他者的“召唤”

2009-04-11 16:11:20 　　来自: 蛋壳 (che sara sara)
Generale della Rovere, Il / 罗维雷将军的评论   

　　读解《罗维雷将军》（ IL Generale della Rovere，1959）最有意思的方式难道不是重新回到《罗马，不设防城市》（Roma, città aperta，1945）和《游击队》（Paisà，1946）吗？
　　　　
　　　　上学期意大利理论家恩里科跟我们座谈的时候，把意大利电影分为四类分别用维斯康蒂/安东尼奥尼、勃拉塞蒂、费里尼和罗西里尼的名字来标识，毫无疑问，罗西里尼身后依然是“现实主义”的标杆。但是把罗西里尼整个电影生涯简单地说成是新现实主义或者现实主义都是不准确的。这点，帕索里尼也谈过。
　　　　
　　　　《罗维雷将军》，这部拍摄于1959年重新回归战时意大利的电影，不管在美学上还是精神内核上都完成了一次悄然背叛，采取了与战时的“新现实主义”完全背道而驰的是“技术主义”，然而这又有什么关系呢？维多利奥•德•西卡扮演的角色几乎完美啊（所有的这些身份集于一身：赌徒、冒险家、寄生虫、女人的爱人、“救世主”式的能人、骗子、说谎者、投机者、胆小鬼，最终抵达“英雄”），“英雄”不复存在了，但是“凡人”可以在其“头脑冲昏”的某一霎那被他所扮演的“英雄”召唤，从而替死去的他者完成“英雄行为”，我们是否可以说“他”真的变成了“他者”？
　　　　
　　　　这种“反写英雄”的做法在各种电影类型都被实践过，对于罗西里尼来说，他完成的最为出色的地方在于，他始终与历史、与这个人物保持着距离，而同时他却“身在其中”，——在巴顿前往纳粹办公室为别人走后门时，罗西里尼本人扮演了后景处的一名囚犯的家属，他正满脸悲伤地离去，这一幕让我想起了《德意志零年》（Germania anno zero，1947）的最后一个镜头，爱德华从高空坠下，一名路过的妇女走向他的尸体，发出惨叫，这个偶然出现的路人宛如罗西里尼的“化身”在为这个孩子的死呐喊，十年之后，他自己亲自出现在《罗维雷将军》，依然是与二战有关，对他所饰“角色”难掩痛苦的一瞥，这不是又一次无声的“呐喊”和控诉吗？只是这一次，“他”只是悄悄地在景深处滑过。