左左的的评论(6)

这不是聊斋故事。这是一部史诗。 女优，是名叫千代子的演员，也是今敏设计的戏中戏结构的关键人物，是得以将日本的历史重现的指挥。千年，应该就是许多许多年的意思了吧。 代子，本来当不成演员的，但一段偶遇，让她产生了爱情。想想看，在自己最失意的时候，走在一条冷清的小路上，地上都是雪，很冷。被一位匆匆男子撞倒，他停下来，绅士地伸出手，把自己扶起，然后你发现他竟是个被警察追捕的逃犯！在逃的人，还怜惜一个撞倒的女孩子！代子马上爱上了他。更甚的是在黑暗的窝藏地中，她和他有过最单纯的盟誓，就是一起看雪，把未完成的画画完。 一个值得爱的爱人，却不曾目睹过真容，第二天又匆匆逃跑了。只留下了一把钥匙作为信物。 今敏，很聪明地也让我们爱上了这一次浪漫的相遇。接着我们恨不得是马上见到他们相遇，看到这位连我们也猜想的，俊美的男子。 于是，代子义无反顾当上了演员，就是为了找他。千年女优的大戏正式开幕。 刀光剑......

后知后觉的我，还好不是无知无觉。 机缘之下，能接触到今敏大师的光影作品。实在叹为观止。用大师遗书的口吻，真幸福。 能看到《红辣椒》是件很幸福的事，连同他的《千年女优》没有不流泪的人吧。 弗洛伊德一生研究“梦”这个玩意，写出了由文字构成的著作。如《梦的解释》。他分析出了很多复杂心理问题的原型，然后很简单地概括“焦虑是自我对死亡的无法接受” （此语出自肯威尔伯《意识光谱》P124） 相信看了人都知道，那个最恶的梦，或者潜藏在大脑深处的恶之源，原来是一个残疾的老伯伯。因为没有了机体的能力，所以想通过梦来重生，方法就是侵入并同化别人的梦，那就获得了全世界的认同了。 当然，我们必须有一个共同的理解基础，那就是梦和现实没有差别哦。梦是现实的一部分延续，是心智的继续的工作，也是意识的不同层次的活跃期。这一点上，要向今敏大师致敬，他将这些我们认为深奥的东西动漫化，色彩画，形象化。是不是你懂得。......

不是第一次见到Kritstin，却第一次看她的主演，深陷泛黑的眼窝，紧抿的嘴唇，神情木然，也许加了一点化妆，这个叫Juliette角色是一个几乎枯竭的女人。一个坐了15年监狱的女人，因为杀了亲生的儿子。 她的出现，就像一个迷，一个大大的问号。她为什么会杀害亲生的儿子？作为一般的观众，免不了猜测这是一个错杀，还是酗酒或别的什么因由。 导演很吝惜地透露答案。却悠然让一个个生活细节流动眼前。Juliette在妹妹家住下来，他们一起吃晚餐，简单谈谈生活；送女儿去上学，妹妹驾车陪着Juliette；妹妹和妹夫在房间私语；和朋友去咖啡馆；去美术馆散心；朋友家庭聚会；Juliette走进爷爷的房间，说她在监狱里常常需要书的陪伴；去咖啡馆；面试应征，然后失败。长桌晚餐，谈天说地。全是对白描写。当然还有Juliette游离冷淡的反应。不知不觉，竟开始关注Juliette的这个生活空间和她的感受。 Ju...... (1回应)

“亚杏走出旧楼，正是淳于白搭乘巴士进入海底隧道的时候。” 故事就这样开始了。两个不相干的人，他们的生活切面和意识片刻在作者营造的时空里，被许多的陌生人，现实的戏剧交错在一起。最后电影院相遇，但只是你看我一眼，我看你一眼。排排坐下的一个钟里，使各自的生活场景和经历对上头。然而，随着散场各奔东西，一切又分开到“正常”的状态。作者似乎用必然的逻辑开偶然的玩笑。不同个体的世界永远只是岸上和岸下的区别。 这使我觉得这是一个关于探索个体存在形态，性质和它的可能性的故事。 为了对倒成像，情节显得散断，但虚线的缝隙中能散出匆匆人生的味道。大构架的叙述方式如果可以让人客观一生，那么小而精的描写则一定能激起内心最深处的共振。 从他们的视角，一些微不足道的场景给放大到跃出纸面，直逼我们的记忆角落，它们突然变得如此熟悉，就像我曾经也在里面逗留过，甚至发生过什么的。 于是主人公的回忆变成了集体记忆。对，这......

青春是一种味道。在《达达》这出戏里表达得很强烈。 城市地中海的一角，胡同杂院的金黄琉璃瓦有点破落，芜草滋生，逆光的墙面颜色惨惨淡淡，这是一个再平常不过的平民早上了。黑T恤男孩的一双小眼开始他的偷窥（貌似一个惯窥）；被偷窥的女孩叫达达，穿着黑色胸罩，淡紫色的背心，刚刚好包着灵动性感的身躯。 这就是电影的开头，以一种不平常的高姿态打开观众的感官世界。当曼妙的拉丁舞曲《补救》在画面弥散开来的时候，达达优美的舞姿在房间开出了迷迭的香气，也推起了一个小小的性感高潮。（估计男观众会很high，在这里）于是达达好不费力地彻底地栓住里男孩的人和心了。接下来他陪她不计后果地离家出走就一点也不奇怪。 他们的爱情在慢慢地发展。从吃冰棍到水中打架，节奏悠然悠然的推进，非常细腻。水中的一幕也许是两人定情的时刻，也处理地非常纯洁。两人斗嘴跑到跳板上。达达将男孩（赵野）推入水中，接着赵野以牙还牙将达达拉进水里。两...... (9回应)