小蘇蘇的评论(31)

如何用硬紙板、鋼絲和棉花爲道具作出尖峰時刻、2001太空漫游、金剛和獅子王？ 王牌製作人給出了一個範本。 只需要逼上梁山的勇氣＋無釐頭鬍搞＋最簡單的工具，就可以對高高在上金光閃閃的好萊屋大片竪起中指。 王牌製片人給我們解釋了電影本質的兩層意思： 一是狂歡，意思就是去你×的好萊塢；二是抗爭，意思就是去你×的現代化。 故事開始于隂錯陽差，Jerry洗掉了錄像店所有的錄像帶，Mike在老闆回來之前要應付所有難纏的顧客，兩個小人物决定自己重拍所有的影片，而離奇的是這些重拍電影居然大受社區居民的歡迎； 于是，二人像涂了印度神油般自我膨脹要搞完所有好萊屋電影，和拍大片八杆子打不到一起一干人竟鬼使神差地上了電影的賊船。 You named it, we shoot it! 向Ｂ級名作《捉鬼敢死队》致敬后，他們拍出的是超Ｂ級片，就是比Ｂ級電影更沒科技含量的片子，完全到了鬍搞...... (5回应)

去年的中國電影集體做愛，美國電影集體懷孕，《女招待》也是其中之一。 看這片已經是一個月前了，儘管已經累得把自己的食欲降低到了方便麵的水平，但還是要說說美食。 第一次看美食電影是李安的《飲食男女》，一開篇就是一段做飯，既誘人又害怕：那些在沸水里掙扎的牛蛙腿和被一刀砍頭的大母鶏。人類之所以文明，之所以和荒野上的動物不同，是他們十分聰明地把屠殺和飲食完全割裂開——厨房里的暴力，和餐廳里的優雅是兩個世界。端上來的大餐，可以令人覺得華麗、溫情、想入非非，却怎麽都無法令人聯想到“動物的尸體”這個暴力的本質。 動物是可以吃的，印第安人在捕獵動物時懷有感恩的心，順應季節規律爲動物留出生養的時間，他們飲下獵物的最後一口氣，認爲動物的靈魂可以在自己的體內安息。 文明，在于在食物中孕育出道德感。 扯遠了。 《飲食男女》中的餐桌不僅關乎美食，而且是家庭交流的場所，所有的决定都在餐桌上産生； ......

很久前看的，聊到美食，略述一二。 逃亡异鄉的法国女人巴贝特受到偏僻丹麦小鎮一對老處女姐妹的救助和照料，恢复身心……当她中了法国万元大奖后，从法国带回了价值万元的美食材料，为小镇的居民做了一道顶级盛宴。 这是一个简单的故事，却有极其精致和微妙的戏剧构造：围绕她的身份的猜测，隔绝封闭又保守的小镇不再平静——这是神秘的巴贝特；当她中了大奖后，小镇一片哗然——幸运的巴贝特；当她出乎意料地回到小镇准备盛宴时候，小镇的整个价值和道德体系都发生了改变——又成为神奇的巴贝特。这个女人的三件事本身对于保守小镇就是一种道德冲击——一道盛宴。 食物也被这部电影赋予了相当的思想成分：味觉的冒险。 小镇居民隔绝保守，过着清教徒般的生活，他们在恶劣贫困的条件下，忍受着陈旧乏味的味觉习惯；巴贝特不仅带来了他们从未听闻的食材，并且用来自远方的豐富味道令小镇的居民恍若“去到了法国”，感知的延伸，刺激了小......

如果知道科恩兄弟的新作是這樣一部令人失眠的作品，我恐怕不會放在睡前觀摩。 我一直賣力地思考這部片子，倘若不是因爲奧斯卡，恐怕也就這樣平白無故地過去了，但是獲獎了，問題就不簡單了…… 套用了很多理論，多次整理了思路，殫精竭慮，最後發現其實是他們“逗你玩儿”的，這樣一部消解了電影叙事明確意義指向，一黑到底的片子，如果在圣丹斯得獎，那是沒什麽好說的，但是放在奧斯卡，就覺得別扭得很。 片子的故事層次類似于早年的冰血暴，丈夫、妻子、連環殺手、警察，但冰血暴相對集中的戲劇性令這些層次完全結合在一起，不動聲色之間相互隱喻和逐步推進，明尼蘇達莊嚴沉默的冰雪之中，有一種力量的聚合感。最終大肚女警看似荒誕，又不動聲色的擒凶，四兩撥千斤，令人拍案叫絕。 如今，在黃沙迷天的炎熱曠野中，科恩們再次演繹了這樣一個故事，但最終却是“消解”的：逐步消解了意義，消解了所有的推測，在力的漩渦盡頭又猛然消解......

看完《血色黑金》，我覺得沮喪，與此相比，手頭近期的所有片子大概再也找不到可看下去的了。 Paul Thomas Anderson的作品之前只看過一部，木蘭花。 這次，丫拍出了一部可以連看十遍的大師級電影： 一遍看故事、一遍看演員、一遍看分鏡頭、一遍看場面調度、一遍看聲音、一遍看配樂，或者把經典段落用朝聖的心理單獨連看十遍，把所有的細節如同一種教義般銘記于心；然後可以再看一遍故事、再看一遍演員……諸如此類。 然後發現，該片作爲一個巫術儀式幻想性的整體，可以那麽真實地存在：那麽駭人，恐懼，窒息，又令人著迷。 聲音，我最樂于分析的部分。 影片的第一段，13分鐘左右，沒有臺詞。驚訝于沒有語言的干擾，聲音的體悟可以無與倫比地豐富： 礦井支架的咯吱聲、鑿子鑿岩石的金屬聲、繩索的摩擦聲、墜落的砰砰聲、呻吟和喘息聲、石油油膩的冒泡聲，曠野低沉的風聲，突然爆發的嬰兒...... (5回应)

我恨那些傻大個——我特別討厭電影院里的大個子，因爲他們坐下來通常高出旁人一頭，傻頭傻腦的，而且還總是好像營養過剩一樣在你眼前動來動去；還有那些聲音過于悅耳的女生，她們銀鈴般的嗓音總要YY一些傻不拉唧的事：他們總是熱衷于討論秋張有多丑，哈秋的初吻有多傻這類問題…… ——其實大多數人走進影院只是期待被動接受些膚淺的信息，不過只是帶著隔岸觀火的態度抓住的永遠只是那些細枝末節。 只有一一發來的觀后感与我形成最大的共鳴，可以在飛越倫敦時就已經泪眼迷蒙，看到妙處喜不自禁，看到高潮胸口窒息，看畢覺得欲罷不能，走起路來手脚癱軟。至少KK看完也大呼過癮，我自家親愛的滾蛋可能是受到我强烈無比急劇膨脹的的小宇宙第六感的影響，同樣有些血脈噴張。 我們不明白那些人爲何可以如此無動于衷：他們要麽沒有讀過原著，要麽就是讀了也不想費力去挖掘它的主題；再或他們對于電影同樣不抱有太多的熱情，并不在乎去發現一部電影的優點...... (9回应)

一個懷孕的修女到聖母院做清潔，發現了十幾個孩子的怨靈。 戰後的聖母院好像巨大的遺迹，曾經是生物武器的試驗場，現在是怨靈游蕩的墳墓，它用龐大而腐朽的外殼試圖掩蓋罪行。 瘋女是這個遺迹上奄奄一息的蒼白的花，用8歲的智慧充當靈媒，有些輕盈的行走在遺迹之上。 而傷痕纍纍的修女，腹中的胎兒是她自己的遺迹，歇斯底里要揭開真相的她，最終和胎兒一同葬身于這個秘密，成爲巨大歷史遺迹的一部分。 遺迹沒有天空，陰雲遮天蔽日，巨大的聖母院只是一座鬼屋，一座由所有戰爭傷痕幻化成的蜃樓，來到這裏的人其實都已死去。 不是鬼來找人，而是人去找鬼。修女不顧一切的撕破密不透風的歷史的茧衣，找到一個傷疤從中墜落，回到遺迹深處的羊水，找到了能與她相互理解的同樣的傷痕，找到了屬于她的死去的方式，死在歷史衰竭的心裏。 每一個鬼故事誕生的場所都是一座遺迹，每一座遺迹都充滿秘密，那些恐懼總是來自被掩蓋的記憶。 每一......

看怒海救援，数话筒走光，惊喜大礼等着你！ 前十位答对影迷获本届奥斯卡观摩门票，支持本片赢取奥斯卡最佳穿帮电影奖。 　　 详情咨询奥斯卡穿帮奖评委会 联系人 小苏苏 请发豆邮或在本文后留言......

1 诙谐的前奏 “吹姑妈”在原作中是荒诞并略有杂乱的一章，阿方索则把它拍成了一段富于节奏感的小前奏曲，伶俐紧凑，重音突出，诙谐有趣。轻松机智地驾驭镜头节奏，强烈的音乐感，让荒诞喧闹的情节看起来毫不费解。 2 空间的赋格 在酒吧旅馆里，卫斯里先生在杂乱喧闹的环境中拉着哈利，向他解释危险的处境，小天狼星的通缉令张贴在每一个柱子上，导演则乘机展示了一个富有层次感的空间，分隔和景深，以及其中摇摆的节奏，都经过了设计——阿方索随心所欲，把空间演绎成轻松赋格。 3 魔幻之月 通片没有晴朗，留下的是浓重云层中一束游移的阳光，冰凌与雾里涂抹的一些印象般的色彩，而最蛊惑人心的，还是那一轮似真似幻圆月——犹如鬼魅一样浮出山麓和云层，狼人骤变；而囚徒则骑着怪兽飞越她凄冷的方向。阿方索把HP电影的光线真正染透了魔法。 4 眩目的南瓜 美工在HP前两部中都力求做到亲切温和，而这次则大变风格...... (1回应)

这不是一个惊悚片，它不恶俗，在大大超出我的预料之外，这是似乎就是一个我所追寻的故事：‘仿古悬疑爱情片’。一个隽永哀婉的古典寓言，被有节制的镜头幽雅地表现出来，涌动的情绪化的音乐把一切都诗意化了，在淡色雾气腾出枯萎的森林时，染尽幻象般的一片嫣红。一个19世纪的女子，来自20世纪地图上泯灭的村落，一个突然闯出森林的精灵，失明和红发，摄人心魄。 如果用恐怖惊悚片，悬疑片的眼光来看这个作品无疑会失望，也无法评价故事逻辑中的漏洞。但倘若还原古典寓言本应有的意境，灵异村其实做得很好：沉着缓慢地表现森林的雾霭和金黄的茅草，不动声色地表达人物空间关系。不盲目追求情绪化特写，镜头和人物保持一种低调疏离的关系。主观镜头所表现的杀与被杀，成为沉默的重音。 当失明的女子独自面对森林时，尽管她知道怪兽不存在，但这一刻是宿命的。 怪兽穿过树丛，披着猩红的长袍，富有宗教意味地到来。在森林的隔绝下，少女面对怪兽...... (2回应)