原来的台湾——关于《海角七号》

2008-12-10 13:38:30 　　来自: 黯淡流星
海角七號 / 海角七号的评论   

　　 《海角七号》在今年的金马奖上拿到六项安慰奖，即便如此，它的人气一点也不输给《投名状》。据说连马英九都推荐这部电影，可见其杀伤力。
　　 大陆人看《海角七号》，也许会纳闷，就这样一部电影，能压过《色戒》和《赤壁》，并引起那样大的情感共鸣，难道就是因为一座南台湾小镇上的爱情故事吗？答案显然不是如此。如果我们把它单纯看做一部电影而不联系台湾的过往和现状的话，真得很难感受到电影的魅力。而做为大陆人去感受这部电影，一定没有本土人那样深刻。
　　
　　 一
　　 杂而有序的风情画卷
　　
　　 《海角七号》很容易和《练习曲》联系在一块。相比之下，《练习曲》的线索比较简单，用主人公明相单车环岛旅行的所见所闻来表现台湾的风情。更像一部散文诗的风光作品，让人一边领略台湾风光与风土，一边随着明相感悟生活的哲理。
　　 而《海角七号》的故事却复杂很多，南台湾恒春，一段60年前的爱情故事和一段60年后的爱情邂逅被一次演唱会的暖场演出紧密的结合在一起，在这个大线索下，又铺枝散叶，融入各个小主题：本土文化与外来文化的抗衡与融合，殖民文化的遗留创伤，外乡人在异地的孤独和脆弱，客家人的奋斗与执着，原住民的坚强与脆弱，老年人的执拗和抗争，青年人梦想的失落与追求，90后的无畏和叛逆……，这些看似繁杂的内容，在一次乐队的组建而发生爱情事件里被安排得井然有序。于是，每一个看电影的人，只要他认真的看完，就一定会找到他想要的东西。
　　 所以，我更愿意把《海角七号》看成是一副台湾的风情画卷，有人的抗争，有情的诉说，有景的跳跃，有文化的交融冲突，把台湾的现状风貌表现得淋漓精致。在此，真得非常佩服导演的掌控能力，简单利索，有些点到即止，有些侃侃而谈，见功力更见才思。
　　
　　 二
　　 淡且真挚的台湾精神
　　
　　 在《海角七号》，有人看见爱情，讲述两段60年前后的情感故事。最后遗失的爱情得到结果，而现实的跨国之恋也算圆满。有人看见励志精神，自以为不差阿嘉的梦碎台北，却在恒春小镇实现梦想，写歌，唱歌，组队，演出，还收获爱情。是的，这些都没有。但是，爱情和励志就是台湾精神吗？
　　 从一个大陆人的角度，我简单的写下自己的理解吧
　　
　　 （我是一个讨厌政治的人，可是讲到台湾精神，却不得不谈到台湾政治。）马英九上台之后，台湾依然混沌，派系斗争愈演愈烈。很多人担心台湾会走向“泰国式”的民主。因此改善现状，还原一个清澈的台湾是当下最迫切的需要。在影片的最初一句“x他妈的台北”，是主人公骂城市不容他的才能，也是导演在抗议台湾的政治。
　　
　　 然后，所有的画面都在台南小镇——恒春。我们大可以把恒春就看成台湾，一个在过去历史中走出来，又在现在社会中迷失的地方。即便如此，她还拥有自己的性格和精神。
　　 她是坚韧的。像客家人“马拉桑”那样，向困难挑战，不辞劳苦尽全力推销米酒。
　　 她是包容的。到了茂伯那样的年纪，也不拒绝现代文化。保护国宝的同时，也会去吸收新的东西。
　　 她是自信的。不起眼的一个小镇，也坚信自己可以。一只“弹琴太小，拉琴太老”，跨越老、中、青、少四代和各行各业的杂牌乐队，一样可以抗衡强大的外来势力的侵袭。
　　 坚韧，包容，自信，是恒春人精神，似乎也代表着台湾人的精神。但是，现在的台湾，这些精神是否还在？就像乐队组建的过程，充斥着各种声音，但是为了相同的目标，每个人都可以放弃一些坚持，然后互相帮助，互相理解，直到取得精彩的谢幕。
　　 各种形态的人，各个年龄段的人，在共有目标下，消除隔阂，彼此和解，带着自信的坚韧，以包容的胸怀，实现了共融相处的生活状态，也许便是导演想表达的精神，也是台湾原来的模样吧。
　　
　　 三
　　 值得回味的细节之美
　　
　　 台湾电影的细腻，有时让人窒息，一个几乎静止的画面，也会让观众有着无尽的联想。《海角七号》是一部值得回味的电影，多看几遍，总会发现一些细节的感动。
　　 最突出的应是那7封情书的旁白，优美的文字，真挚感人。而且每次出现都很好得衔接剧情的发展。“我會假裝你忘了我 ，假裝你將你我的過往 ，像候鳥一般從記憶中遷徙 ，假裝你已走過寒冬迎接春天 ，我會假裝… ，一直到自以為一切都是真的！ 然後…祝你一生永遠幸福！”这样的文字配上剧情和音乐，怎能不让人动容。7封情书的文字都是导演亲自操刀，也不得不佩服他文字功底。
　　 那位青年交警脾气火爆，在婚宴上喝醉了，拿出与妻子的合照，我们才恍然大悟，原来爆裂性格背后竟是那样温柔感性。在海边，小琴手大大的额头之吻，让他开始大声的哭泣，一个男人的思念和孤独在此刻决堤，而我们的心底也不由泛起忧伤的涟漪。
　　 琴手大大，一个90后早熟的孩子，单亲家庭，身边总是跟着小男朋友。她辍学，又因为弹琴不按规矩被教堂的神父赶出来。但是演出之前，神父还是为他虔诚祈祷，而在台上唱第二首歌的时候，一副无畏的样子真的非常可爱。
　　 我最喜欢的应该是茂伯了，一个爱面子有自尊的老孩子。为了上台，他不惜揪住阿嘉的不送信私拆信的小辫子，还说：“干！我是国宝哩，连考虑都没有就直接把我换掉，我的心不是铁打的，也是会伤心哩！”一个简单的剧情，一句简单的台词，把人物表现的活灵活现。
　　 阿嘉的父亲也很精彩，这个人代主席有着黑社会的气质又不乏温情。让我们惊讶的是，在台湾，人代主席比镇长还牛，看你不爽就会组织重新竞选。这样的民主在大陆几乎是种幻想。他说：“我要把恒春镇放火烧掉，然后把所有年轻人叫回来重建恒春。”事实上，不管是恒春，还是台湾，都迫切需要一个暂新状态。他应算是整个影片中演的最好的配角，黑得可爱，好得感人，牛得气派。
　　 结局的时候，遗失地址的信送到了，可是镜头只有回头看信，而没有女主人正面镜头，阿嘉对友子说，要不留下，要不我跟你走。没有太多情感得渲染，也没有煽情的表现，可恰恰是这样，让看得人更有回味。
　　 像这样的细节，还有很多，静静去看着，总会因为某个表情，某个动作，某一句话轻轻得促动心情最柔软的地方，很美，很温暖。
　　
　　 四
　　 难以和谐的政治偏向
　　
　　 据说陈云林访台的时候也看过这部电影，他说“台湾的海很美、恒春很美、马拉桑很好喝”。顾左右而言他，估计回来汇报的时候，一定满脸发绿的说：这种破坏祖国统一，强烈亲日情绪的片子一定要枪毙八百次。
　　 压轴歌曲《国境之南》，歌词倒没有什么，但是歌名太不和谐了，这个“国之南”到底是哪个国？结尾的时候，一场送离日本运输船的戏，简直把日本帝国主义当成亲娘了。在大陆看来，简直反动秃顶了。
　　所以《海角7号》能在大陆公映，除非被广电总局剪成维护祖国统一的阉割电影，否则就永远和大陆市场说再见。
　　 政治是政治家的游戏，立场决定审美情趣，就像样板戏曾经风靡中国一样。要真正理解，就必须脱下带着政治色彩的眼镜。对于中国来说，台湾的确是中国的一部份，可是近百年来，一直被漂泊在外。50年的日本殖民统治，相当于两代人都受日本式教育。日本对台湾的统治和建设一并起步，虽然是殖民地，却一样带给台湾发展。两国之间的战争只是军队和政治家的较量，可是两个国家的普通百姓一样渴望平静安宁的生活。战争的罪孽，没有理由让两个民族的所有人都蒙生罪恶或是仇恨。政治家，党派和普通百姓看到的又怎会是一样的东西。
　　 所以，青天白日旗下，依依不舍的台湾人和日本人，或许正是当时真实写照，而另外角度，是不是我们也要明白，战争固然罪恶，但是人民无罪。
　　
　　 热爱这样精彩的电影，平淡如水，且深入人心。贴近生活，贴近内心，或许是电影成功的因素。
　　 台湾电影，以别致的视角和独特的风格再一次感动观众，期待，新的作品，更好的《海角七号》