写给大家的中国美术史：果然是写给大家的

2009-04-06 18:00:41 　　来自: 周六我要休息
写给大家的中国美术史的评论   

　　
　　读得很快。比如今天中午先生打电话的功夫，我就从唐代一直读到元代了；花儿移了盆，接着读，然后就读完了。果然是写给大家看的。
　　
　　语言浅显，不掉书袋，常常用如同跟孩子讲话般的语气说婉转的设问或反问，或惊讶的话。比如“其实，我们的老祖先就是用这些自然的石头，泥土，花，草，画出美丽的彩陶呢！”最开始读的时候，这样的“呢”字每次遇到都让我打一下抖，然后就习惯了。总体而言，这本书讲述中国美术史还是从“简单”的角度入手，每个时代都挑出最重要的特征（以及代表性人物）来阐述。不过对于某些作品的说明可以再稍微详尽一点，虽然各人欣赏画作的角度不同，不过对于初入门者，大概可以告诉他们这幅画“我认为美在哪里”，比如石涛的两幅山水册页；清代四王的一笔带过倒是好得很，他们实在已经死气沉沉，多说反而让读者觉得信息量太大，觉得糊涂。对中国美术史有一定了解的人，其实是不用买这本书的，读后一定觉得很不过瘾；对于九岁的孩子的确合适，可是他们的父母也不知会不会给他们买来读呢？或者还是应该自己也读一读？
　　
　　读得不过瘾，不代表没有收获 —— 收获还是有的。作者在行文之时，常常会问问读者问题；我觉得与其是在于读者互动，不如说作者在试图讲“美术史”这样听起来好大好“高深”的话题平民化，将其与我们的日常的生活联系起来，比如作者将仰韶文化陶器上的渔网状方格画与我们平时生活中常看到的地砖，门上的装饰，或铁窗等联系。只是随着年代的推移，对于美的表达方式离我们似乎渐远了，所以到了书本的后半段这样的联系或设问也越来越少了。从另一方面，作者又时常会问问我们：如果你用画笔来表达这只猫，这个动感，这个情境，你会怎样表达呢？我觉着这与其是一种提问，不如说是在让读者想一下的同时看看人家是如何表达的，这大概是引导读者学习对艺术创作进行欣赏和体会。
　　
　　正如蒋先生在自序中说的那样，他只是不断地将“美”带到读者面前；这也是我在阅读过程中所感受到的，也许正是因为繁杂的专业词汇，艺术流派等等在书中的退位，才让人心无旁骛地领略“美”吧。也许有了这样的美的体验，会让读者进一步进行与中国美术史的阅读，而如果看书中彩页很不过瘾，可以买来画册细细看；如果还是不过瘾的话，那就进博物馆观摩真品吧。
　　
　　不过，书的价格似乎偏贵了点儿；装订的中封常常把画作的部分给夹进去了，有点扫兴。