爱地人的评论(83)

专辑：Battle Studies 艺人：John Mayer 厂牌：Columbia 时间：2009/11/17 评分：★★★☆ John Mayer有两个。在现场的他，能够将南方布鲁斯和六七十年代根源摇滚，揉捏的天衣无缝，进而使自己都带出了那么一股子脏劲儿、混劲儿，仿佛浑身都透出劣质威士忌味，以及大麻味儿。听John Mayer的现场，除了能够让你想起那些满手都是老茧的传奇布鲁斯大师之味，那种阴暗及充满机油味儿的氛围里，甚至还能让人萌生出一种干点混蛋事儿的冲动。 而在专辑里的John Mayer仿佛置身于艳阳天，无论是布鲁斯、根源摇滚还是白人灵歌，都被他擦出了窗明几净的效果。听《Clarity》里真假音转换时的啼音效果，精致中还带着点时尚的韵味儿，而《Waiting on the World to Change》里优雅又从容的和声及节奏，比起任何一首Urban经典都毫不...... (8回应)

在南京李香君的所谓故居（因为专家考证不是）里曾经看见过这么一句话：“所谓才子佳人，只不过是流氓妓女”，虽然对于低俗和高雅之间的界线，朦胧意识早就告诉我了其间的太多相同，不过，真到了这句话面前，我还是无语了。而再想一想召集被人百般称道的探戈（Tango）又何尝不是这样呢？！当100多年前的人们从布宜诺斯艾利斯的街头走过，我想大多知道体面的人（尤其是良家妇女）都是会对两个男人相拥跳起的这种脚尖舞给予嗤之以鼻的态度的，而他们不会想到就是这种受到风靡于妓院，流行在流氓与妓女阶层的音乐会在几十年后风靡全球，不仅在文化气息的浓郁的巴黎它成了上流社会的交际手段，甚至还远渡重洋到达中国后被演绎成了“探戈就是趟啊趟着走”国际玩笑。 当然，转变需要契机，而契机又造就英雄，从下层到上层，就必须经过文化的改变，同样是表现血肉，被注入诗意的魂魄有时候就会使原物突变，而皮亚佐拉（Piazzolla）无疑是让...... (2回应)

专辑：A Time For Us 艺人：容祖儿 厂牌：英皇娱乐 时间：2009/04/29 评分：★★★ 按英皇娱乐的官方数据，今年是容祖儿出道十周年的纪念年，而她2009年的最新专辑《A Time For Us》，也自然而然成为一系列纪念活动的开始。虽然这其中有一个不大不小的Bug，那就是容祖儿其实自己都承认是在1995年出道的。但民不与官斗，在伟大的英皇娱乐面前，个人的力量是渺小的，哪怕是容祖儿这样流着英皇血的英皇人。那就还是顺着英皇娱乐的意思，开始十周年的纪念吧！ 对于绝大多数的香港歌手来讲，每一个人的十年，都好比是TVB之《大时代》、《流金岁月》或《创世纪》这些大剧的上半部，其中的波澜壮阔，种种的峰回路转，也逼着人们对下半部剧情延伸出毒瘾般的渴望。如张国荣、如梅艳芳、如王菲，她们大都用了十年的时间，才迈上了其事业的顶峰，而像容祖儿这样在十年的大半时间里都在享受天后待...... (4回应)

专辑：Live In TICC现场录音专辑 艺人：卢广仲 厂牌：爱贝克思 时间：2009/05/01 评分：★★☆ 这次，我是来写乐评的。 在此之前，著名制作人钟成虎已经因为海外媒体的两篇乐评，而在官方发表了他的阴谋论。请原谅我，我以前一直以为，只有脑残粉丝这个独特的食品群体，才会用他们淀粉构造的思维能力，将一切黑其偶像的言论都打成反动派，没想到在一个音乐人眼里，同样存在着这样一种非红即白的思维：说音乐好就是有鉴赏力，说音乐不好那就是为人险恶、心怀叵测，套句日本法西思头目的习惯性国语，那就是良心大大的坏。这还没完，继而甚至发展成集团作案论，将每一个带着批判眼光来评价专辑的乐评人，都当成了收保护费的黑社会混混，先把你专辑唱衰，再等你拿钱来还你一个满堂彩。这种思维发展下去是很恐怖的，尤其是以虎爷这样行业领先的先驱音乐人，因为你的思想将影响一代粉丝的思维，继而让他们形成一种乐评人...... (21回应)

套用天涯社区娱乐八卦版块一个转载贴重加的标题：“卢广仲被骂，陈绮贞（此处隐去三字）的老公钟成虎发飙了！！” 钟成虎是谁？台湾吉它手、歌手陈绮贞的男友、台湾金曲奖最佳制作人的得主。简而言之，就是一个根红苗正的音乐人，一个能弹会作的手艺人。同样是手活，在吉它上拨弦、在录音室制作，才是他的专长、正职，而不是在文字里吹拉弹唱、指点江山。 所以，从一开始我一直坚信《这些乐评的目地到底是什么？》一文，并非钟成虎之作，而是假托钟成虎之作或者哪家公关公司的炒作文案。后来我发现我错了，因为无论是假托还是炒作，那就意味着肯定会在文里找到熟手的气质、公关的痕迹，但钟成虎的这篇文字里却通篇充满了被害人才会有的慷慨陈词，招招不婉约、处处很露骨，大有一种同归于尽的感觉，这与最近陈绮贞专辑里总是听到的那种点到即止感相比，可是相去甚远啊！ 让钟成虎愤怒的对象，主要集中在某网站的一篇乐评，及香港乐评人何重利发表在《亚...... (43回应)

专辑：到底我要等到什么时候 艺人：刘铮 厂牌：华之杰/林杰 时间：1990 评分：★★★★★ 如果不是因为专辑的主打曲《到底我要等到什么时候》在当时成为台湾龙虎榜的冠军，新一代的内地歌迷，恐怕就没有机会通过六零后、七零后那些模糊却又坚定的耳提面授，在如今依然保持对这张专辑回忆的血脉，以及一个叫做刘铮的歌手。 在还没有网络的时代，出现刘铮这样的歌手，其实也算是台湾流行乐坛隔三差五都会出现的一个“奇迹”。与香港乐坛抱着偶像这个市场不放，甚至就连Beyond、“达明一派”这样的创作乐团都必须经过严格的涂脂抹粉才能上场有所不同，台湾流行音乐的人文根基，还是让它能够将一些身边人、身边事尽可能原封不同的推向市场。久而久之，这倒也成为台湾流行乐坛的一个常规项目而被保留，并逐步总结出一套类似古画装裱式的手法，将这些你家隔壁的声音，以更委婉的商业策划进......

专辑：小芳 艺人：李春波 厂牌：中唱广州 时间：1993 评分：★★★☆ 上世纪九十年代初，内地的流行音乐曾经在短时间内达到高潮，让曾经是内地音像业主导的诸多港台引进磁带，也不得不在一些畅销的内地歌手专辑面前低下了高贵的头颅。而且在这股热潮中，还不仅仅只是以“唐朝”、“黑豹”或者魔岩三杰这样我有人无的品种刺激市场，尤其让当时内地音乐同仁自豪的，恐怕就是以广东模式的签约制发展起来的音乐产业（签约制还让早期广东的职业足球俱乐部也成为内陆球员眼中的香饽饽和天堂），更是在借鉴香港、台湾流行音乐的包装、创作和制作全套模式后的以眼还眼、以牙还牙。 高林生、麦子杰、林依伦正是当年广东流行音乐生产线上最杰出的产品，虽然这些歌手的形象和作品，一个个都像是港台歌手的迷你简装版，但即使如此，这些歌手依然在当时也都获得了相当大的成功，一方面说明了内地流行音乐潜在市场...... (1回应)

专辑：回到你身边 艺人：刘德华 厂牌：EMI 时间：1988 评分：★★★☆ 《回到你身边》是刘德华的第三张个人专辑，也是这位日后的天王，第一次以歌手和身份出现在内地的音像架上。很难想像，如果不是《神雕侠侣》和《魔域桃源》等TVB剧集在内地部分省市电视台公开或非公开的播出，从而让刘德华这个名字率先以电视明星的身份在大陆广为人晓，作为当时内地唯一的进口音像制品发行商，会将这张专辑介绍到国内，并因此培育了第一代的刘德华歌迷。而这就是为什么影视演员非得一头扎进歌坛来凑热闹的最好榜样，即使科技飞速变幻更新，这种近似原始和传统的观念，却直到如今还依然成为娱乐圈中的一种常规商业手段，虽然如今的演而优则歌，早从刘德华时代那种多才多艺的象征，变成了如今丢人现眼的另一种代名词。 在《回到你身边》前，刘德华曾经分别于“华星娱乐”和EMI旗下发行过《只知道此刻爱你...... (1回应)

专辑：江湖行 艺人：黄群、黄众 厂牌：汉唐音乐工作室 时间：1994 评分：★★★☆ 很多中国人对于国产民谣歌手的印象，不外乎面无三两肉之余还双眼饱含着泪水，不是在回忆里要死要活，就是对青春空留余恨，一个个都像是套了条牛仔裤就直接从“鸳鸯蝴蝶”等中国古典文库里出来的痴男怨女似的，这就难怪曾经风风火火的校园民谣，很快就仅仅成了九十年代初的一道青春剪影，一下子就瘦死了。没瘦死的也有，比如早已不是面无三两肉而是很多肉的高晓松，但如今千年难得还有手笔问世的他的作品，却再也没了当年燕瘦的风情，而只剩环肥的丰韵犹存了。 和许多如今长满赘肉的曾经的民谣歌手不同，1994年的内地流行乐坛，却曾经出现过一支在音乐里唱出大碗喝大块吃肉气势的兄弟组合。虽然这两位名叫黄群、黄众的年轻人的履历，同样也脱不了知识份子的干系，但由于他们的音乐中尽可能少的沾染了台湾现代民谣细腻、敏感的传统，也让他们的作品...... (1回应)

专辑：让我与你相遇 艺人：苏来 厂牌：拍谱唱片 时间：1983/03 评分：★★★☆ 第一次听到《让我与你相遇》这首歌，还是在费翔1998年那张《Now现在》专辑里，一首融合着非洲鼓点和时尚电子舞曲节奏的古怪作品。实际上从原作甚至原作者的角度来讲，这无论如何都是和古怪一词不沾边的正常作品，而要怪只能怪改编者的异想天开和“巧夺天工”，把一首民歌活生生地逼成了跳着迪斯科的原生态。当然，这也是可以原谅的，毕竟当时的费翔，已经没有早年占了内地和台湾各自门户未开的便宜、将翻唱变成原唱的资源优势，在更多的竞争、更新的口味面前，他也只能用搬回一个美国舞曲大师的手法，来重复着让台湾经典老歌焕发新颜的勾当。只是，无论昨天、今天还是明天，都必须严肃的指出，苏来的歌绝不是可以这样唱的。 第一次看到苏来这个名字，则是在童安格的第二张内地引进版专辑《新曲》中，一首名叫《梦开始的地方》的歌曲，署名由苏...... (2回应)