Nar.的评论(10)

已于四月。想起去年此时，因被困于学校多日，而潜于寝室看了许多电影，包括那部很久以前就想看的《春光乍泻》。有个很有趣的英文名字，Happy Together。 那时，Leslie已故去。在电脑屏幕里，看见他孩子气的笑脸时，心存忧伤。生死由命，并无法参透。可是在那里，布宜诺斯艾利斯，至少电影里的爱情，是美好的。 这是两个男人之间的爱情。也是他们的悲伤与快乐。很多画面，一遍一遍浮现眼前。对于爱情，心已经疲倦，却仍想去抓住，那转瞬即逝的华丽。与沧桑俱在。感觉上，Leslie是很用心地去演，这个角色，犹如他的影子，如此接近他的灵魂。那种奢华的外表，与不甘的内心。反反复复，纠结于情爱间。 这两个男人，用力地去爱，也用力地去感知自己的生命。 同时也用力地去争执。像是两个小孩，一样地任性，却又无助，彼此需要。所以，Leslie随时都准备离开，但又会在寂寞的深夜，再次出现在梁朝伟的...... (5回应)

怎样的一本书，才叫令人感动。MSN上的一位朋友，用英文写着想寻找一本令人感动的书的愿望。这句话一直留在我的脑海里，我寻思很久，在想那是怎样一本书，对于我而言。 下午3点的办公室里，没有开灯，显得有点暗。是安静的，我自带了咖啡，坐在屋子里，继续看这本有点厚的书。 有一个瞬间，眼泪就这样滑落下来。翻看的那一页是讲述一个发生在五十年前有关种族歧视的案件。1964年，约翰逊总统签署了美国历史上的《人权法》，而在九天后，一位黑人军官摸黑赶夜时却在南方的佐治亚州的雅典市被2名极端的KKK党成员枪杀了，而在随后全部由麦迪逊县白人组成的陪审团的审议中，却被宣布无罪释放，仅仅因为那时根深蒂固的种族歧视。五十年后，麦迪逊县却仍为当时的错误判决而背负沉重的心理压力，美国人就是这样一个奇怪的种族，他们曾经极端地信任某些教条，但也不会在以后刻意回避这段历史，就算是五十年后，当事人都已经老去，年轻人在逐渐...... (7回应)

Henry Miller曾经这么写到，“很大程度上，我们的痛苦来源于没能把世界看成一个巨大的子宫。”上个周末在一次有趣的聚会上，有人转过身来问我，你是否是一个同性恋者？我对于这个可爱的问题作出了形式上的解释，事实上，我们每个人都在追求着精神上的同性恋爱，与生理上的异性追求。并且这种分裂的起源可能要追溯到我们仍是处在子宫中的状态，引用福柯的观念是，由于存在温度的差异，男性胚胎往往处于子宫的右面，更靠近肝脏、温度更高的地方，而女性胚胎则处于左边，一个相对而言不是那么剧烈和冲动的场所。这决定了两性之间在成长中性格上的不同性征表现，我称之为独占与分享。 David Lynch在《Blue Velvet（蓝丝绒）》中布置了这样一个充满情色挑逗的场景，Dennis Hopper饰演的男主角用近似命令的口吻让女主角摆出生产时的姿势，并且同时假装自己就是刚出生的婴儿，在半窒息且精神分裂的状态中，试...... (10回应)

时常在每天的碌碌无为中忽视了生命本身的摧残和狭隘，直至看见了新长出来的皱褶充斥了寒冷拥挤的内心，与现实的灰暗腔调如此遥相呼应时，才在魔鬼的脸上感觉出他褶褶发光所隐藏起来的得意。Susan Sontag 在她的《Illness as Metaphor and Its Metaphors（疾病的隐喻）》中写，“疾病的实体与病人的肉体之间的准确叠合，不过是一件历史的、暂时的事实。它们的邂逅仅仅对于我们来说是不言而喻的，或者更准确地说，我们现在只是刚刚开始客观地看待这种邂逅。”肉体的疼痛用隐喻的方式来诠释它的始发点，而根植于内心的黑暗毒瘤却是由梦境里出现的某些片面场景，组织成纠缠于一生不可预知的暗示。 我想起了Ian Curtis (Joy Disvision主唱，1956-1980)。他18岁那年对着镜子描画眼线的场景，时常出现在我的梦境里。我自认为这个似乎是无法抗拒自我的自恋男子，最终...... (4回应)

少年低着头，静寂地站在绿色的田野间。莉莉周的歌声，回响于时间与空间中，如灯塔里的微弱灯光，带着他横渡青春期的汹涌河流。 《关于莉莉周的一切》，又名《豆蔻年华》。 很多年以前的电影，从前曾经看了许多遍。下午的时间过得很漫长，清冷的阳光从阳台上落进一个人的寝室。对着电脑，突然想再听这部电影的原声，于是就放了很久很久。 青春期的疼痛似乎是滋长在伤口上的花朵，美丽过后留下刺目的伤疤。电影中的少年是，也许我们也是。 最近天气又变得很冷，但是晴天，有着幽邃的天空，这样很好。想起电影里的色彩，总是浓烈而明艳的，在少年的身后，寂寞了一片。 但却是岩井所有影片中，最为残酷的。它的残酷是在不知不觉中，慢慢地渗进青春期，以至整个人生。就像是少年绝望的眼神，用一把刺过青苹果的刀，来结束这无尽的痛楚。也是这如梦的青春。 以前曾写过，喜欢那个眼神干净的少年，和他沉默的羞涩。在电影...... (1回应)

That's my favorite movie. 如果爱情可以一直延续，十年后，我将知你仍在等我。 佛罗伦萨，温暖寂静的午后。他骑着破旧单车，穿梭在石板路的深巷中。她站在小教堂的广场上，抬眼看见了他，眼神凝重，看着他的消失，如同幻觉。砖红的屋顶，陈旧的墙壁。他们在异乡的土地，错过。很多年。 19岁的初恋。她是来日本留学的香港女孩，美丽而寂寞的面容。他偶然遇见，然后爱上。他约她来家中，看他的画作。闷热的午后，昏暗的房间。他伸手抵住快要滑落的画板，与转身的她相对。他犹豫着，想俯身吻她，却紧张得不知所措。手一松，画板落了一地。 20岁的夜晚，洁白的床单。他从身后抱住她，握着她的手在画板上画出向日葵的模样。她轻声要求承诺，请永远不要离开我，佛罗伦萨的主教堂，十年后的生日，我想与你一起前去。他们彼此允诺，并深爱。爱情像深夜里的洁白花朵，倔强地盛开，用它的枝叶缠绕住彼此的瞬间......

她在风中，裹紧了风衣，将头深埋进怀里，为了不让自己感觉悲伤。可是忧郁写满了她的双手，她快速地行走在沿街的小路上，想以此来逃避身后的现实，伸出的手一路触摸过墙壁，那像是与现实世界的唯一交流，疼痛，隐藏了哀伤。 电影的色调永远是深秋时那种暗灰中飘着淡淡的蓝，是有如影片名字般浓烈的忧郁。蓝色的沉重的忧郁。朱丽叶·比诺什在影片中诠释的那个女子，有着沁人心魄的凛冽，那样的一个女子，形成了整部影片的灵魂。 她的内心是矛盾万分的，面对着只剩下自己的空旷家中，那些丈夫留下的乐谱，曾有很长时间，她不愿去触碰那些乐谱，她害怕在悲伤中，陷入一个无法自救的旋涡。而同样她也是一个隐忍的女子，懂得克制自己的情绪，懂得告解自己这便是命运。上帝掌握的，无人可逾越的命运。直至在偶然中，了解了丈夫过去的一段私情。 对于一个女人而言，这样曾经的背叛所带来的伤痛，已经远胜于失去亲人的悲哀，尽管它已不存在。这是心...... (2回应)

美国有Norah.Jones，日本有Lisa Ono，台湾有王若琳。是吗？如果从音乐的形式来比较是可以这么说，但是除了音乐呢，还有什么呢，我听到Norah Jones的快乐和伤感，Lisa Ono的舒缓与积淀，但在这张CD里我却什么都没有找到。那声音听起来尽管符合一个爵士歌手的素质，但也仅仅是作为一个singer出现，我想念Norah Jones抑扬顿挫的爆发音，写着自己生活中点滴的歌词，我知道这不是一个被包装出来的歌手，就像张悬那样，听她们唱歌，似乎能有与她们同样感悟的共鸣，我常常听着她们唱歌，而陷入一种非常自我的情绪里，感受着她们面对自我时的慌张和无奈，然后唱出了这个音，就像《喜欢》中的张悬那样，愿意为最初的自己而微笑着。 还有的是，什么时候中国人才能唱自己的歌呢，不要再去模仿和照搬了，我们并不住在纽约，别指望能理解在冬天穿越布鲁克林街区时的心情。...... (4回应)

好きだ，一句很容易说出的话，他们却绕了那么多年，直至时过境迁，物是人非。记得少年时的他们，两个人沿着河岸走了很久，却什么都没有说，宫崎葵看着他，不晓得该如何开口说那句喜欢你。少年时常因为喜欢一个人而感觉困惑，但却年长后渐渐放弃了那种矜持。明白并不是自己不想去珍惜，或者每个人都变了。 现在想想，也许只有那些想说而未说出口的喜欢，才是最真实的。......

六月的某个午后，我走在复兴中路和汾阳路的交界口，那时正好是红灯，天空大块的云朵阴沉地压抑在城市的上空，没有阳光，过往的人群川流不息，我看见坐在十字路口叫卖新鲜杨梅的小贩，在强烈日光的照映下，显出某种类似绝望的神情，而竹篮里的杨梅也如同快要被蒸干似的奄奄一息。 转进街角的一家CD店，是由一幢旧式洋房的底层改造而成，木制地板，昏暗的光线，店里放着慢板的JAZZ，店老板在柜台後的角落里悠闲地和一个顾客聊天。右边是三层架式摆放着的CD，一张KEANE，下面是PINK FLOYD，还有一张Glastonbury的live。左边则是一长排黑胶碟，每张看起来都上了年纪，封套的硬纸或多或少都留下了破损或者泛黄的痕迹。 CD、黑胶碟，它们印留下了一些人年轻时的声音或者是影像，无论那些人现在仍是存活死去或是衰老。如果说这会是某种特定的青春印痕，那在这间小小的CD店里，我仿佛看见了许多曾经年...... (6回应)