阿厚的评论(39)

我对影片里眼花缭乱的钢琴对决没有多少兴趣，这只能衬托一个音乐天才的非凡技巧，类似古龙书中的悬乎的武功招数其实经不起推敲。但小号手麦克斯与1900最后在弃船里的对话堪称经典。为什么1900一生不离开那艘弗吉尼亚号，哪怕在要去找寻爱情的那一刻，在旋梯上半路折回？1900做了动情演绎：“面对那些茫茫街市，高楼，我不知道自己在哪该干什么，那是上帝的钢琴！”对未来和外面世界巨大的不确定性使一个艺术天才产生恐惧，担心丧失自己，他终于看清自己的位置，他的宿命------在船上他是自由的，在那88个琴键上他是无限的。即便是最知心的朋友劝他一起下船去合奏，他也拒绝了，并最终与船偕亡。虽然有些夸张，但我以为世界上有多少人不是或多或少有此环境依赖情结呢？一个有限的人，惟有在他个人的小环境中如鱼得水地自由，他才是幸福的；这与时下流行的“生活在他处”构成生活哲学的两极和互补。我们不断寻求的他处其实也就是把浩瀚世界当...... (2回应)

过去一看到韩剧就换频道，现在想想真是有些出自无知傲慢与偏见。只要能打动人心的就是好货，又何必一定是惊心动魄的大片？有些韩剧从小角度小人物身上折射出我们真实的生活与心态，也让我暗暗称好。《春逝》反映年轻人微妙的恋爱心理：男主角是个野外录音师，临时为电台女主持人恩素录制野外自然音效。在大自然的怀抱中，他们自然开始走近。让人忍俊不禁的是，为了延长在一起的工作日子，他给上司打电话谎称正在下雨不能外出，而身边播放的就是他们采集的雨声！爱情使人疯狂，也容易产生莫名其妙的摩擦甚至裂痕。仿佛金童玉女般的一对，终因女方对自身自由的谨慎保护而愈走愈远。没有经历的男方深陷其中而适得其反，当祖母一句“女人就象巴士，开走了就不会再回头”，他痛苦流涕；终了，分手后的录音师一个人在穗浪起伏的田野中间，入神地谛听大自然的天籁之声，最后，他笑了，很美地笑了。或许是从工作中悟出了什么，更多的应该是终于体验到了爱情就是美好的经...... (3回应)

也许是表现中国人这么多年来真实生存状态的最好注释了，生活的悲辛/酸涩/屈辱/无奈/荒诞采用黑色喜剧方式更显深刻。有些场景是不能忘怀的-----福贵受了龙二的皮影，终于开始跑江湖卖艺求生。昏黄灯光下，瘦弱的福贵扯开嗓子，青筋暴露地开唱，镜头一转，一行人行走在油菜地头，不顾风景，一脸茫然地奔波。在二胡丝丝凉意的背景音乐声中，我们体验到了人世间的困厄和炎凉。之前，那个游手好闲嗜赌成性的少爷票友的玩性居然立马成为谋生之道！龙二因福得祸，被绑上刑场前跌跌撞撞经过福贵身边的表情，欲呼欲挣，好象还没有完全明白过来，而福贵吓得对着一棵老树被五声枪响震得如同射入自己身体般抖软，昭示了中国人因果轮回的思维逻辑，和个人在宏大社会变迁中的微末与被动；一个个熟悉的人从福贵身边死去，只有他凭着好死不如赖活的哲学和几份侥幸，像个牲口般存活下来，就像他对春生说的：“要忍着，要受着，活下去！”哪怕像结尾那些脆弱的小鸡崽们，......

被无数人追捧的这部片子，可以让我们一看再看，你总能不断回味出一些类似生活的真理。当我们陷入绝境时，想想那个被诬入狱的银行家吧。他又是怎样一步步把终身监禁通过漫长周密地布署，在第19年成功逃狱获得新生，成功复仇并且余生逍遥呢。“总有一种鸟儿，它们的翅膀洒满光辉，它们是留不住的”的诗意台词尤其动人，对于向往自由的人，没有什么可以限制他们的灵魂。片中好情节比比皆是------安迪放胆将《费加罗的婚礼》在整个监狱播发，那些劳动的囚犯们不由自主停下来，驻足谛听这人间仙乐，那一刻我们知道，哪怕是身陷囵物，这世界犹存一丝美好可供心灵休憩；蹲了一辈子监狱的老布被释之前故意犯事，因为他已经被“体制化”，一旦出了大门，他无所适从，在超市干活要去小便都习惯了向头报告，最终，他把自己挂在房梁上才解决了痛苦和不安。这样寓言般的经典情节与我们的现实生活又是多么契合！气急败坏的典狱长打开安迪的《圣经》，一把小锉赫然在内...... (2回应)

吴宇森导演的这部二战大片，无疑再次充满他的暴力美学------到处是爆炸，血肉横飞，虽然我相信真实的塞班岛战役更加残酷，但让我心动的却是尼古拉斯-凯奇饰演的海军军官乔·安德森。战场上一往无前地冲杀，平时却是冷漠，我行我素，一意孤行，酒精几乎陪伴着他业余生活的全部------活在真实的虚幻世界，落寞，乖张，像一片随时凋零的树叶，生命沉沦在已往的残酷战事，不堪回首却又挥之不去，以至于在坟墓小径产生幻觉。 严格地说，此片并不太出色，但凯奇的角色把我打动了。总有这么一种男人，沉默寡言地身负使命，想放逐自己摆脱生命的虚无和痛苦，却最终以生命践行诺言，这也许是他们的最好结局。凯奇似乎永远是好莱坞男人中的一种类型：微秃的头顶，醉意蒙蒙的双眼不时透出灼人光芒；一面是生活中沉沦，颓废，迷茫，精神异类；另外一面是技高一筹，智勇卓尔，无往不胜。无论是骗子还是军人形象，他代表了男人的一种倾向：颓废之美。想想我们...... (5回应)

伊斯特伍德自导自演的这部中年情感片接近于完美，值得细数称道之处实在太多。我对斯特里普饰演的乡村妇女很多细微表演的到位不得不说。她作为一个安分淳朴的家庭妇女，并未丧失对生活的想象，庸常中静侯着激情之火。她实际上掌握着她与孤独远游者之间的情感节奏-------从廊桥隔板空隙偷窥一个勤奋工作的摄影记者；以一个近乎恶作剧的玩笑让送花表达谢意的男人开始注意她；邀请共进晚餐；几近疯狂地返回廊桥贴纸条；淌着泪水电话里坚持不取消约会；廊桥再次见面时两只手同时握住摄影师；沐浴后低胸出场，双方情愫如电之时，丈夫的电话不合适宜地响起，不情愿地接听，一只手有意无意抚摩男方肩膀，直至双方试探着亲密接触。电影真实表现了女人为追求自身幸福不可遏制的激情，如同萧伯纳所言：“女人是蜘蛛，男人是苍蝇”。貌似被动的女人一旦有猎物进入她们的视线，在她的有限的领地范围，一定会张开诱惑之网，而男人，当然是自投罗网。影片的高潮在于雨中...... (1回应)

据说《教父》前后三集拍了18年，关于这书和这电影的评论已经是汗牛充栋了。黑帮片和江湖片的经典之作应该非它莫属---最近的《无间道》似有出椽之势。引人的故事得力于原著魅力，其中的音乐现在比电影本身流传更甚，我只能谈演员的表演了。马龙-白兰度饰演的老教父永远是有些漫不经心有些玩世不恭的绅士派头-----他已经不需要使用外在的暴力和威压了，他混沌不清的话音，每一个字都是可以改变外面世界，都可以引起人间纷乱。这也许就是所谓老男人身上散发的抓人之处----一切尽在掌握。他甚至不需要别人的回报，只要别人承认他是教父，接受他的友谊。这完全是一个强势者的心态，登峰造极的自我实现感。对此，我们也不难理解，为什么当今之世这么多所谓成功人士/财富精英，都喜欢以一种亲和的示范性的做派示于人前。男人就是需要人们崇拜如神。为了这种幻觉，他们不惜一切手段。我还是喜欢比尔-盖茨的回答，为什么我这么有钱？也许，是上帝给我的...... (10回应)

玛莲娜，人群中的分水岭 广场上袅袅绽开的罂粟花 目光低垂，美尽量含蓄 肉体还是不能掩饰 让人群疯狂 玛莲娜，情窦少年 梦中拥抱的女神 自行车追逐奔向海边 大街小巷飞奔比目光还快 爬上大槐树的阁楼 哦，玛莲娜，你是他 全部的白天和黑夜 玛莲娜，与战争一起 使西西里岛屿摇晃不定 唾沫在积淀暴风雨在逼近 美是一种罪也是罪的容器 直到广场上你赤裸着 放声痛哭终于懂得 人性无可救药 直到你返回，挽着 袖手空荡的的丈夫 缓缓走过广场比慢板还 悠扬，你忧伤的皱纹 让人群平静地接受 和不留痕迹地忏悔 玛莲娜，少年目睹一切 朝着你相反的方向飞奔 走完他梦幻的人之初 ......

这部大片惊心动魄气势恢弘的场面至今让人津津乐道，但我更愿意将它视为西方社会主流价值观和平演变的商业文化杰作。面对唾手可得的罗马执政官独裁权力，罗素饰演的西班牙将军坚定地选择了权力回归人民，元老院民主共和制度的基石终于得以奠定。血腥残酷的角斗场面不复赘述，片子结尾，将军手刃窃国仇人，自己也中毒，向斗兽场顿时安静下来的罗马市民作了政治临终交代后倒地，目光渐行渐远，画面出现幽蓝的幻景-------向着故乡，广阔的土地，一望无际的葡萄圆，他的亡妻和儿子在微笑着迎接他。这样表现死亡的手法，《勇敢的心》也如出一辙。英雄历经血雨腥风之后的谢幕，让观众没有产生悲惨之感，英雄随着灵魂音乐飘向永恒的睡眠之乡，画面和音乐产生平抚人生伤痛的美奂之感。我相信，没有浓厚的宗教情感，导演不可能诞生这样的死亡表现艺术------死亡是人类唯一的超验，是我们不能触及的它元世界，我们只能借助于艺术之美去想象。 ...... (3回应)

让-雷诺饰演的超级杀手里安终日不苟言笑，神情木呐冷漠。12岁小女孩以自以为的成人方式向他表白了爱情，并把他的胳膊当作枕头蜷伏着睡去，里安目光怔怔地呆望着天花板，身体一动不动，镜头拉远，黑暗中的杀手就这样度过一夜。我能想象到杀手以僵冷形式透射出的人间暖意-------这是一个绝对的强者对一个绝对的弱小者义无返顾的护佑。他本来没有义务，也多少违背他的职业，但杀手内心深处的柔软被小女孩拨动了，被冷酷世界打造的杀手产生了珍贵的正义感，忠实履行类似父亲的保护角色，直到砸开风机口，把最后的生机留给小女孩，当然，他仍然没有忘记将他每天精心灌育的盆栽植物裹好交给小女孩一起带走。这些片段强烈地投射出信息----杀手以他自己的方式热爱生活！如果说发哥饰演的小马哥永远是玩世不恭之中透出自我牺牲的江湖义气，那么西方的杀手也以他标志性的酷毙动作和习惯向我们折射他除恶扶弱的人间真情，两者可谓殊途同归相得益彰，也给日常......