大西[太后]的评论(12)

终于看了《Johnny Mad Dog》这部电影，其唯一动机是因为在电驴寻找资源的时候看到一个网友的一句评论：“看完之后怒删之！” 怎样的一部电影能让人厌恶到怒的情绪？情节懒散？演员虚假？通篇流水账？...好样的，这样的电影我一定要看！ 这个世界有很多种酒，一个人却只能适应一两种口感，这与酒的香醇无关，是个人的接受程度不同。如果把《Johnny Mad Dog》这部电影比作一种酒，我只能说它是一种新酒，多数人尝过之后会皱眉，但酒精产生的过程，是大自然最浪漫的实验。 战争中的Johnny，只不过是一只泰迪熊。这只鼓胀的小熊被雪白的棉絮填的满满的，除了棉絮呢？还是棉絮。心脏呢？做泰迪熊怎么会需要心脏？ 所以他们没有内心，没有渴望。因为战争，他们的出生在生产流水线上，游戏中有的小熊破了个洞或者被扯破，独裁者就将这只小熊扔掉，同时...... (2回应)

甜蜜蜜上部影评链接： http://www.douban.com/review/2110336/ “辛苦来到香港，怎么可以就马马虎虎过一辈子呢？” 李翘一边大口吃着花生米，一边告诉黎小军。 李翘的香港梦从这句话慢慢熨开，而黎小军的人生步伐，却在慢慢收紧。 1987年10月。 经济萧条，市场暗淡，股市低靡。就连提款机旁边的家具店，也不知原因的关了门。 李翘默默地跟在抽烟的妈妈桑身后，走进了漆黑的按摩院。 有一句是这样说的：“女人小的时候爱皮囊，大了以后爱钱。” 这个时候，豹哥出现了。 李翘第一次见豹哥，豹哥看了李翘2眼。第一眼是因为李翘说自己20多年没哭过了，第二眼是因为李翘说自己什么都不怕，只怕老鼠。 豹哥是男人，黎小军也是男人，这俩个男人之间有什...... (5回应)

5月8号是邓丽君先生的忌日，那晚我翻出老片《甜蜜蜜》，再一次认真观赏完全篇。从那晚起就一直很想说些什么，但一直有种语言闭塞的感觉，直到现在，也不知道自己怕的究竟是什么。 如果你现在在读我的这篇文字，那么就请允许我斗胆邀请你回到1986年的3月1号，黎小军拖着沉重的行李离开香港地铁站的这一刻，故事展开的第一天，小婷收到的第一封信... 可能有一部分人，像黎小军，像我一样，爱情发生在离开故土之后。打包离开父母，踏上陌生的车站和旅馆，这就像是一场沉默又低调的成人礼，也从此在人生的白纸上性情涂鸦。 像很多深刻的爱情电影一样，故事发生在具有纪念意义的历史背景之下，与其理性地说这是一种套路，不如感性地觉得这是发展好故事的沃土。 黎小军在香港给小婷写了第二封信时，他已经找到了一份送货的工作，对于一个在改革开放初期怀着淘金梦来到香港的内地打工仔来说，这样的境...... (6回应)

住：這是本人第二遍賞析完這部電影后的一些鏡頭解析，全部内容只是建築在本人膚淺的認識之上的。 影片的開篇鏡頭是小城寂靜的夜，蕭條，清冷。鏡頭安置在一輛難以發動的老式轎車内，在數次的發動聲之後，轎車才緩緩地啓動行駛。 隨之鏡頭的乎現乎隱，閒插着字母和演員表，每一次鏡頭重現，天色就會漸亮一點，直至電影題頭出現，天色從深夜變為淩晨，隱含得表現了在車内的人開了一夜的夜車。 這個時候車廂内的鏡頭才算完結。 然後的22分鐘裏面，鏡頭側重于表現一個詞：陳舊。 老式轎車，接觸不良的日光燈，破舊的早餐聼，老女人，老鈡，老街，枯樹，寒冬，破厰門，老舊的織襪機，老式計算器，老花鏡... 在一切老舊之下，唯有愛情，在鏡頭裏漸漸萌芽... 隨著機器的發動聲，電影裏的一天才算開始，而下來每一天的開始，導演都是通過同樣的手段完成的。說到這部電影裏無數次...... (5回应)

当时看《4：30》没那么多感觉。在并不是深刻理解的情况下潜层次地分析了一些特写镜头和环境描写，只觉得在同等平台上的新加坡本地电影当中，这一部属于猪肉中的纯精肉。 但是看完一部电影不等于就放下了一部电影，我更喜欢和别人一起谈论这些电影，了解别人眼中的这些画面的含义，再结合真实的生活体验深层解析每一个镜头，这才算作看过这部电影。 现在我完全认同友人苏淮的理解，认为本片中的韩国爸爸是少年臆想中的一个角色，而此角色真实隐晦的含义是少年人懵懂中的同性之爱。 但最初苏淮提起这段理解的时候我仍旧是抱着“可能是这样的态度”，直到周四的时候和另一位男性朋友喝酒，谈起一段关于家中一对“同性恋兔子”的故事，我才真正肯定了这份定义。 朋友说，家中有一对养了4年的兔子，两只都是公兔子。因为兔子才出生的时候第二性征是很不明显的......

金基德的第14部电影，看出他性格里的犹豫，自省和反复。 上一部的《时间》，带给金导一些负面的反呼，多少人觉得金导不适合讲故事，于是从这一部电影的“思想回潮”来看，金导确实做了反思。从监狱题材，到少话男子，再到软弱，沉静的中年女子...既然这是自己擅长的风格，那就把自己进行到底。这是一种逃避还是一种自信？或者两者皆有。 不同于《空房间》，《呼吸》并不是一个完整的故事。围绕主角的沉默，带出3段爱情，在有限的时间里一一绽放光彩。 第一段爱情：是监狱中两个男子之间的患难情。他阻止不了他的绝望，但他心疼他爱护他。在这个不足10平方的暗黑小屋子里，他将爱的嫉妒，憎恨，怜惜与炽热发挥的淋漓尽致。监狱，恰如其分的照映了同性之情的卑微与限制，在豆腐块大小的铁窗下凝望远处的风景，享受局限性的欢乐，正是这群“绝爱者”最真实的生活写照。 第二段爱情：男人与...... (4回应)

正如电影里的一句台词：我的性欲都给你激发出来了！ 哈哈，当然，性欲不需要这么好的片子就能激发出来，但这部电影真的唤醒了我沉睡并且接近与死亡的热情，天啊---人活着就是为了“看电影”！（新编《简爱》） 多好的片子啊，一开始的时候绝对不起眼，枯燥，（看似）无考究的无聊对白...经过这样一个漫长的过程，首先过滤掉一些没有耐心的“伪电影爱号者”。如此高调又低沉的第一声槌音！写到这里请允许我第一次擦掉激动地泪水。（偷笑） 电影的第一次高潮（是的，今晚我们不只来了一次！），正如一次急转弯，随着高调的汽车引擎声，我们伟岸的昆汀同学开始耍宝咯！哇呼！请允许我尖叫，因为暴力与美的视觉冲击直接让我脑部缺氧，下巴微张，全身麻木... 电影中开始接二连三地杀人，细致的，极致的。于是我感觉自己不止死了一次。闷热的32度下...... (1回应)

几个孩子，满身尘土和融化的糖汁，手中捏着一只变形金刚，在午后的安静胡同里尽情戏耍奔跑...你一定不陌生这样的场景，因为这就是你和我的童年。 今年7月，梦工厂重拳出击，20年来第一次把我们的童年偶像搬上宽银幕，认认真真地成全了一把我们这些老骨头的童心情节。 “擎天柱”，“黄蜂”，“霸天虎”...这样的名字再次振颤着耳膜的时候，我抓紧影院的椅把，再一次把自己的心境投入回20年前，渐渐的，我开始相信这个世界真的有一批这样的金刚英雄，他们虽然钢铁的身躯，却各自有着思想和自我，他们奔驰在高楼大厦之中，寻找庇护... 我们需要评论这部电影吗？效果？演员？剧本？...还是我们自己？ 有一句话你和我并不陌生，当开始纪念一件事的时候，则说明这件事就已经过去了。 很明显的，从台词到细节，导演并不是简单给孩子拍一部卡通。（而现在的...... (6回应)

我们常用“大导演”，“大手笔”这样的词去形容一项至高的艺术成就。那么，要问了，何为“大”？ 名气大？魄力大？规模大？架子大？伟大？...其实，万“大”不及一“大”---血肉实在的心，心要大。 何为心大？ “大”字，是一个量词。若大，则证明装得下许多东西。心装得下情爱，电影就呈现着爱欲纠缠；心装得下社会，电影就呈现着硝烟疾苦；心装得下自然，电影就呈现着大千奇幻... 一般做的好的，能将一种情绪形象唯美地表现出来，我们称之为艺术家。这种能力产生于他对自身的修养和对知识的趋向性。这与环境及社会的影响是密切相关的。但是，在相同的环境与社会引导下，有着许多苦难挣扎跃跃欲试的心，那么谁将是出类拔萃，又将取决于一个人对细节的敏感度和对事物的过滤方向。 我们称之为“大”的导演，将要具备一颗怎样的心，来装下这所有呢？ 电影本......

故事，是无可挑剔的。一个女人的爱情成长期也无非就是这样的一个循环，中间穿插一些时代感强的细节，可以说是爱情路线中比较沉稳理智的一种描写方式。 说到演技，颜丙燕（本身年龄大于30）自己所说的大青蛙演小青蛙我觉得是成功的。确实像她所说的把“神”传达到了。到了青年时期，也能把一个青年人对爱的理解和少年期的萌动划分出来。而最后那一个“钱叶红”让我强烈地感到演员演绎这个角色时似乎真的是“松了一口大气”。可能是心态的原因，其实我觉得真实中钱叶红的年龄应该大于女主角现在的年龄。 说回电影。光看海报，给人一种娄烨的风格。看进去以后发现叙事手法方面更实。感觉上如果让我提出大的改善的话那就是--画面。画面干净，导演是做到了。但是光干净不行，应该参杂一些颜色和凌乱美。否则就显得单调无味，国产电影需要和国产电视剧划分开来，那么最需要区分的就是画面。再者就是音乐，感受力不强，其实爱情在转折的过程中，那分......