2008-07-29 09:25:54
来自: 东遇西
(以德服人)
切腹 / 切腹的评论



在小林正树的电影《切腹》里,故事包含了严格平行对应的两段故事,其一是仲代达矢饰演的津云半四郎的“切腹”,另一则是津云女婿千千岩求女此前的“切腹”。在结构上,这两段故事被分割成数节,依照故事进展以及节奏被有序地放置在情节中,以此营造出严谨的形式感,因而具有了明显的戏剧特征。仲代达矢在回忆当年的演出时,也提到了《切腹》中特有的复古风格以及歌舞伎特征。但细究这两段式的整体结构以及其中人物设置,其特征却隐隐对应着能乐中的“复式梦幻能”。
所谓“复式梦幻能”,是指由“前场”和“后场”两部分构成、以现实世界中并不存在的亡灵或鬼神为主角来编排故事情节的一种能乐,相传由能乐大师世阿弥首创。这种能乐有一种基础或者通用的情节模式:在前场里,作为配角的人物(通常是游方僧)到达某地,忆起关于此地的故事或事件,然后会有素不相识的人物(前仕手)登场向他讲述他所关心故事或事件,当讲述到当事者的痛苦或无奈时,会向僧人道出自己就是这一故事的主人公,并就此消失。中途插入内容相同、但形式滑稽的“间狂言”演出,结束后时空转换至夜间即后场,听完故事的僧人会于当地投宿。是夜,僧人梦见故事主人公生前身影(后仕手),后仕手借助歌舞的形式将生前的故事以及生前死后的种种痛苦倾诉出来,并希望僧人为自己做法事以求得解脱,然后飘然而逝。此后僧人醒来,舞台只空留他一人身影。
基于《切腹》的现实色彩,其中虽非以亡灵或鬼神为主角来编排故事情节,但如果我们把后来出现的的津云半四郎视为千千岩求女的化身,那么其中的联系就昭然若揭了。两人因何可以视作一人呢?两人有着同样的身份与行动;两人有着同样的诉求;最后两人还有着同样的痛苦或无奈。因此,如果把千千岩求女视为“前场”的“前仕手”,那么津云半四郎就是“后场”的“后仕手”,在两人之间,充当游方僧角色的人物则是三国连太郎饰演的弁之助,在能乐的人物结构里,三国连太郎扮演的角色通常称为“胁”。对应这种结构,《切腹》中千千岩求女的故事可以视为“前场”,津云半四郎的故事则是“后场”;在这其中,井伊家武士们视带着竹刀前来切腹的千千岩求女为勒索闹剧这一情节,几乎就是一段前后场之间插入的“间狂言”演出。
在此基础上,我们继续深入这两段故事。首先在关于千千岩求女的故事中,把千千岩求女的切腹视为“前场”、弁之助视为“胁方”、后来作为千千岩求女化身的津云半四郎来讲述千千岩求女不为人知的故事则是“后场”,那么千千岩求女的故事就构成了一个“复式梦幻能”结构;其次在津云半四郎的故事中,如果把津云半四郎的切腹视为“前场”、同样的把弁之助视为“胁方”、那么津云半四郎一家的悲惨故事则是“后场”,这样津云半四郎的故事同样也构成了“复式梦幻能”结构。也就是说,在《切腹》中,故事其实包含了由两个小的“复式梦幻能”以及由它们所构成的大的“复式梦幻能”这样一个复合多重“复式梦幻能”结构;同时还是个体的“复式梦幻能”故事(千千岩求女)与家庭的“复式梦幻能”故事(津云半四郎一家)所构成的社会的“复式梦幻能”(武士)故事。《切腹》里深沉的悲剧力量,也因为这由个体到群体、由小及大的复调“复式梦幻能”结构而得以强调并最大化。
回到能乐之上,我们知道能乐作为一种艺术形式具有两面性特征,即宗教性与娱乐性。娱乐性自然无需多言,那么作为宗教性的能乐有何意义呢?由宗教仪式演变而来的能乐其实是一种安慰怨灵的戏剧,世阿弥的复式梦幻能尤其具有这种意义。在这种能中,主角(仕手方)通常都是怨灵,仅此于主角的配角大多是游方僧(胁方);怨灵所倾诉的大多是自己的怨恨,而配角听完他的叙说后,会开导他说,现世是虚幻的世界,应当抛弃这样的怨念和执着。通过这种说服,作为主角的怨灵就会回到属于他的彼世去;大概就是怨灵通过这种倾诉从多年的执着和怨恨中解放出来而去往彼世,或者通过游方僧所做的法事而得以去往彼世。这种因为怨念和迷妄无法前往彼世而停留现世的怨灵,无疑正是《切腹》中津云半四郎这一人物所具备的能式色彩。他的切腹和反抗某种意义上是“情死”和“仇讨”,目的是为了平息自己心中积压的怨恨,同时也是为了安慰在这一事件中失去武士尊严的女婿千千岩求女,以及因此横死而不能去往彼世的家人们。在宗教层面上,通过这一行为,使他们得以去往彼世。
由此我们可以发现,所谓《切腹》中对武士道的批判并非通常所言的那样强而有力,而是暧昧不清的。故事最后,当井伊家武士拿来火枪瞄准津云半四郎时,他选择了切腹,通过这一行为维护了自己作为武士最后也是最大的尊严,同时也维持了背后虚幻的武士道之虚幻的尊严,这一行为消解了他的反抗里所包含的象征意义。因此我们说在《切腹》中,并没有明确的武士对武士道的反抗与抗争,更多的只是“纯粹的”武士道精神与政体、与权利、与时代的或大或小的冲突。这种种“切腹”里,隐隱包含了对武士道精神正面的表现或肯定,表层所代表的自然是桥本忍、小林正树们对武士道精神所持有的深沉的、爱恨交集的情怀,深层的意义我想可能是《切腹》底层里“复式梦幻能”的形式与结构、意义限制了武士的反抗里所包含的社会性、革命性。换言之,作为“复式梦幻能”的电影《切腹》,它终究只是一出安慰怨灵的戏剧,它可以是武士的一阙《镇魂歌》,但绝不是革命者的一阙《国际歌》。
切腹 / 切腹的评论




在小林正树的电影《切腹》里,故事包含了严格平行对应的两段故事,其一是仲代达矢饰演的津云半四郎的“切腹”,另一则是津云女婿千千岩求女此前的“切腹”。在结构上,这两段故事被分割成数节,依照故事进展以及节奏被有序地放置在情节中,以此营造出严谨的形式感,因而具有了明显的戏剧特征。仲代达矢在回忆当年的演出时,也提到了《切腹》中特有的复古风格以及歌舞伎特征。但细究这两段式的整体结构以及其中人物设置,其特征却隐隐对应着能乐中的“复式梦幻能”。
所谓“复式梦幻能”,是指由“前场”和“后场”两部分构成、以现实世界中并不存在的亡灵或鬼神为主角来编排故事情节的一种能乐,相传由能乐大师世阿弥首创。这种能乐有一种基础或者通用的情节模式:在前场里,作为配角的人物(通常是游方僧)到达某地,忆起关于此地的故事或事件,然后会有素不相识的人物(前仕手)登场向他讲述他所关心故事或事件,当讲述到当事者的痛苦或无奈时,会向僧人道出自己就是这一故事的主人公,并就此消失。中途插入内容相同、但形式滑稽的“间狂言”演出,结束后时空转换至夜间即后场,听完故事的僧人会于当地投宿。是夜,僧人梦见故事主人公生前身影(后仕手),后仕手借助歌舞的形式将生前的故事以及生前死后的种种痛苦倾诉出来,并希望僧人为自己做法事以求得解脱,然后飘然而逝。此后僧人醒来,舞台只空留他一人身影。
基于《切腹》的现实色彩,其中虽非以亡灵或鬼神为主角来编排故事情节,但如果我们把后来出现的的津云半四郎视为千千岩求女的化身,那么其中的联系就昭然若揭了。两人因何可以视作一人呢?两人有着同样的身份与行动;两人有着同样的诉求;最后两人还有着同样的痛苦或无奈。因此,如果把千千岩求女视为“前场”的“前仕手”,那么津云半四郎就是“后场”的“后仕手”,在两人之间,充当游方僧角色的人物则是三国连太郎饰演的弁之助,在能乐的人物结构里,三国连太郎扮演的角色通常称为“胁”。对应这种结构,《切腹》中千千岩求女的故事可以视为“前场”,津云半四郎的故事则是“后场”;在这其中,井伊家武士们视带着竹刀前来切腹的千千岩求女为勒索闹剧这一情节,几乎就是一段前后场之间插入的“间狂言”演出。
在此基础上,我们继续深入这两段故事。首先在关于千千岩求女的故事中,把千千岩求女的切腹视为“前场”、弁之助视为“胁方”、后来作为千千岩求女化身的津云半四郎来讲述千千岩求女不为人知的故事则是“后场”,那么千千岩求女的故事就构成了一个“复式梦幻能”结构;其次在津云半四郎的故事中,如果把津云半四郎的切腹视为“前场”、同样的把弁之助视为“胁方”、那么津云半四郎一家的悲惨故事则是“后场”,这样津云半四郎的故事同样也构成了“复式梦幻能”结构。也就是说,在《切腹》中,故事其实包含了由两个小的“复式梦幻能”以及由它们所构成的大的“复式梦幻能”这样一个复合多重“复式梦幻能”结构;同时还是个体的“复式梦幻能”故事(千千岩求女)与家庭的“复式梦幻能”故事(津云半四郎一家)所构成的社会的“复式梦幻能”(武士)故事。《切腹》里深沉的悲剧力量,也因为这由个体到群体、由小及大的复调“复式梦幻能”结构而得以强调并最大化。
回到能乐之上,我们知道能乐作为一种艺术形式具有两面性特征,即宗教性与娱乐性。娱乐性自然无需多言,那么作为宗教性的能乐有何意义呢?由宗教仪式演变而来的能乐其实是一种安慰怨灵的戏剧,世阿弥的复式梦幻能尤其具有这种意义。在这种能中,主角(仕手方)通常都是怨灵,仅此于主角的配角大多是游方僧(胁方);怨灵所倾诉的大多是自己的怨恨,而配角听完他的叙说后,会开导他说,现世是虚幻的世界,应当抛弃这样的怨念和执着。通过这种说服,作为主角的怨灵就会回到属于他的彼世去;大概就是怨灵通过这种倾诉从多年的执着和怨恨中解放出来而去往彼世,或者通过游方僧所做的法事而得以去往彼世。这种因为怨念和迷妄无法前往彼世而停留现世的怨灵,无疑正是《切腹》中津云半四郎这一人物所具备的能式色彩。他的切腹和反抗某种意义上是“情死”和“仇讨”,目的是为了平息自己心中积压的怨恨,同时也是为了安慰在这一事件中失去武士尊严的女婿千千岩求女,以及因此横死而不能去往彼世的家人们。在宗教层面上,通过这一行为,使他们得以去往彼世。
由此我们可以发现,所谓《切腹》中对武士道的批判并非通常所言的那样强而有力,而是暧昧不清的。故事最后,当井伊家武士拿来火枪瞄准津云半四郎时,他选择了切腹,通过这一行为维护了自己作为武士最后也是最大的尊严,同时也维持了背后虚幻的武士道之虚幻的尊严,这一行为消解了他的反抗里所包含的象征意义。因此我们说在《切腹》中,并没有明确的武士对武士道的反抗与抗争,更多的只是“纯粹的”武士道精神与政体、与权利、与时代的或大或小的冲突。这种种“切腹”里,隐隱包含了对武士道精神正面的表现或肯定,表层所代表的自然是桥本忍、小林正树们对武士道精神所持有的深沉的、爱恨交集的情怀,深层的意义我想可能是《切腹》底层里“复式梦幻能”的形式与结构、意义限制了武士的反抗里所包含的社会性、革命性。换言之,作为“复式梦幻能”的电影《切腹》,它终究只是一出安慰怨灵的戏剧,它可以是武士的一阙《镇魂歌》,但绝不是革命者的一阙《国际歌》。

2008-07-29 12:21:54 dt66
只有对武士尊严的维护~~~~~~这种对权利的抗争终究是场悲剧,完全改变不了任何问题!
充其量是对当事人的一点惊吓而已.“纯粹的”武士道精神只不过就是统治阶级的利用工具而已!
2008-07-29 13:02:07 东遇西
我觉得“纯粹的”武士道精神是理想的,就是没有杂质的,不会被利用这里的武士道就有了两种,一种是纯粹的,一种是统治阶级为了利益而塑造的,片子里面的冲突就包含了这种冲突。
一旦这种冲突显现了,“纯粹的”就暴露了其虚幻性,必然要落后于时代
2008-07-29 13:13:28 东遇西
故事其实就是用虚幻的去碰实在的,有些鸡蛋碰石头的感觉,碎是肯定的2008-07-29 17:16:36 像何首乌一样
小林正树,期末的电影课我就分析的他。他的电影很有自己的想法。武士精神被讲说的很透彻。结构放佛翻阅书籍,对称得很。很严谨。2008-07-29 17:56:58 东遇西
桥本忍编剧的好多电影都有这种借史写史的手法2008-07-30 21:22:39 paracelsus
文章的一些观点不甚同意1.《切腹》的叙事结构与能乐中的“复式梦幻能”存在多大程度的对应我无法判断,但要说桥本忍写作此片剧本受其影响恐怕论据不足,由此探究小林的创作意图就更没有说服力了。
2.影片结局 津云 切腹前是先把象征武士道精神的井伊家先祖盔甲掷地,自杀是为了避免被枪杀这种更为耻辱性的死亡方式而进行的下意识举动,甚至这自刺腹部的行为能否算的上是切腹也值得怀疑,因为切腹不仅要把剑刺入腹部,还要由左向右拉,这在影片中并没有表现出来。
至于小林对武士道的态度,不是一部电影能够说得清楚的,从他的其他作品(比如就此前拍摄的《人间的条件》三部曲)来看),他对传统社会那种权利对于人性摧残的批判是要远大于他对武士道的好感的。
Anyway,说是安慰怨灵的戏剧恐怕不能让我信服。
ps。你最近在研究能剧?
2008-07-30 21:26:49 paracelsus
另,我发觉你特喜欢讨论叙事结构, 红色教室那篇评论也是如此。其实你比较一下你刚写过的《斩》与这部《切腹》的一些地方可能会有更多的收获。
2008-07-31 00:21:27 东遇西
我觉得桥本忍不仅是受影响,恐怕还有有意借鉴的意思在,不过无论据支持,但你反对我的论点同样无论据支持,大家五五开^^(嗯,如果有人把桥本忍写的那本《复眼的映像》给翻译了就好了,不知道有无英文版?)掷盔甲这个复杂一点,这是继梦幻能后的又一个冒出来的想法。前面我说过津云是用虚碰实,这个行为就是以实碰虚,这一组对立的行动里面有许多东西,待研。这个虚的象征什么呢?武士道?存疑,也有可能象征体制,把武士道视为统治工具的体制。至于是否完成切腹动作,情势所限,只能将就了
在MTIME上还跟人说起批判这问题——编导表现这种冲突,但不追求一个明晰概念,所以我比较认同《切腹》里是“批判手法”,而非“批判主题”(主要是针对武士道)。至于小林的态度,我也觉得是比较暧昧的,不过没办法在这里叙述的明晰一点
最后那段其实我也不是好信服,但我这样一路写下来,只能得出这个结论,这个,你也不会反对吧?
PS。没有,但想了解多点
http://www.mtime.com
2008-07-31 00:33:17 东遇西
其实结构不好说,烂片也有结构,但好东西里面结构的力量真的是很强大《斩》其实靠近《大菩萨岭》,结构主题都是,《红色教室》的结构也是这类;但《斩》太散,基本上就没结构了,没结构就没张力,节奏什么的都受影响。
这个比较从哪里切入?你多少给点提示我才好
2008-07-31 23:11:50 paracelsus
今天太忙了,《切腹》就不讨论了,我们各自保留意见好了。关于《斩》的结构
如你所说的可以分成四个部分,每个部分内部均有戏剧冲突,而各个部分之间的关系确实是散的,但对后者产生效果我的看法却与你恰恰相反。
简单地说,这片其实并不是一部剑戟片,而是主人公对人生,对生死的沉思,这样“花瓣式”的结构可以消解不必要的戏剧张力,而达到一种“轻”。你可以看到每个部分的结尾都以死亡而告终,视觉上则均以一个日的形象作为韵脚,形成一个总领全片的visual motif(这在三隅的其他作品中也可见)。序幕段是生母之死,其次是养父与义妹,再次是一个萍水相逢但又同是天涯沦落人的女子,最后是家主的死亡及主人公的切腹。这些都是他生命中最重要的人物,家主后来已被他视为父亲;而你提到过那个"极具感官吸引"的镜头在主人公的回忆中又出现了一次,这时可以明确为主观镜头,因而他的作用就不单单是对于观众的,更重要的在于对主人公本身,你想他的视线一路下滑落至对方胸部稍上而止,这里其实包含着微妙的感情:一方面主人公囿于非礼勿视的礼教束缚不能看下去,另一方面如此美好的女性身体第一次在他面前如此呈现定然产生冲击(不得不说万里昌代也确实漂亮),至此可以认为他已经把她视为生命中最重要的人物之一(btw,62年的时候在银幕上露胸也几乎是不可能的,当年2月放映的小林悟的《肉体市场》是第一部露胸的主流电影(其实这片也只在一些成人剧场放映),还被警方指控而第二天就停止了放映,这片也随即成为粉红电影的早期里程碑。。。好像扯远了。。。)
影片同时也是主人公对人生意义的追寻,他一开始就表达出想去游览山水的心愿,但这种游览是随性的,没有特定的去处,也没有特定的目的(虽然他无意中领悟了剑道);随后他又去寻访父亲,也就是常说的追寻自身身份,结果父亲告诉他他在那里生活就像与他的母亲在一起一样,很幸福。这种生死观或许让他似有所悟,也可能没有,这取决于观众的理解了。再后来他偶然的机会认识了那兄妹二人;接着他寻死不成倒成了某大名的护卫,这里有一段厮杀的戏,最后主人公用白纸擦净剑上的血迹,然后将纸抛向空中,那白纸一张张飘落,就像生命的陨落。这一幕几乎存在主义的,生命的轻与重,偶然而必然,都凝在这一画面之中。而影片始终没有正面表露主人公的内心,只留下些线索,这种暧昧性不更吸引人嘛?
另外,你提到的那些建筑,风景的空镜头其实是日本战前便已常用的一种特有的transitional shots,像小津这样高度注重形式的导演几乎完全使用这类镜头来完成过场。但战后较为新潮的剑戟片几乎完全使用“切”,“划”等直接了当的剪辑方式以加快节奏。但在本片中大量的空镜过场是极为合适的,不仅形成段落的视觉韵脚,也加强了影片meditative的特质。
(喝口水接着说)
2008-07-31 23:36:52 paracelsus
具体的视听分析的话,恕我冒昧,我觉得你谈论了太多常规的东西,当然这片也确实没什么创新,只是三隅将一些常规手法用好了而已。
在这些常规手法中,我觉得以下几场是可以做视听分析的。
一个就是开场,这个你已经做了一个比较仔细的分析,大部分内容我也同意。不过有很重要的几点似乎没明确说出。
这个开场三隅肯定是精心设计好的,你可以看每个镜头都是平行或垂直于参照面的,相邻镜头的空间取向都是90度转。摄影机运动也几乎都是水平或纵深方向。为什么要这么在意这些呢。因为这种非随意的editing/camera setup声音方面可以造成一种严谨的气氛,使得观众集中注意力,他似乎预示着将要发生什么,这也就是悬念设置的手法。同时日本电影在这方面有着特有的优势,因为他们的建筑,和室的布置风格,没有什么杂物,空间被化约为一些水平与纵深方向的线条,色彩也简单。日本人平时的举止也十分严谨,女性走路都是匀速的小碎步。接下来是个正上方俯拍,最大程度地体现我上面说的那种空间造型,同时俯拍镜有时是用来暗示危险的,这里显然也有此意义。到目前为止,没有对白,没有声效,下一个镜头刺客抬起头,脸微侧(打破了之前的极为严谨的空间取向,这个也暗示“变”),接下来声效,手提跟拍,彻底由静转为动。
上面说的很多,你在《切腹》中也能体会到,那里这种严谨性也可以象征秩序,权威等等,并且影片后半“松懈”了这种严谨性,其意义不言而喻。
2008-07-31 23:45:27 paracelsus
另一段可以仔细看的是外来客要求比武那场(12’-17’)这里重要的不是构图而是视听节奏。所谓节奏说穿了就是变化的方式,视听节奏自然便是film devices的变化方式,这段可以注意的有剪辑点的选择,camera setup(景别,机位等等),摄影机运动,每个镜头内部是如何变化的(怎样起幅又怎样落幅,当中都有些什么),相邻镜头又是如何配合的,那么一大堆镜头又怎样配合形成一个整体的,声音又是如何配合的等等。具体到剑戟段落,这种节奏其实也就是常说的“动静”。
这段虽然都是常规拍法,但是执行地相当不错。
2008-07-31 23:54:01 paracelsus
另外,你在《斩》中提到对于“断头”的表现(“断头树”)其实在《切腹》中也有类似的,那里还用了一个摇镜,将起幅中凋零的枯树与落幅中即将赴死的人联系了起来。此外,《切腹》还有很多表现断头的方法,比如将人的脑袋置于画外(这个可以肯定是故意的,因为片中一些地方当人小幅运动时会重新取景(reframing)使得人物脑袋保持在画内);还有就是利用建筑的水平线条来切割人的脖颈。
日本电影中构思出来的对于断头的表现并不少见(绝不仅仅限于以上两片),这大概跟他们对于死亡的执迷也有关系。
2008-07-31 23:57:28 paracelsus
ps。我写了那么多了,你帮我抽两个字幕吧:)幻想夫人绘图
SM大全集
你知道你都有碟的嘿嘿
btw。上次抽得那个<胎儿密猎时刻>字幕好像不对啊,上来就是一个“完”字,后面好像也对不太上。
2008-08-01 00:57:04 东遇西
说道三隅研次的武戏,我能记起来的几片,包括斩里的这几场,大概有些共通点就是他喜欢制造封闭感,内景当然不用说了,开放空间里这种感觉尤其明显,有些舞台化倾向另外《斩》中的最后那场比试,你回头也去看看,里面的灯光跟我“九”里的说法有没有出入
2008-08-01 00:58:53 东遇西
关于情色的说法那里有些似是而非,多谢你指出来(^^篡改了)“花瓣式”这个词是我胡编的,当然是为了美化这片。这种几段式结构要么用暗线串联,要么并联,不然就没有意义;但并联同样需要类似的主题,大菩萨岭、红色教室都是这种几瓣似的,但内里的人物关系可以形成这种整体的并联关系。表面上人物命运会形成暗线,但时间是动的,人物必然有个命运,所以这个东西就不能当暗线看;《斩》这几瓣里,其实每瓣都形成封闭结构了,虽然结果类似,也包括你说的这个visual motif,在形式上形成了并联关系,但始终只存在于形式上,所以我认同这个“散”是没有太大意义的,而且从内容看,这几瓣有许多矛盾的地方,也不能用这个虚无主义来贯穿
这个女性形象对他的意义前面我也简单提起过,而且我把这种肉体的冲击跟他放弃自杀这一行为强行联系起来了,虽然主观上觉得这两者其实关系不是很大。“对人生意义的追寻”差不多要形成暗线了,但始终还是欠缺点东西,因为这几段的价值观有悖论的地方,没办法贯穿始终的。其实我蛮欣赏留白这种手法制造的暧昧状态,不过《斩》实在太散了,其间韵味出不来
《切腹》的构图我觉得是以制造基调氛围为出发点,也就是你说的严谨性、秩序象征这些,三隅在《斩》这里构图基本上是以唯美为出发点。《切腹》追求的是统一性,《斩》则视不同环境而定,而且《切腹》的主要场景相对单一,比较容易控制一些
2008-08-01 01:07:30 paracelsus
我们在出发点上有分歧好像。我觉得此片中唯美不是第一性的,不是出发点,出发点在于找寻,放在欧美这其实是一个公路片的模式这种找本身就是无法预知结尾,甚至也不明确目的的,所以即使各部分间没有密切联系,甚至于不怎么统一,都是十分正常的,哪怕最后什么都没有找到,也是十分正常的,生活便是如此。当然你觉得他有所欠缺我完全可以理解,这种东西没法弄出一个统一的标准来的。
2008-08-01 01:08:42 东遇西
幻想夫人幻图因该有碟,明天翻出来抽,SM大全我也是下载的,木字幕,这片好像就是把几片里的片段给合起来的,看了那几片这片没字幕也能看<胎儿密猎时刻>明天看下,如果是抓的问题的话就一并重抓一个
2008-08-01 01:28:19 paracelsus
九 我觉得只有左边窗外一个光源,但障子(移门)的透光性很好,屋内散射光够量。其实我很讶异你注意这里的光,我看时好像没什么感觉。2008-08-01 01:37:31 paracelsus
话说,子連れ狼里的真山知子真是难看她演的潘金莲差点没让我吐出来。。。
2008-08-01 01:59:10 东遇西
有分歧的地方咱们最后还是未能和平统一的话,就求同存异好了:)因为主题欠缺力量,他就必然转而在形式上下功夫,这片其实跟三隅的一贯风格不怎么搭调的。姑且算他表达的是“永劫回归”,问题在于随机性太强,各部分不能在深层上有效呼应,只是在形式上满足这一要求,而且从“有意义”到“无意义”的转折,缺乏有效铺垫,收尾尤其不自然
BT啊,“父亲告诉他他在那里生活就像与他的母亲在一起一样”这段,其实我最初是想写几句的,因为刚好抄过《笑忘书》一段话。http://blog.tianya.c
2008-08-01 02:11:56 东遇西
其实我对照明一窍不通,但这一场里的光线太迷人了,这一镜头尤其是,不管用几盏灯,直觉打出这种效果出来绝对是很牛的。其中人物身上的光可以看作透光,但我觉得左边墙上的光应该有另外光源。汗,然后我觉得,如果这里用了一盏灯的话,那么人物也一定会单独来一个,这就是三个的由来忘了真山知子演的谁了,是那个跟富三郎发生关系的妓女?
2008-08-01 04:42:36 paracelsus
恩,若山富三郎真是可怜。。。ps。那个灯光你如果一个镜头中看不真切的话,再比较下后一个镜头,那个镜头中房屋内显然没有其他光源,但各墙面看上去亮度与前一个镜头差不多。据此可以判断整场戏中整个房间内只有障子外一个光源(自然光),光是侧打进来,所以在你的第一副截图中以高仓为界在那面墙上形成明暗两个光区,这个镜头后半高仓走开后你很清楚地就能看到。
2008-08-01 10:50:19 东遇西
嗯,说不定富三郎表面扮酷,其实心里暗爽呢^^2009-03-17 01:39:23 润物
这个评论很经典!!文字水平也高,想法也和我不谋而合,说了我想说的话。2009-09-10 03:00:21 复活
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