换个角度看童画

2009-05-01 00:15:18 　　来自: ying (只要相信，童话世界就永远存在。)
美术教育学系列译丛 教孩子画画的评论   

　　借着美术教师的身份，与很多成人（家长）交流孩子绘画作品时，他们都会不无感慨的说“画画是需要天赋的！”这番感概至少包括两方面信息：
　　1.所谓的“天赋”对于完成作品很重要；
　　2.是否具有“天赋”的结论来自与同龄人作品的比较。
　　怎样的作品能说明孩子具有绘画天赋？
　　 图1 图2
　　作业要求是写生书包，能比较出哪个孩子更有绘画天赋？
　　
　　 图3
　　这是孩子在家随意涂鸦的作品。画这幅画的孩子算有天赋吗？
　　
　　要成为职业画家甚至是艺术家，天赋确实起到很重要的作用，只有极少数人能得到上苍的眷顾，大部分人这方面的潜能是需要靠后天教育去挖掘的。
　　如果仅凭家长自己对绘画的理解，断定孩子没有绘画方面的天赋，这样的评价无疑于给孩子在这一能力发展上划上了句号。
　　孩子画画的意义何在？画画是否只是衡量其具有天赋与否？
　　我们是否应该换一种角度来看孩子作画，换一种角度看孩子呈现出的作品？
　　在《教孩子画画》一书中有这样的阐述：
　　“艺术不同于其他方式——因为在其中必须考虑形式的表现特征。艺术的心理功能在于捕捉并表达经验的特性，而不仅仅是其客观本质。对于多数成年人来说，艺术已与生活的主流相脱节；而对于儿童来说，情况却并非如此。在儿童的成长过程中，艺术表达自然而然地发展，成为他们一种有效的思维和交流模式。因此，艺术教育的首要目标便是，帮助儿童发展其创造和回应视觉意象的意义的能力。 ”
　　而在《美术，另一种学习的语言》一书中这样讲道:
　　“儿童是其生活得庞大社会的一部分，但他们也有自己特殊的“文化”。在他们的文化中，文字能力尚未充分发展，他们就选择其他表达方式，如果有欣赏和创造艺术的机会，艺术常常是这类表达方式之一。家长和教师可以用人类学家研究罗塞塔石象形文字同样的方式来欣赏儿童艺术。艺术提供了理解儿童的思想和情感的一种方式，它能使儿童自身与他们的思想更紧密地联系起来，而使儿童更好地理解自己。 ”
　　
　　用上述观点再来看图1与图2，图2只是按要求描绘了一个真实的书包，而图1在记录书包的同时，把书包存在的环境进行了生动的描绘。
　　
　　图3则更传神地记录了孩子对外公的印象，真正把生活融入了绘画中。
　　
　　成人大都会觉得绘画是一件很专业的事，不轻易去尝试，但却会很随意地对孩子的绘画作品进行点评。轻则——“这乱七八糟画的是什么呀？”重则——提笔示范很拙劣的成人“童画”。其实“评价”是一件更专业的事，蕴含着观者对绘画和艺术的理解，成人在对孩子作品的评价问题上更要谨慎。在《教孩子画画》一书中，作者对孩子一岁半到十一岁的绘画发展过程进行了详细介绍，作者强调成人对于孩子完成整个作品的关注度，这与孩子画画的兴趣成正比。尤其值得推荐的是在儿童绘画发展各过程中作者的“及时回应”和“评价”。本书顺应孩子的天性，围绕孩子绘画的本质意义，对孩子进行有的放矢的引导和指导，可谓操作性极强。
　　这本书让我想到十年前看的《美术，另一种学习的语言》，同是湖南美术出版社艺术教育系列的著作。书中清晰的阐述了儿童绘画是自我表达的一种方式，在其语言表达未成形时，绘画作品包含了他们更多对周围世界的理解。
　　其实即便是凡高、高更这类非学院派的画家，在他们生存的那个环境中，有多少人会承认他们的天赋？成人在不断提升自己的艺术素养的同时，更多的要从孩子的视角出发，换种思维看童画，其实孩子在艺术方面都有极大的潜力可挖掘。只要孩子愿意、乐意画，成人都应该耐心倾听他对作品的解释，相信在宽容和欣赏的环境中，我们的孩子的绘画天赋会被不断发现。
　　
　　图见：http://ying2104.spaces.live.com/blog/cns!176E73889B38880D!1817.entry