wwei的评论(17)

之所以写这个是因为很多人只看到最表层的东西。之前曾想给《The Prestige》写一篇类似的评论，但实在太懒，因而一直没有写成。看这部电影时的感觉跟《The Prestige》有点类似，也是为一些细节内容着迷不已。 A.比喻、对比、暗示 1、25052大街：Rachel被炸死、以及Harvey Dent挟持Gordon家人的地方。25052，读起来即为two fifty fifty-two（影片中也有这么念），与贯穿影片的“一半对一半”几率相呼应。 2、Harvey Dent那枚硬币的变化与他本人的变化：起初硬币的两个面完全一样，但后来其中一面被烧黑；这一过程中，Harvey本人也从充满希望的英雄沦为绝望的复仇者；之前他一直说命运掌握在自己手里：“I make my own luck”，之后他把自己和他人的命运全部交给几率（chance）：“The world is...... (12回应)

Nujabes的音乐可以推荐给每一个人——不论他/她是否喜欢jazz、hip-hop或者jazz hip-hop。 起初感叹这唱片不像是出自日本音乐人的手笔，但再听几遍之后又转而感叹西方人做不出这样的音乐。其中的高明之处或许就在于，这样一张西方风格的唱片里虽然听不到一点东方的音乐元素，但骨子里却渗透出一种特有的意境和情趣。尤其惊叹于那首《Reflection Eternal》，清透的钢琴引出闲适的节拍，人声仿佛只是背景中的点缀，纯净而富有诗意，美得令人心醉。有时听着听着，幸福感竟然自心底油然而生。而和Shing02合作的一曲《Luv (Sic) Pt3》也是一大亮点（这两人的合作总是那么出色！），相信即使是对hip-hop有所偏见的人也会喜欢上这首歌。 很难说清为什么Nujabes的音乐会如此好听，也许是对旋律和节奏的准确把握，也许是对钢琴的完美运用。总而言之，不仅把握了音...... (9回应)

能在年三十下载到Willy Mason的新专辑绝对是个巨大的惊喜——之前完全没想到他也要出新作。不过现在想来也确实是时候了，上一张唱片《Where the Humans Eat》距今已差不多两年多了吧。 我承认自己更偏爱花里胡哨的音乐，而且近来几乎没怎么听民谣。但对于Willy Mason却一直保持着一种非常主观的情绪。他不是那种能令人无限崇拜无比疯狂的人，但却能让人产生一种发自内心的喜爱和尊敬。 在这张专辑里，他的声音还是老样子——跟年龄不相符的老成。但音乐与上一张相比倒是起了些许变化。尽管延续了一贯的诚挚低调，但显然在配器与编曲方面比上一张丰富不少。在几首歌里都加入了钢琴的成分，比如同名曲，听起来相当飘逸。 《Save Myself》一听就有单曲相，开头有点耳熟，兴许之前就在哪里听过。轻快的拍子，易懂的歌词，把意思表达得清清楚楚。特喜欢《I Can't S...... (1回应)

虽然这专辑已经在电脑上听了好几遍，但我还是把歌刻进了CD、输入了IPOD、录在了MD上。我不喜欢伦敦腔、也不喜欢英式rap，为什么会喜欢这张唱片？可能性不外乎两种：1）我疯了；2）这唱片确实有其有趣特别而抓人之处。 事实上这两种可能性都发挥了一定作用。但第一条就不在此赘述了，直接来说第二条。 Jamie T的声音其实不怎么好听，说实话，至少肯定不是一听就让人喜欢的那种。记得在BBC的节目上Jo Whiley问他如果参加X-Factor（一选秀节目）的话成绩会如何？他说：大概走不了多远（就被淘汰）吧……哈，很有自知之明的回答。 开始也不习惯他那样的声音和浓重的伦敦腔，但对我来说关系不大，而12首歌曲中呈现出的多样性才是使其脱颖而出的关键。千万不要以为他仅仅是一rapper，没那么简单。也别试图轻易以某种单一的音乐类型对Jamie T的作品进行归类。看到AMG上用的标...... (11回应)

没想到大起大伏的Kingdom of Doom的单曲中居然收录了那么两首风清云淡的b-sides. 早上看到Kingdom of Doom上了UK榜#20,没有太多失望——没有拍mv（意味着不会出现在电视上）、没有得到bbc播放（好象是因为涉及政治？），这已经够了。 Start Point开头的钢琴音色让人不免想到Eternal Sunshine of The Spotless Mind中的主题曲。和Hallsands Waltz一样，都是器乐作品。有别与专辑里的歌曲，它们没有经过太多润色，只是四个成员各使一件乐器调和出来的简单小调，录音听起来都有点lo-fi。旋律和节拍之间呈现一种松散的关系，谈不上完美，但无论是Start Point的沉稳还是Hallsands Waltz的轻快，都有种很容易打动人的东西。我可以一直呆坐在那里连听十几遍。实在不想拿“优雅”这个词来描述，但...... (5回应)

那首歌的mv就是根据这部电影拍的。因为非常喜欢那个mv，所以下了这部片子。 其实这电影只有10多分钟，不过好歹是100多年前的作品，很具想象力的布景，剧情也满好玩的。想想现在的很多电影，我看还不及这个。 旁白大概是法国人，英语说得很那啥……不过本来就是默片，听不听得懂都没关系。...... (2回应)

这样做也许很蠢，但是我还是想试一下——在专辑发行之前，根据自己已听的两场live写一点东西——等到专辑推出之后再回头来看，可能会很有趣。 Damon说这张专辑是Blur《Parklife》的续篇——这句话总是被误解——《The Good, the Bad & the Queen》和《Parklife》在风格上并无什么相似之处，只不过他再一次将自己的音乐视野拉回了英国——在十几年后。 没有《Parklife》的热闹与喧嚣，《The Good, the Bad & the Queen》中呈现出的是淡定与冷静。有点像这刚入秋的天气，凉意渐起，却又时不时地回暖一下。有点激动，但不还不是非常严重，没有掉眼泪，虽然被一些旋律触动了。其实里面有3首歌我并不陌生，Damon以前已经表演过了，这回又展现了“拆东墙补西墙”的本领。后文中会有所提及。 开场的一首《History Son...... (4回应)

说来奇怪，我很少看法国电影，可我最欣赏的导演却是法国人。 他拍的电影不多，数量远远不及他拍的音乐录影带。 记住Michel Gondry这个名字似乎纯属偶然，但偶然的背后却是必然。 我已经夸过他好几次了，不过再夸一次也不嫌多。 看过《Eternal Sunshine of The Spotless Mind》后，同学问我这片的导演是谁。我瞥了一眼dvd上的名字说大概是个还不怎么出名的导演。直到一时冲动买下了那本《音乐 视像》，才把Michel Gondry和众多熟悉的音乐影象联系在了一起。 他的作品很有趣，总是带着点超现实的味道。而视觉上又有着那么些“欺骗性”，看起来亦真亦幻。但是他又很少用到高科技手段，大多还是比较传统的拍摄手法，当然其中还利用了很多视觉上的特性。（在《Eternal Sunshine of The Spotless Mind》中就是这样...... (3回应)

这本书我00年就拿到了，却一直拖到04年才看 它起初是从表哥那里随便借来的，当时连Martin Amis这个名字都不认识。在书橱里搁置了好多年后，某天突然瞟见小Amis大名，实在是意外不已。 从某种角度来讲我是因为Blur而知道了小Amis（这里称他为小Amis因为还有个大Amis：他爸Kingsley Amis，也是英国有名的作家）。和那本长篇小说《London Fields》比起来我倒是更喜欢这本短篇小说集。无论是故事的内容还是叙事手法上都让人有新鲜感，那渗透在字里行间的幽默嘲讽口吻，则是他小说的特色之一。 像《Straight Fiction》这篇小说，对故事背景的设定就很有意思。他把背景设置为一个以同性恋为主流的社会中，从同性恋的眼中去看那一小部分异性恋——这就好象在真实的世界中异性恋对同性恋的看法与思考一样，只是两者的位置颠倒了。这样的错位，不但是文章更加......

可能是习惯了FF那种风格的音乐，回过头来听Alex唱爵士，就险些笑出内伤来了。 其实我一直觉得Alex的声音非常好，去唱摇滚真有点可惜。昨天终于下了他以前那个乐队The Karelia的唱片，果然是非常爵士的味道。Alex的声音，听得我骨头都酥掉了。XD 那首Garavurghty Butes蛮奇特的，尤其是Alex神经兮兮的演唱……去听听看吧，反正和Franz Ferdinand不是一条道上的。 但The Karelia的MV我实在是不忍看，想不通当年又老土又丑的Alex现在怎么就变得如此光鲜时髦了……...... (10回应)