澍的评论(8)

凌晨2点半看完电影，回家洗洗睡觉是3点。躺在床上，大脑皮层细胞特别地活跃起来，潘多拉星球上那些即使在梦境中都未曾出现过的神奇景物一一闪现，纳威人的美丽身影和他们流转的眼波，清晰生动。有那么一瞬间分不清是梦还是幻，是真或是假，仿佛自己成了一个“阿凡达”，灵魂进入了他们的躯体…… 你回想有多久没有因为一部电影而如此兴奋，搜寻到的记忆是10多年前看《勇敢的心》的那个冬夜，苏格兰民族英雄华莱士在绞刑架上最后喊出的那一声“Freedom”，让你的耳膜嗡嗡作响，让你在凌晨3点热血沸腾。昨天，你再次在冬天寂静的夜里听到欢快的心跳声，仿佛回到10年前，仿佛这就是你看到的第一部电影。 《阿凡达》首先是一部美的电影。它的美不只是停留在你的视网膜上，更会映入你的心中。但在其华丽的外衣下，卡梅隆隐藏了将《阿凡达》由出色引领到伟大的精神之核，他用最先进的技术制造了一个最原始的世界：从潘多拉星球上的纳威人身上，我...... (3回应)

不管你是否赞成，请相信：电影的最大功能是娱乐。但通常，娱乐也有高低贵贱之分——这是个非常复杂的话题，不过，机缘巧合，今年的贺岁档刚好冒出了两部电影来解释“高低贵贱”的意思：如《三枪拍案惊奇》，是低贱的；如《十月围城》，是高贵的。 它们都是电影，但是“活法”不同，评价也就两极。这就跟电影里的人一样，有人为金钱谋为私情谋，有人为民族大义谋为国家命运谋———“活法”不同。 活法不同，死法也就不同。《三枪拍案惊奇》里的那些个人死掉了，大家就会觉得特别好玩也特别死不足惜，按张艺谋以往的手法死上100次都行。但《十月围城》里的那些人死掉了，是壮烈的牺牲，你就没法不动情，还有很多人哭了。 其实他们都是小人物。在我看来，对观众而言，他们的“死”都是有价值的，因为前者让你笑了，而后者让你流泪了。他们都以此陶冶了你丰富了你。 《十月围城》的确是部好电影。我觉得之所以好，是好在它故事很讨...... (2回应)

年岁渐长，血性渐失。 有人说平和是一种境界，可有时候我觉得这句话本身有一种奴性，用东北人常用的某个粗鄙的词语来形容，说这句话的人很“操蛋”。他是把自己汹涌奔腾的血液给稀释，给封闭，然后对日益厌倦的生活和日益厌倦的自己作出脉脉含情状，举手抬足都要慢三拍，说话像个绅士温文尔雅……他仿若一个泥偶，心中熠熠的光芒早已熄灭，外表鲜美而内在空洞。 对于理想主义者来说，现实总是教人无奈，尤其是到了一个默认的岁数，你几乎就失去了率性而活的权利，很难再做回自己——尽管在内心里，那个声音始终还在，挥之不去。其实，我们本来都是率性的孩子，可是到现在，还有几个仍然走在率性的路上呢？ 这样一个命题真是沉重得让人悲伤，可是，韩国人却用一部超级搞笑的喜剧电影把它给淋漓尽致地诠释了一番。 《率性而活》的绝妙之处在于，如果你的智商不是零的话，那么它是一部让你笑到忘情的电影。 虽然被归入喜剧之列......

赵本山瞪着斗鸡眼上场的时候，我刚喝了口水，然后他说了一句台词，我顿时喷了……幸好前排无人，要不然真是一出杯具 张艺谋其实是很有趣的一个人。我觉得他真要去拍一部正经的喜剧应该不会比冯小刚的差，因为看了那么多年的冯氏喜剧，还从没有一部像《三枪》这样让我把满口的水都笑喷出来的…… 看首映的时候我觉得记者们太过于矜持（也有可能是他们没有准备好接受这样一部张艺谋电影），他们笑得有点谨慎有点含蓄有点暧昧有点不知所谓，张艺谋炮制的东北人的麻辣烫把我们这些温和的南方人烫得有点儿不知所措，不知道该大声喝彩还是该小声窃笑，怕一不小心表错了态，让那些遮掩得华华丽丽的粗俗本性“走光”了。 张其实是想告诉全世界：“我也是一个俗人。”而这部叫做《三枪》的电影的确俗得不能再俗，红男绿女，贪财偷情，动机赤裸裸，台词活脱脱。人物形象要多粗俗有多粗俗：麻子、爆牙、秃头、斗鸡眼……讲话喷口水，走路罗圈腿，唯一...... (263回应)

对大多数看客而言，《麦田》看起来甚至不像一部中国电影，它的叙事结构、画面、故事、表演都有一些“另类”，很多镜头让人联想到黑泽明电影。黄觉的表演显然是在模仿三船敏朗。从艺术层面上来说，何平和《麦田》都是值得尊敬的，因为它没有像《天地英雄》一样沦陷于商业大片的金色漩涡。不过，在这个艺术空气稀薄的年代，这部故事怪诞的“另类”电影可能很难获得看客的共鸣———这不是电影的问题，而是我们这些看电影的人的问题。另外，值得一提的是，范冰冰和黄觉的表演相当棒，影片中的风景非常美，不知是在哪儿拍的......

诚实地说，如果没有明星，很难讲《建国大业》这样通常被归类为“主旋律电影”的片子有多少观众会自己掏钱买票去看。 不过，60年过去了，时代已然不同，即使是“主旋律电影”，其可看性也越来越强。 事实上，我觉得我们对于“主旋律电影”的固有认知已经是一种误解。如《建国大业》，即使没有那172个明星，而只让靠谱的演员来演靠谱的角色，它也绝对是一部值得一看的好电影。再如《天安门》，由一些名不见经传的小人物去管窥一个宏大的历史事件，无论是立意还是故事构架、演员表演都相当不错。 更早的片子如抗战胜利60周年之际推出的《太行山上》，现在想来也是难得的好片子。 《建国大业》的价值在于，它没有动用红头文件，而是借用商业大片的制作方法和宣传手段，将以往常无人问津的“主旋律电影”势不可挡地推到观众面前。或许从此以后，这类电影会同张艺谋、冯小刚的大片一样，成为观众的主流选择——就跟好莱坞的“政治...... (3回应)

一 我看到你。你说，这多么像是电影中的一幕。 我不知是喜是悲。 原来，你的秘密，是在黑暗中无所遁形的。那么，你有没有觉得在那样的夜晚，天空和平时不一样呢？而在暗黑的天空之下，你也与平时是不一样的？仿佛，只有远离城市，避开人间的灯火，我们才能看到真实的天空，而你的内心才能恢复纯净，心里的那盏灯也才能绽放光芒。 二 在《大停电之夜》，东京街头12个平凡的人给了自己一个真正认识自己和别人的机会，他们的心事、他们的秘密都找到了释放的出口。在黑暗中，他们做出了那些在光亮下完全不敢、不愿、不能的事。 和现实中的我们一样，他们都是默默生活在城市里的陌生男女，即使在街头擦肩而过，也不会多看对方一眼。小酒吧的老板、蜡烛店的女孩、上了岁数的家庭主妇、中国的留学生、纠缠在妻子和情人中间的中年男子、身患重病的美丽女模特……他们或者满面忧伤，或者貌似幸福，但每个人的心底都埋藏着平时不愿说出或无处诉说......

当观影之初的沉重情绪慢慢淡化，更多的问题在脑海中渐渐显现出来，在我看来，《南京！南京！》最大的问题，在于那个看似光明灿烂的结尾。 电影中的结尾是这样的：劫后余生的赵胖子和顺子满怀着新生的喜悦，灿烂地笑着，走在蒲公英盛开的原野上。这一幕如同一束金色的阳光，打在整部影片厚重的灰色之上，和悲壮的剧情相比，这个结尾过于明快，让在剧情中艰难跋涉的观影者有种一脚踏空的感觉。顺子的笑声，无法排解他们内心的沉重，反而有些不知所谓。 我们来谈论“这个结尾是否妥当”时必须面对两个问题：一是我们在谈论这个结尾时，是否完全理解了它蕴含的所有意义？二是在所有可能的结尾中，这个是不是最好的？回到影片之中，在唐先生毅然赴死时，骄傲地告诉日本人“我的太太又怀孕了”。这句话的潜台词就是：我们的国家不会亡，我们还有后来人。当然，我们也不能主观地从这句话中解读出“我们一直在抵抗”这层意思。影片的结尾，顺子欢快的笑其实就...... (5回应)