妖娥子的评论(15)

挺好的，我喜欢，有种北京爷们才能有的撒野与荒诞。所以不必问那些合理性吧，干嘛认真呢。那个央视的主播Y有病吧，一个娱乐片干他P事。 唯一觉得不好的，是周韵，不喜欢，虽然很理解姜文的大男子主义，不过还是无法忽略她就是个花瓶，还是个很能装的花瓶。记得哪天看电视，有个电视剧的首映，导演把她夸的跟朵花似的。可怎么都没看出她有演技呢，在子弹这片里，有没有她也不差吧。所以，那绝对是姜文的私心…… 她不过也就适合演个和尚。 还有就是刘嘉玲不错，那就是她的本色……......

上学的时候就喜欢波隆那，那时候波隆那是教学的典范。老师的PPT里时常有它的身影。再来就是有空到图书馆里去翻翻，那就是件能让人高兴的事了。 很偶然有幸的想收集一套，无意中竟然发现此书的作者竟是老师吴冠英。惊喜之后，马上收入囊中。如今虽然已经很少再画什么了，但就此书而言，它代表了世界插图的最高水平。就是平常翻翻，也是件赏心悦目的事！...... (1回应)

我喜欢这类描写小人物的片子，尤其是欧洲电影。它们往往细腻生动且感人肺腑。在经历了种种赋有传奇色彩的事件和历史的变换后，这样的小人物却并没有被现实的困境所打倒。他们竟能以苦为乐，淡定而又风趣的笑看人生。故事似乎是个悲剧，却用喜剧的手法来讲述。这让观看者能以轻松而又从容的去看待主人公传奇般的人生。在幽默、夸张、讽刺中又不乏怜生了对男主人公悲剧命运的同情。时代的齿轮是无法逆改的，处于哪中立场中的人物都是没有绝对对与错的，正如同主人公与纳粹的关系一样，绝不可用是非来评断。 整个故事用镜子来贯穿，从最初为了取悦女人，用镜子来讨她们的欢心。到最后寻找到自己生命的终点站，在空房间里放置无数的镜子，却只是映衬出自己孤独、苍老的脸……整个故事中镜子是功不可没的，它一方面是主人公内心世界的表述，另一方面也是贯通回忆的钥匙。淡淡的，故事的最终已经苍老的男主人独自一人的在那片似乎没有希望的森林深处等待死亡。但似......

最爱的就是高木的这本，虽然整本书都贯穿着许多的心酸，但我们这个年纪的孩子，相信都能从书里找到自己的影子吧。 高木一个人只身来到东京，只为追逐梦想，但现实是残酷无情的。弱小的生命在水泥森林面前显得是那样的脆弱无力⋯⋯每每看到这里，我都百感交集，这何尝不是我现在所面对的状态？高木在心情低落的时候，一个人爬上东京塔，俯瞰整个东京。却发现这个由高度文明建筑起来的城市中，竟没有小小的自己的容身之所。虽然心酸切疲惫，但追逐的脚步却从来没有停止过。在无数的无奈面前，乐观的心态在现实与理想之间挣扎着却始终没有放弃过。而一次次的面对打击的过程都是一个个悲喜交加的故事⋯⋯ 我们又何尝不是如此呢？面对自己的人生，在理想与现实中苦苦挣扎，直到今天，当初的誓言已经随风而去，只剩下麻木的躯体。 如今看这本书，不由的往事涌上心头。还没有完全放下的理想，又一次浮现在眼前。我和高木有很多细节上的相似，同样学设计，喜爱......

最近连看了两部此类剧情片。有人该说了那不就是A片吗。呵呵，怎么想都好，成年人了看你关注什么了。 没想到豆瓣上看过这两部片的人还真不少，比较多的人认为这是两部最唯美、文艺的A片。不过相比起一般的爱情文艺剧，我到觉得这两部片对爱情的阐述更加的直接和纯情。同样是年轻人对于爱情的认识，都需要经历彷徨和质疑然后才能看清真相，这应该是我最欣赏的地方吧。 不过还是有一些过于煽情花俏的地方，处理的偶有些造作。相比起来，我更喜欢《与我同眠》——犹太人的情爱，特别是男主角很帅~他和父亲的戏将整个故事提升了一个档次，年轻的大男孩为了亲人的逝去而悲痛欲绝，亲情同爱情一样值得我们去珍惜和理解。《安娜情欲史》的音乐不错，感觉像是有些老派的言情，但用在这里是很合适的。女主角去对鸟类进行观察和写生，而后一个人独自去巴黎，思念与怀疑交织，这些都是反应年轻人关于成长的故事。 姑且不谈崇高的思想，人不过就是动物。既然是动......

我是老师的学生，回想上大学的那几年，最崇拜的人就非他和陈丹青老师莫属了。陈丹青的画室就在教室的楼下，所以几乎天天都能见到。而吕敬人却只是耳闻。第一次间接接触他，还是看高年级的作业展览，那时便惊叹原来书可以做成这个样子，思路之广对于一个刚进入校园需要积蓄能量的人来说，几乎是打开了另一扇大门。而后不久，我也很有幸的成为了他的学生... 吕的东西是纯学院派的，概念大于实用。这或许是他能成为国内书籍装帧领域代表人物的原因，国内的设计大多还处于起步阶段，能将一种东西做纯粹的，几乎少之又少。其实工作之后对设计的看法还是发生了很大的变化，但对于一个初学者来说，那时的他还是起到了指引的作用。记得一个曾经在他工作室工作多年的人在后来的工作中对我说：和吕一起做设计就好比吃山珍野海味，现在自己出来干了就好比吃稀饭就咸菜...呵呵，一句玩笑话，却道出了我们这些做设计的辛酸... 今天的设计已经不能只在为理想而...... (4回应)

一部带着些哀伤的电影。这让我不禁想起了前段时间看的日片《入殓师 》。轻柔缓和的节奏和略带悲哀的色调，从小人物的角度出发侧面描写大历史环境下人性最真挚的一面。 这是一部美式的主流电影，内容中显而易见的政治色彩和过于美好的正面表现使得这部片子不可能从情节的起伏中来抓住观众的心。然而这些显然都是不重要的，此类的标榜着主流小成本影片就是要以感人催泪来夺人心取胜。简单的故事，细节却不简单。庄重而细腻的仪式流程和各式各样漂亮的美式军服就够抓人眼眶的了，更何况主演凯文·贝肯尤见功力的发挥，这部不太长的片子就已经能够吸引我的关注了。 如果要说还有什么遗憾，那就是故事太过于煽情，美好的以至于有些失真。其次，故事所阐述的人性高度有表面化得趋势，显然这部片的深度是不能和《入殓师》相媲美的。而这正是我们所一直希望强调的，我们所追求的完美并不是强加定义的指鹿为马式的主旋律，而是符合客观规律的，基于人类共同的良......

其实这是一个很简单的故事，有些类似于小时候看的《伊索寓言》。 导演宗萨钦哲仁波切这个据说是活佛转世的奇才，用他纯粹、平实的视觉语言像世人传述着一个关于佛性哲理的深刻故事。 其实，看过此片后并不难领悟其中的寓意。人生的旅程不过如此，时间就好比飞跃的白马，你想去哪里它便变带你去哪里，这便是人世间的“欲”。而当我们有了过多的“欲”以后，却往往会得不偿失，想的过多就会失去的更多。 这个片子传承了深刻的佛学思想，说以致教。留也好，去也好，最后的选择权吗，还是留给你自己。故事的最后，一心想去美国见大世面的知识分子突然改变了自己最初的想法，放下了自己的执着。影片的镜头渐渐拉远，来到了盘山路得转折口。是留下来呢，还是继续前行呢？结果似乎已经不重要了，因为我们每个人都有了自己的答案。......

我讨厌韩国文化，所以排斥看韩国电影。不过偶然的机会，看到了关于这剧的一则影评，它勾起了我看此片的欲望。 的确，导演将自己对绘画的认识很好的运用到了画面的处理当中，这个电影由带着湿气的灰蓝色调贯穿。色调之唯美、构图饱和是尤功力的，这些都值得细细推敲。而尤为可贵的是，导演并没有因为强调形式的美感而忽略故事的内涵，整个故事情节富有张力。两个被整个世界抛弃的人，在冰冷残酷的现实面前，不得不紧紧抱住彼此，残忍是由始至终贯穿的。导演用一个掺插在其中的镜头来表现：两个渡假的人从河里钓上一条鱼，用刀割下一片片鱼肉，再把鱼放进了水里，水变成红色，鱼游走了，它还痛苦的活着。人也是如此，彼此伤害着对方，却不得不依偎着活下去。 在经历了种种之后，故事的结尾用印象主义的手法表现着：在浓重的雾气渐渐散去后，男人游向了水中一片葱绿的芦苇，镜头逐渐放大，这里变成了女人的下体，静静的躺在一条旧船上...那个女人啊，她正......

直到今天，我依然觉得此剧是爱情电影的经典极致。这样说可能有些夸张，荧屏上的爱情剧太多，算的上经典的也数不胜数，不过就其故事来说，许多都有所夸大，或者说离现实都有一定的距离。而此片的魅力就在于它所描写的那两个年轻人是再现实而平凡不过的。也许这正是让我感动的原因吧！ 当年第一次看这部片子的时候，还是懵懂年纪，对于爱情，几乎只是遥遥相望。看的时候也是了了草草，知道个故事的大概，甚至不了解剧中两个人为什么来来回回的相遇又分离...正如同故事中的人物一样，我也在长大着，经历着故事中人物所面对的...开始一点点的懂得了。在他们相遇的十二年里，他们建立了深厚的友谊，无话不谈。但两个年轻人的挑剔偏执使他们一次次的错身而过，直到有一天，爱情的种子终于开始发芽，这让他们更加懂得了去珍惜对方，去磨合彼此的缺点。这也许就是所谓的：“愕然回首，那人却在灯火阑珊处”吧。 正如在片尾处哈里说的那样：“当你终于明白你...... (2回应)