bark的评论(10)

周說他不喜歡解說，最好他寫的聽在不同人耳裡有不同感受，這實在是應題不過：你以為出一張比較近期風格的作品集嗎？聽的人反而以為是唱片公司以周的名義出版的精選。我不知道這是不是周想要的結果，但我想這又有什麼關係呢？作品集取題「変」，也許是因近年與很多年輕的歌手合作，周的風格變了不少，但你還是能把周認得出來：可能是那股文藝腔，可能是那陣中國風，可能是那幅抽象畫，可能是主流歌手唱出來不怎麼主流的感覺，甚至可能是那錯落在整篇書面語當中那幾個兀突的「邊個」；這正是我最喜歡周的地方：周敢變，但也變得自然。一講起作品集，人人都想起幾十年回顧，但或者現在這樣一張收錄近年創作的作品集，才最襯周的年輕，才最周耀輝。如果你喜歡周，你大概也像我在 ipod 裡已經有你自己的私人選集；《18変》裡面周談起這些近作與舊作的關係，何不把這些近作當成指望未來作品的 music showcase? 只是小心 showcase ......

初夏扮憂鬱小生，歲末反而開朗。»Musikbyrån Makes Me Wanna Smoke Crack« 換上 big band 編曲，醒神得似賀聖誕，「音樂節目令我想吸毒」都變得積極無比，一洗歌詞中星期三夜晚留在家百無聊籟看電視的頹氣。 不再是上一張的搖籃曲，換來一首首熱情中版，人在冬天是需要溫暖的。十一首作品十首都講自己，句句以 I 先行，寫出來好似好大件事，入耳聲線卻總是陰柔，似一心閒話家常。不忿氣樂評人批評自己的音樂？「早死早著」自他口中唱出來變成了氣柔若絲的一句 »Go to Hell, Miss Rydell«，竟然有幾分優雅。人賤臉不紅 »Bastards Don't Blush« 則講鬥乞人憎這回事一山還有一山高，Bastards don't blush, do they? 會臉紅的還是小兒科，人到臉也不紅時才最賤。 自我懺悔有 »Telemarketing...... (2回应)

美國人不嫌總統候選人只得兩個太少，卻怕買牛仔褲時款式選項不夠多；此書力陳花多眼亂才是人類不快樂的源頭。在生活的細節上有過多的選擇，不單浪費做決定的氣力，更會在比較之下減低個別選擇的吸引力：只因世事無十全十美，取捨之下得不到的總是令人耿耿於懷，自己親手選擇的反而得來也沒那麼痛快。想快樂多一點，首先就應學習判斷什麼時候應該要自己選擇，什麼時候放心跟大隊隨波俗流，避免事事追求完美。能與親朋摯愛分享省回來的時間，才是人生最快樂的事。......

九篇短篇小說裡看似不相關的人物，原來在暗處有聯繫，名副其實世界真細小。場景從真理教徒於毒氣事件後隱姓埋名安身立命的沖繩開始，走遍東京、香港、中國，經蒙古橫越歐亞大陸到達俄羅斯、倫敦、紐約，環球一周再回到日本；帶出歷史細微之處雖不易預測，大趨勢卻始終循環不斷的主題。本書為 David Mitchell 初次啼聲之作，九篇短篇種類皆不同，懸疑、科幻、溫情、神怪在作者筆下同樣精彩；中國一章甚至用上文革作時代背景，力証連歷史小說他也應付自如。跨時空的場景與超現實的情節，正是他的小說最吸引人之處。......

南韓的流行文化在全亞洲掀起熱潮無人不識，北韓卻十年如一仍然是個神秘的國度。北韓青年 Hyok Kang 於十三歲時逃出北韓，經中國、越南和柬埔寨抵達南韓開始新生活。他在法國人權組織協助下寫成這本回憶錄，描畫出北韓在金正日統治下民不聊生的景況。Hyok Kang 的童年時期，在一個公開行死刑、凡事講階級、個人意見受壓抑，以及生活中不能沒有偉大領袖的世界中度過。北韓饑荒連年，他捉老鼠時甚至要先找出巢穴，連老鼠儲起的穀米也不能放過，生活艱苦程度可想而知，是真正的「粒粒皆辛苦」。...... (2回应)

中、日、韓三國學者合力編寫了三年的《東亞三國的近現代史》六月初出版了，內地媒體的焦點卻很著重在「日本仔終於認數」上。日本仔終於認數不是不重要，但我曾一度以為這本書的成就理應不只限於令日本認數。書是三個國家合力寫的書，怎麼就只著眼於中國與日本呢？ 有韓國學者指出，原來他們認為大清是阻礙朝鮮現代化其中一個原因。而袁世凱遠渡朝鮮，原來也為朝鮮帶來了災害。一本由三國合力寫的書，理應提供了一個更廣闊的眼界，讓後人對這段歷史有較全面的了解（如果是由中國自己寫的話，誰還會在意袁世凱遠渡朝鮮後對人家做了什麼？）。但內地傳媒一味為日本仔認數歡呼歡呼歡呼，難道這本書的意義就只在精神勝利嗎？ http://missandhit.blogspot.com/2005/06/blog-post_20.html...... (7回应)

楊子葆本身曾在法國留學，也曾任巴黎公共運輸局的工程師，所以他一直的論述都十分著重法國城市的捷運系統。誠然，巴黎的地鐵路網四通八達，要講這題目實在沒有理由把這個龐大的系統拒諸門外；但楊子葆對巴黎的著墨又似乎太肉緊。 即使不說有關法國的篇幅太多，《世界經典捷運建築》另一個令我奇怪的地方是內容與取材跟前作的重複。他從第一本書《可移動的文化饗宴：72 座城市的捷運風景》到《捕捉城市野兔》、《迷戀捷運》、甚至是現在這本，基本上仍然是在講那數得出的幾個捷運站。幾乎每本都提及巴黎地鐵的新藝術建築（一定附有 Porte Dauphine 與 Abbesses 這兩個站的圖片）、巴黎地鐵十四號線的綠意盎然、法蘭克福 Bockenheimer Warte 地鐵站那頹垣敗瓦後現代風格的入口、德國 Wuppertal 那條懸吊單軌捷運、以及莫斯科地鐵反映出蘇聯的「工程師治國」理念。我相信一定有遺漏的地方，但......

我們都說，我們不聽林一峰。 但其實我們都聽林一峰，只不過是因為他的歌太適合失戀時看門口，所以才說甚少聽他的歌，以耀武揚威自己的感情生活。林一峰的聲線最厲害的地方，是即使唱了最甜的歌，其實還聽得見有絲絲傷痛。他的三張唱片，每首歌都有副題，用以串成故事。但請看看這些副題，比如說《我的日記》的副題是「熱戀」，唱到最後卻其實是懷緬「日記使我永遠掛念你」；《應該拍下照片》的副題是「歡樂」，說的卻是沒有留下證據的可惜；《戀人絮語》更直接，索性連副題都改為「熱情、冷卻」，音樂開始時夠甜了吧，一分多鐘後便開始慢下來，最後七秒更只得空洞的雜聲。連難得翻唱別人的作品，選的也是《上一次流淚》。更不要說唱片內其他明刀明槍地感傷的歌了。就算你說《The Best is Yet to Come》積極，但要說得出這句話也還是代表事情本來就不如意。 我常常覺得其實林一峰做唱片是很狠的。他聲線很柔，聽起上來是淡...... (8回应)

Edson 年代的他聲音充滿朝氣，這次個人專輯反而像搖籃曲。一切平靜、柔和。文案說，這張有他寫過最好的歌。封套上的他穿西裝，優雅地微笑。連重唱的 Before I was Smart 也變了慢板，三十五或六歲的他這次真正不再少年時。 Before I was Smart 放棄大鑼大鼓換來鋼琴伴奏，開首甚至加上幾聲哄小朋友入睡的木琴聲；那跟之前同一樣的歌詞講的，原來是懷念童年。又如 Musikbyrån Makes Me Wanna Smoke Crack 說晚上電視正播著某樂手的逝世紀念特輯。他看了便想；萬一現在死去，誰又會記得自己？ And if I'd die today No one would ever say: "Oh, what a pity He who wrote all those wonderful Songs...... (1回应)

《搖頭花》輯錄了一對同志愛侶大小D這五年來在明日報《身體漲潮》（以及明日報結束以後其他的站台）裡發表的文章，記錄了兩個人白天正常上班週末吃藥玩樂的生活：由開始用藥到最後抽身而退，兩個人的生活發生了很大的變化。如果你以為只有旺角系才搖頭，他們的故事可以讓你知道其實搖頭人隨時可以是你身邊的朋友：有份正職、努力工作，但就是愛玩，愛玩之餘幸好能力保自己的人生最後不會變成一團糟。 我不煙不酒不上酒吧不蒲夜店（可惜熬夜一樣傷肝），自然也不用藥；但我認識有用藥的朋友。有一位大我幾年的他，對我說吃了藥一班人聚在一起聊天感覺更輕鬆；我在電話筒另一端天真地回答：「但你吃的那種對記憶系統的神經有很大的副作用啊」。那時候我大二，正在修神經系統心理學，常說用藥這種事老了便知味道。《搖頭花》裡的〈這裡沒人被強姦〉也提到除了性以外吃搖頭丸的幾種可能性：有人專承用藥來彈一整晚的琴，得到比莫札特還厲害的快感；有人因藥...... (1回应)