粉红叮当的评论(28)

　　十日谈这本书挺早就看过了，不厚，翻翻故事很快就看完了。除了觉得匪夷所思和想象力丰富浓郁的异国风情外，并没有记住那些揭示宗教丑恶等等的“深刻大道理”。十个人讲了十天故事，每人每天十个，咱可千万别说卜伽丘之于但丁什么什么，或者十四世纪的伏尔泰什么什么，只要知道，《十日谈》——很黄很暴力，即可：） 　　电影《十日谈》拍于1971年，导演是皮埃尔•保罗•帕索里尼。别怕名字长，就说“意大利的帕索里尼”都知道。这位大导最早以诗人成名，被称为文艺界“怪胎”，颇受争议，他执导后有二十多部作品，《十日谈》与《坎特伯雷故事》《一千零一夜》并称为“生命三部曲”，虽然很黄很暴力，但在他来说应是成熟而保守的作品了。要想了解帕索里尼的“程度”，这么说吧，是他拍了《索多玛120天》，明白了吧？ 　　帕索里尼一生传奇，最后他死在一个同性恋少年手里，被称为“死亡模仿艺术”。 　　说说《十日谈》中的故事吧，这是......

前两天在城铁上，在列车抵达柳芳站那刻，看完了《青灯》。不足一百五十页，排版清爽稀松的一本小书，读了好些天，也在博客中反复提了几次，读完了，把心放下，又慢慢的提起，像只狗熊旁若无人的一滴滴舔着蜂蜜，就那么不舍的放慢了速度，生怕吃空后嘴里的无味，也终有蜜尽房空的一刻，列车播音用中英文反复提着柳芳，在我听来，竟有些灯暗天明的昏聩滋味。 今天是个有意义的日子，无意写关于书的评论，只是，无论是想到日子、人还是书，都是一样的情绪：平静而舒服。好像这些元素在一条舒服的河流里反复洗练，最后合为一种难分伯仲先后的情绪链条。这个日子，这个人，这人相关的日子，那些日子相关的书……仔细想来，不无原因。 05年底06年初，我还在马甸黄寺附近的一家公司上班，那家公司女老板模样干瘪、性格无趣，是我“所谓”的师大学姐，据她说与柴&玲同一届， 8&9年6月那次事件中，她和几个要好的女同学随前后绵延数里、壮观无比的队伍，...... (5回应)

《桂河大桥》也不用说了，拍于1955年，获得奥斯卡最佳影片、男主角、导演、编剧、剪辑、配乐等七项大奖。简单的说，这是部“战俘片”、战争片、爱国主义片……再简单的说就是一个建桥炸桥的故事。导演大卫里恩，拍过《雾都孤儿》《阿拉伯的劳伦斯》《日瓦格医生》。记得有次中午吃饭讨论电影，小燕姐说讨厌风格化的影片，如王家卫。我当时想，什么样的影片一定是她保证喜欢的呢？恩，《肖申克的救赎》《桂河大桥》。这种影片的魅力就在于你可以看很多很多遍，可以跟很多人推荐，你可以推敲无论是剧情还是表演，乃至摄影、音乐，都是稳妥地，都是不容挑剔的。有一种好，怎么形容呢？好的都没有特色了。《桂河大桥》就是。 没特色不是缺点。 故事不讲了，只说几处推荐的：日将斋藤是个看点，你可以讨厌日本人，你可以大骂混蛋武士道精神，但，武士道精神支撑了一根日本筋，不评它，只要承认它的存在就可以了。二，日军战俘营中的唐吉珂德——英军战...... (3回应)

《偷自行车的人》以前就曾在电影频道中看过，这片在王小帅《十七岁的单车》获得成功时被拿出来大赞，能被冠以“致敬”的，当是经典。而对于经典，向来少有异论。我想就算很想找个角度去讥诮这部片子，也很难吧。因为这确实是一部比较完美的电影——没有情、没有色、没有轰轰烈烈，没有跌宕起伏，没有刀光血迹，没有生死别离。小人物的小事件，却牵动着你的视线、神经。 自行车丢了，两个孩子的父亲Antonio面临失去他刚做了一天的工作，这辆自行车对他意味着什么？不仅仅是失去为了买它而卖掉的6条亚麻床单！还有对他的家庭来说丰厚的工资和福利，还有儿子bruno的期待，妻子和嗷嗷待哺女儿的眼泪……很有趣，很多现实主义大师都出在意大利，浪漫主义在法国。中国绝对没有浪漫主义，但，也绝少出色的现实主义大师，甚至，还没有真正的“大师”。费穆或许？ 　　 影片始终围绕自行车，买车，丢车，寻车——茫茫罗马城，父子寻找着那辆关乎他......

说起跟宗教相关的影片，我觉得最好的还是伯格曼的《第七封印》，与死神下棋、被施以火刑的少女…每一个镜头、每一句对白都是有尽却无穷……连马丁斯科西斯都说临死前若选一部电影的话他会选《第七封印》。这部1957年晦涩的电影，具有最强大的感染力、最深度的哲学智慧和最博大仁厚的人道内涵，堪称伟大。所以只要看到类似宗教符号、火烧女巫之类的场景总会忍不住想起《第七封印》~~~......

看这部片子是因为之前看了部特感动的电影，哭后睡不着，于是拿来一部比较有名的韩国情色片《快乐到死》，打算平复一下痛痛的心。 我喜欢崔岷植，他的表演简直出神入化。全度妍也不陌生，在《丑闻》中与裴勇俊的对手戏也相当厉害了。 但也许是几部韩国情色的登峰之作都看过了，所以在这部情与色都达不到“极致”的片子里，看不到值得怀想和记录的，想起我们女老板曾在看过《色戒》后发出这样的感叹： 　　有色无情，无法看； 　　有情无色，可以看； 　　有情有色，当然看； 　　无情无色，为何看？ 我想用来说《色戒》，实在冤枉，送给《快乐到死》，十分恰当。 关于《快》的最后一句，英文名《happy end》非常好，让我想起“喜丧”，也许end需要happy，happy的结局就是end。 如果不死，我们如何happy着完成我们的end？...... (3回应)

电脑上早有同事给的这部电影的下载版，但还是直到买的D9，才真想要看。 这部纯美爱情科幻片，却看得我痛彻心扉。 影片英文名《somewhere in time》，Imdb 6.9，关于重回过去的影片。估计很多人都知道，影片开始剧作家大男孩理查在他的剧作首演当晚，一不认识的美丽老妇塞给他一块金表，并让他“回来找我”~~~八年后，理查姻缘际遇，在皇家酒店的416房间重回70年前的昔日，与美丽得动人心扉的女主角开始了一段美极哀极的恋爱故事…… 理查与艾丝终于到了一起，他们冲破了阻碍，长长的拥吻。让我痛哭失声的那一幕是——他们拥有了实质的爱，次日清晨共进早餐，两人开心地说着未来，谈论着理查从70年后穿来的“旧式西服”，这时，突然发现西服口袋里还遗留了一枚现代硬币，刹那间，理查被送回未来——两人被时空永远的分开了。 回到未来的理查痛不欲生，饮食不进。电视前，我与他一起悲泣。 无情的现实硬生生......

　　《花火》是北野武的代表作之一，是讲生死的主题。警察本身就很容易经历死亡体验。难得的是那种逐渐逼近死亡的滋味，女儿的死、上司残废、同事的死、妻子的癌症晚期……一系列挫败会让人消沉并主动亲近死亡，最后的两枪，是生命烟花的最后绽放——当生已经是海边飞不起来的风筝，死则显得如此水到渠成。枪声听上去似乎都那么从容。 　　北野武凭借《花火》在1997年威尼斯电影节上夺得金狮。这也是北野武自己编制、导演、剪接，并主演的。IMDB上得到了7.8分，豆瓣、时光上评价都很高，，但我对《花火》感觉没有那么强烈，算是“尚好”。 　　北野武的电影，2个特点：暴力、冷静。 　　我记得看过介绍说北野武是有武功的，所以他的特色自然在影片中带出来，戗杀都是干净利落，暴力而不血腥，残忍而不恶心。他影片的主人公总是沉默寡言，直抵生死的大结局。 08.5.27...... (1回应)

　　说“也”，一是因为梁老师说了，二是因为看标灰写了。最主要是因为觉得“本质或裸体”值得一说，甚至可以说“不说不快”。 　　《本质或裸体》一书，是法国著名汉学家弗朗索瓦•于连(Francois Jullien)的新作。这位与《红与黑》主人公同名的汉学家，更大的头衔是“哲学家”，法国向来艺术家、诗人多过哲学家，但，一旦有哲学家，必然是超越美学之上的感性哲人。这位于连，就是。 　　看了下于连的资料，他的研究领域是一般哲学与中国思想（上古思想、新儒家、中国古典文学及美学理论）、比较方法与跨文化研究。 　　这样来看，梁文道用于切入那本书的例子就非常精当了。因为他用了比较： 　　中医的人体经络图VS西方的人体绘画与雕塑 　　 　　我记得去年在首博看卢浮宫希腊雕塑展时，就非常震撼于那一尊尊完美无瑕的雕塑（参见我博客：首博卢浮宫珍藏——古典希腊艺术展所见 ），那真是些世界上最美的艺术品。希腊...... (1回应)

　　午间在喧闹的办公区，吃着便当，去追忆几天前清明节放假期间看的电影，多少有点吃力。尽管导演是奥利弗.斯通Oliver Stone ，尽管电影是声名显赫的《大门》（the doors） 。 　　我对The doors的认知，是家里那张同名专辑，1967年发行。从《Light my fire》到《the end》，说不上耳熟能详，但颇为熟知。 　　 　　Jim Morrison是The Doors灵魂人物，六十年代反叛青年偶像，死的时候年仅二十七岁。Jim墓地在巴黎拉雪兹神甫公墓，陪伴他的有肖邦、王尔德，邓肯。。。 　　他的墓碑前一年四季鲜花不断，来自世界各地留着长发，穿各式各样服装的年轻人，用独特的方式凭吊、寄托哀思——将点燃的“万宝路”供在墓前，把啤酒洒在墓地上。。。 　　墓志铭很简单：Jim Morrison 1943--71。 　　这些是从大门中文网站的卷首语看到的~~ ...... (1回应)