豆子活下来，或者这是不过是电影的一个杜撰。但是即便在这里没有的，总有一个地方会有。“对敌人的恐惧，其实是对自己没有信心。”我们不得不去想到后来抗日战争的胜利会是如何的必然。面对地震中的“垮掉的一代”是如何的勇敢？如果要说纯粹的国民精神，应该主要通过刘烨这个首先阵亡的角色表达了。
　　
　　关于唐天祥（范伟）：
　　我悲悯那些被战争所迫害的同胞们，同时也更加悲悯那些被战争所奴役的日本士兵。别笑我，也别斥责我。记得那句话：活着比死去更难。这是事实。。。就好像如果你能理解唐天祥的投降与牺牲一样。你不能说他就是个叛徒。哪怕他身体跪下了，心也是干脆得挺直了毫不畏惧的。记得那句话吧？“我妻子又怀孕了！”这是多么有力的一句。哪怕他死了，他的生命也还在延续。哪怕南京沦陷了，只要有生命延续下去，现在的苟且，只不过是为了将来的永生。我不知道是不是非要让一切都在仇恨中消亡，才能激发起爱的炽烈。上帝是个严父，而我们却自以为是无所畏惧。代价是可怕的，哪怕他可以换来一种永生的力量。仍然令人战栗。
　　
　　对于世界来说，中国是个可怕的民族。星火即可燎原。
　　对我们来说，当然值得振奋，因为流着如此强大不屈的血液而振奋。。。
　　
　　角川（中泉英雄）：
　　如果要说到人物的重要性。我感觉，角川是整个片子的重心，无论从出场次数，时间还是描写的全面性来说。角川不仅串联了整部电影的各个人物，加上对伊田和百合子的描写，其实也都在表达另外一个简单易懂的主题：战争是把双刃剑。这个主题很寻常了。似乎没有太多新意，但是这也是战争的事实。应该是不得不提的一个方面。
　　
　　小J说他是个安排下的好人。我相信这不是电影所安排的，而是事实早就的存在。从一开始，电影就渲染出了角川在军队中的不同。他杀了很多中国人，不然他不可能当上军官。不能片面认为他是好人。电影为他的内在矛盾巧妙得设计了一个合理的解释：他有文化，所以对人的认知对世界的认知是建立在知识基础上的，是个有自我价值观的人；他在教会教过书，领悟了神智的慈悲，也因为与纯真的孩子们交往，使得内心保留了一些单纯的善良；再加之从他与百合子的关系看起来，他应该很年轻，敏感细腻而且涉世未深。这几点加起来便注定了他与其它军人的不同。知识给了他辨别是非的能力，于是他能清除得看到真相；于是知识同样给了他承受真相的痛苦。现实的日本军队中肯定有具备这连个条件的人。所以说，应该不牵强。
　　
　　对他的描绘，最有记忆的应该是在祭奠上面那个白日化的崩溃和嚎叫中。周围的士兵都在笑的，但是看到角川的眼神了吗？这里再次强调他是特别的，但不是做作的。那个画面持续了很长时间，几乎静止的白色光芒如同失血时候的眩晕感与角川声嘶力竭的喊叫声。那不是一种痛，是一种持续的无法解脱的难受。你总能感觉到血液里缺失了一种很重要的东西。或许知道是什么，或许又不知道。飘渺的，无所适从的，更加无力拯救的，只能永恒缺失的一种状态。因为这种东西的缺失，虚脱，无力，突然丧失对未来生命的诉求，模糊了存在的意义。
　　
　　是的，现实推翻了他以往的知识体系建立起来的所有价值观。眼前的一切混淆了是非，从内心深处激发起他对已有自我的怀疑。生命的意义在于存在，而人的存在感由外在和内在的真实历史而确定下来。一个没有历史也无法进入未来的人根本无法生存。这有点类似于你早上睁开眼睛的时候突然看到一个完全不同的世界，而所有人都在对着你唤一个你从未听到过的名字。当然，应该更甚。恐惧，无助，疑惑和迷茫，毫无疑问可以将一个正常的人面临精神崩溃的边缘。所以，当角川必须同时人性抉择与生死抉择的时候，他选择了死亡。
　　
　　嗯，对角川写的有点多。或许出于无奈的悲鸣，又或许出于对战争的厌恶与鄙夷。。。
　　
　　姜淑云（高圆圆）：
　　客观说挺喜欢高圆圆的样子，自然而然，很适合这个角色。对她的描写很简单，一个接受过西方进步思想和知识体系建立起来的勇敢独立的英雄式女子。但毕竟姜老师身份特殊，不代表当时大多数中国妇女的心态，更加不能代表中国妇女的抗争精神。表面上是在写她，实际上，如同大屠杀相对于《南京》，姜老师相对于其它几个女人来说其实不过是个串联和背景，我怀疑是因为高圆圆是个角儿的缘故，包括她抢救人那点和角川给他死亡那里稍微显得有些戏份，都觉得完全拖沓了。通过她倒是把小江这个人物烘托得非常完整，嗯，怎么个完整法应该都能理解，不啰嗦了。这个社会是商业的社会，艺术也是在妥协中一步步发展起来的。遗憾，但是可以理解。
　　
　　想想其实还有很多角色可以写，，，常规是有的，突破是有的（比如第一次很客观得从中国人，日本人，德国人各个角度去理解战争带来的立体灾难），画面效果是不错的，音乐很棒的。蛇头虎尾，加点商业气息。整个都挺好的。。。看完之后心都还激动了好久，扑腾扑腾滴。很久没看过这么赞的中国电影了。多点信心先。
　　
　　其实这部电影很多记忆深刻的片段，最触动我的有两个：
　　一个是最后小豆子和大兵拿着蒲公英和花朵嬉戏的时候，记得小豆子始终紧锁的眉头和紧定的眼神么？这时的他那么灿烂的微笑着。好像所有痛苦和恐惧都瞬间消失了一样。真的消失了吗？未来就很美好了吗？不！不是消失了。而是在一种力信仰的作用下转化为另外一种新的更加强大力量，这种新的力量会流淌在血液里，促进生命的永不止息！这才是不被命运所左右的，真正的希望！
　　
　　还有一个片段就是从小江举起手开始很多双手举起来那一幕。这一幕其实是从姜老师咬牙的哭泣画面开始放开的，一直延伸到空中的尘埃，一只只手，尘埃中的白色的手。。。尘埃，手，尘埃，手。太晚了，写了很多，突然有些困了，想不起该如何表达和描述。意会吧。语言难免片面。
　　
　　City of Life and Death。嗯，就是这麽样一个背景，一些故事，一些人，一个话题。。。
　　还有这么个怀着激动的心情大半夜两天过还按耐不住，一口气发那么多牢骚的Reki。关心人性，与政治无关。
　　
　　补充一句，很多人提到不适合小孩子观看。其实我觉得还好啦，毕竟主导价值观是没有太多歧义的。
　　我不太赞成对小孩屏蔽真实的现实世界。其实这是是回避教育引导性的一个偷懒的过程，存在是不能被否定的，让他们理解一些自然的存在，告诉他们为什么会是那样才更重要。即便现在不懂得的，记住了，总会慢慢去理解。不告知，回避，只会泯灭孩子的探索精神或者因为天性的好奇误入歧途。。。
　　
　　当然，这就有耐于家长的教育能力了。呵呵。