闲潭影的评论(42)

作为伍迪艾伦的影迷，没有系统的看过他的电影无疑是件很遗憾的事情。事实上我在无数地方听过他的大名，见过大量他的电影片段，却奇迹般只是完整的看过最不像伍迪的《赛末点》。但这丝毫不影响我成为他的影迷，就像著名作家不一定有著作一样。当然这样也有个好处，就是将来我有大量的伍迪新片可以看——无疑的，没有看过的片子都可以定义为新片。可以想象，一年之内能看到这个老头儿七八部新片是多么惬意的事情。 这本书和记忆里想象中的伍迪毫厘不爽的吻合了，不知是伍迪的个人风格强烈的通过片段就足以传递出去，还是作为影迷敏锐的观察力。看一个睿智幽默豁达通透的老头子眉飞色舞装嫩使坏讲故事而后又故作深沉愁眉不展一脸无奈的耸肩摊手是多么愉快的事情啊。在近期生活压力重重紧逼的时刻，这本书给我的生活打开了一个清新的窗口。 在书中，伍迪一再展示了生活里大大小小的无奈尴尬境地，包括德库拉伯爵受日...... (7回应)

这是一部实验性极强的影片。静态黑白的影像、凝重的配乐与深沉的旁白显示了这部短片纯粹的文艺血统。开头三战的废墟、安魂曲的背景乐就奠定了片子深沉风格的基础。在这种凝重肃穆的氛围中，短片讲述了一个关于时间、记忆与爱的故事。这是一个宏大的主题，而影片的表达方式更是为这一主题引入了哲思的意味。显然导演没有想讲个故事吸引人，不然黑白影像也就够了，谁还会选择静态满篇静态镜头呢？ 整部影片散发着绝望的气息，战后的废墟、实验者痛苦的表情。只有过去的回忆散发着温情，即便如此，主人公会到过去看到的一切真实之中，也特意展示了“真实的坟墓”。男女主人公的相遇于相爱是电影所表现的一个重点，也是影片中最为温馨的片段。可就连这一片段也时不时被实验者带着眼罩痛苦的脸所打断。他们笑容温暖的脸仿佛可以融化所有的苦难，可背后诡异的配乐却仿佛预示着一场悲剧——那分明就是一曲挽歌。 在这背后，......

一整天的忙碌，《萝卜》的事情早就忘在了脑后，没有搜一搜剧情没有看一看阵 容，全线放空，毫无期待，想来，这样也好，恩。。。不然有了期望会更失望吧 。。。 有一说一好了，感觉就是很拖沓，有点象小时候写作文凑字儿，挺简单一事儿生 生地给弄复杂了。故事，人物，巧合，很象是在演《疯狂的萝卜》，可惜不是。想跟导演说：“玩意儿是谁的就是谁的，学是学不象的。你整筐萝卜逗观众玩儿 ，你当观众是兔子啊？！”故事，剧情介绍里写了吧，结尾，不透剧情地说，恶俗而雷着。 黄渤，和之前有了些微改变，大概是源于角色，无论如何，这个有点小聪明有点 慈爱有点沉稳的“萝卜”让他给演出来了，看着他的时候思想没有跳去其他的“疯狂”，这就算成功了，我以为。 最后想说，此片为娱乐片，我不掰赤了，没必要跟娱乐较劲，闲了就当一乐儿看呗。笑料是有的，感动也有，咱还图啥呢，娱乐片儿嘛，就这么回事儿。 保利博纳活...... (2回应)

《斗牛》的公映本身就是一场胜利，低调的混进了献礼主旋律的档期不说，更是强势的公映首周突破千万的票房。可这部电影既不献礼也不主旋律，小人物的辛酸故事动人是动人，看完之后却有点怀疑广电总局的老爷们要么打盹了，要么迟钝得G点只在某个时期。再或者，在港片以《窃听风云》提供了一个与真理部影视分部和内地市场双重博弈的思路之后，内地电影也在这方面有了可喜的探索。 主旋律当然也可以好看，只是爱****遭遇到逐渐觉醒的公民意识，难免有些尴尬。感官刺激以外，大众需要的还是以“人”为中心的价值观带来的感动：对人性的拷问、对小人物的关怀、人的价值探索……说出来这些都是极好的，也当朝倡导的和谐盛世一致。只是面上光鲜，心里总有点虚，尿床的印子还在，既不愿承认也不远洗干净了换一床新的。死不悔改不说，反而神经过敏起来，听到鸟叫就忧心忡忡乃至气急败坏乱打一气，甚至连文字图画都见不得了。只是何必呢，人小时候...... (4回应)

眼光来看，这部电影的节奏实在是太缓慢了。三个小时的片长，讲了4个短短的故事。难得是在慢中表现出了慢的优雅，有它的内涵与风格。虽然是鬼怪传说类型的电影，这部片子却很清淡，没什么感官刺激的镜头，平淡隽永，仿佛两三人雪夜围炉饮茶而谈，外边的雪簌簌而下静悄悄的，里边的故事娓娓而来恰如一墙之隔无风的雪。 《黑发》是个简单的故事，讲述潦倒的武士抛弃妻子娶大家女子（搞不懂怎么攀上的），却又对妻子念念不忘，多年之后回家被化为鬼的妻子报复的故事。恐怖的镜头很少，但导演营造氛围的高超能力却让人始终处于忐忑不安的恐惧之中。“破败空荡的老房子”这一经典的日式恐怖片场景源头大概就在这里吧。这个段故事蓄势做得极好，等到最后的爆发则有一泻千里的感觉。虽然这样的故事的结局不用猜也都知道，等到真正呈现出来的时候，依然令人震惊。即使它使用的元素是那么常见：腐朽的时不时会踩烂的地板、开不了门的房子、缠着不放的......

当生活不知怎的变得一片黯淡，至少还有死亡能唤起生的激情。 在这样一部情节荒诞的电影里讨论生与死这样一个宏大的话题似乎是不合适的。可是黑色幽默的灵魂再加上导演时不时的一本正经，却让人难免想到这方面的问题。存在是很荒谬的一件事，这是多么严肃的一个话题啊，可是就是应该用看上去滑稽的“荒谬”表现。至少这部片子给人的感觉就是如此。 长久以来日本电影里都在表现“生与死”这么一个话题，他们崇拜生（爱情与性），也崇拜死亡，更经常出现混合着生与死的殉情。可是总的看来，死亡是很重大的一件事情，却大不过生存，那些伟大的死亡往往带来更伟大的“生”。也许对他们而言，死亡只是一种生存方式（电影上如此，实际情形另说）。生与死的矛盾经常就统一成一个总体。这倒和弗洛伊德生本能、死本能的说法吻合。或许电影里的那些统一具有更广泛的代表性吧，也因为这点那些生与死的情节、人物很能触动人的深处。 ...... (5回应)

年龄一年年递增着，渐渐的都在告别过去。童年似乎是很遥远的事情了，还有童话。只是童年的经历往往决定了认得性格气质，间接地影响着人一生的发展。谁能真正告别它呢，不管人多老，心里总住着一个小孩儿，正如小小的恶作剧总能让人开怀大笑。至于童话，谁没有在心底期望“live happily ever after”呢，丢掉了那些老掉牙的简单情节，内心深处却早已被它的精髓占领。 对于童话，最常见的说法就是“小孩子的玩意儿，幼稚啊”。可是睁开眼睛看看吧，整整一本童话都在讲困难、苦难，只是最后提了一句“幸福的生活在了一起”。整本书都在教小孩这个世界多么复杂多么危险：不要和陌生人说话吃陌生人的东西（《白雪公主》）；即使是亲人也会对你很糟糕要小心（《灰姑娘》）；不要怠慢了强大的坏人（《睡美人》）、世上有很多穷苦的人活得很困难（《快乐王子》）……只是在最后撒了一个小谎。面对九十九句真理和一句谎言，幼...... (2回应)

我猜方文是个伪诗人。“李米，我就要做到了……李米，我就要回去了……”伪诗人是很残忍的，他们像诗人一样饱含深情看这个世界，又仿佛自己和这个世界没有什么联系，其实都是装的。最后DV里出现李米生活得点点滴滴的时候，确实很能感动人。“你在桥上看风景，看风景的人在看你”嘛。我看得心里直冒火。妈的装什么纯情啊还默默的凝视，你倒是上去帮个忙啊！还要最后一脸诚恳的说就要坐飞机回去了，就要和你开超市了，就不能帮她换个轮胎吗？黑道一入深似海谁都明白，所谓人在江湖身不由己。裘天水那傻小子没见过世面一心为了小香，你一开出租的还不知道怎么回事吗？就连现女友都看不下去说，那么上海那个女孩儿你忍心吗。他再一脸的痛苦无辜也是个混蛋，自以为是的混蛋。你看，连死的方式都和那个诗人很像，包括死前的矫情，就是无法考证那个诗人的真伪。估计看过电影的多数会为李米不值。可爱情啊就是一塌糊涂的不靠谱，年纪轻轻的时候难免爱上个把人渣。 ......

我痴迷于电影中那浩瀚的星空。在那片片壮丽的星云下，地球如此渺小，人类如此渺小，更不用提两个小小的机器人了。正如曾经听过的一句歌词，“山河大地本是微尘，何况是尘埃中的尘”。 然而这两粒微尘的故事却是如此的动人。当Walle借着灭火器的推动力和Eve在如此浩瀚的星空缠绵舞动的时候，还有什么样的光芒能比得上这两粒尘埃之间的小破事儿呢？想起William Black 的《A Grain of Sand》里风行的开头一段: To see a world in a grain of sand, And a heaven in a wild flower; How infinity in the palm of your hand, And eternity in a hour. 这段更有一个译者不详的风行译本： 一沙一世...... (3回应)

两年前的某一天，着魔一样听了这首曲子很久以后，我终于把播放器里收集的各种版本Canon in D 换成了十二平均律。接下来考研的日子，巴赫的理性支持着，一切顺利，毕业了、升学了。我觉得尘世的欢乐离我很远，躲在那个虔诚无欲一丝不乱的世界里挺好的。其实巴赫也不尽是上帝荣光里的平静，也有寂寞的G弦之歌，还听过一个《爱的协奏曲》，很活泼的旋律，被改编后在流行歌曲中出现过，似乎叫做《一千零一个愿望》。这么说这位古典乐巨人，很有些不敬的意思。管斑窥豹，源于取其所需。 帕赫贝尔是巴赫的老师，这首最著名的曲子里，一样带着巴洛克时期的虔诚与庄重。即便如此，依然难以抑制曲子里体现的款款深情。众所周知的，这是一首纪念亡妻的曲子。创作之时，他必定承受着深切的怀念和巨大的悲痛。这是足以压垮人精神的重负，而他扛着这样的重负写出了这首全世界最受喜爱的曲子。我们无法解释支持他的那种力量，只好...... (6回应)