三石一声的评论(74)

Alicia Keys是个天才少女这点绝对没假，可并不是每一个天才少女都能得到大众的爱戴过后再被所谓的专家评审们点石成金一番的，你知道的，我的意思是说，Alicia Keys的专辑卖得呱呱叫，拿格莱美奖杯更是拿到手软，而她直到这张《The Element of Freedom》，也才不过是她的第四张专辑而已。如果你还不知道她有多么的popular，我来举一些例子告诉你吧，老一辈的代表作频频被唱响在中外选秀现场的要数Mariah Carey和Whitney Huston两位前辈，而新一代的大概就算是Avril和Alicia Keys这两位天才少女了，当然，谈到歌曲的传唱度和自身的影响力，Avril是丝毫不输Alicia Keys的，但若再提到专业的认可度方面，n座格莱美奖杯握在手的Alicia成绩成绩方面可是比Avril零的记录要腰板直多了。那你说Alicia Keys她是不是个全方位都出众......

郑秀文自己这么形容这张专辑：我久未正式发专辑，这次出碟甚有使命感，这份使命感是源自一份对信仰的宣告，但更大的使命感，是来自我自身的经历。当然，这份对音乐、对社会、对人生的使命感除了是Sammi对信仰的宣告和自身经历之外，还是一份出自一个有资历的歌手对香港社会的责任。 当Sammi在07年复出的演唱会上含着泪读完了写给自己的一封信之后，她的歌迷知道她真的走出了那片阴霾，除了演唱会，她当然也会再推音乐新作来回馈给歌迷。只是应该没有人会想到，在准备了两年多之后，Sammi带来是这样一张披着流行音乐外衣，却在骨子里充满信仰、满载希望、大爱精神的福音专辑，也就是专辑宣传文案上说的“信•望•爱”讯息。这一次Sammi的关怀回馈面不只是对她给予了厚望的歌迷，她还照顾到了儿童慈善机构以及更多在社会洪流中迷失、需要爱的灌溉的弱势人群。 不同于林海峰嬉笑怒骂表达社会关怀，也不同于谢安琪用小人物心情...... (3回应)

之前对风云2报了好大的期待，从去年8月的某期《看电影》封面曝光出剧照开始，就一直等到了现在。虽然知道超越第一部是很难的事情，不过也不至于这样吧？ 我是学数媒专业的，片子开场没多久的时候我还说，其实这部片子可以给学数媒的朋友当作教学片来学习呢，你看人家那调色，那建模，那二维、三维的特效，尤其的是抠像部分，真的做的比2012都还出色。当看到谢霆锋带领军队披荆斩棘奋勇杀敌的时候我还忍不住发了短信给我毕设小组的哥们说：这片子随便剪一段打戏，咱拿去交毕设都行。 片子看完以后，我第一个大喊了出来，把电影院的人吓到了。唉，是我太不理智了。 这片子吧，也就只能当当学数媒专业学子的教学片，它不是电影啊，为什么这么说呢？ 第一，这片子没剧本，我到看完都没看出步惊云、聂风的性格，对他们的了解还停留在第一部的时候。郭富城、郑伊健两个人拜拜pose，玩玩定格，片酬就来了。可是呢，我还清楚的看...... (6回应)

《李雷和韩梅梅》这首歌最近还真是火，火到竟然登上豆瓣音乐榜的第4名位置，要知道，豆瓣的这榜单全部是一票的文艺青年不怎么受媒体影响而全凭个人喜好打分排名而来的，所以这首歌的上榜着实让人惊讶。 以前，豆瓣的中坚力量们铁定是鄙视并且非常极其以及特别的鄙视类似《李雷和韩梅梅》这样的网络歌曲的，像是那场下了多少年都不可能下进文艺小青年心里的雪，怎么飞也飞不到文艺小青年眼里的蝴蝶等等等等。起初我只是以为大家不喜欢这些歌曲是因为够“土”，现在看到《李雷和韩梅梅》的火红程度，才意识到，原来人是那么难以抗拒被集体回忆打动这回事，所以这种让人感同身受的歌词一出，谁还管它编曲粗糙，作曲匠气，演唱做作这回事呢，一个个都中招被感动的一大把。 当文艺青年的切身感受和歌词相近，谁还管他歌曲出身是贫贱还是富贵呢？！...... (3回应)

就算是“XX天王”“XX天后”这样的头衔再不值钱再烂大街，那些一个个混得还不错的歌手或者音乐人们总还是有着自己区别于别人的各色头衔，比如“独立女王”陈绮贞、“摇滚天团”五月天、“情歌天后”梁静茹、“黄金组合”羽泉、“灵歌小天后”黄龄等等等等，虽显得俗气，但是让人看头衔，就能一眼辨别出这歌手的特长领域，陈绮贞主打独立、五月天凭借摇滚走红、梁静茹死抱情歌、羽泉之所以黄金因为二人的默契指数、包括目前只发过一张片的黄龄都能让人知道灵歌是她所擅长的。但是，曹方的头衔呢？第一张专辑《黑色香水》只引起了一部分业内人士的叫好，却没叫出一个让曹方能被人一下子就记住的头衔称号；发第二张《遇见我》曹方开始变得叫好和叫座同时兼备了，但是内地媒体给了她什么称号？“女版朴树”、“内地陈绮贞”，这么一来极其妨碍乐迷对曹方的第一直观印象。“朴树什么样？陈绮贞什么样？哦，原来曹方就是那样的。”这么说来，曹方到底是什么样子的...... (1回应)

众所周知Yoga的偶像是陈奕迅，专辑命名为《感官/世界》，而且中间还用了个分隔号划分开了“感官”和“世界”两个词，你想到什么？这种一碟双概念的做法难免让人想到陈奕迅曾经玩过黑白概念的《The Line-up》专辑，不过概念这东西也不是谁谁谁专有的，林宥嘉和制作团队有搞概念音乐的心思，放大胆去做就是了，因为你看现在的专辑结果不是很好吗。也许你在上一张《神秘嘉宾》专辑中听《病态》听《残酷月光》还有种陈奕迅上身错觉的话，这一张《感官/世界》中的Yoga已经开始在进步、成熟，在慢慢的探寻摸索出一枚署名为“林宥嘉”的音乐标签。 虽然Yoga和团队一起把专辑做成了一整张的形式，但是细听不难发现，专辑的“概念”感很强。每首歌的直观表达，完全可以按照“感官”和“世界”两个概念被分门别类：“感官”部分有《看见什么吃什么》代表味觉，《耳朵》代表听觉，《说谎》算是言语表达方面的，还有《心酸》讲触觉，《感同...... (11回应)

当你在远离主流的另一边，我在独立的阵营不明所以。 《上五楼的快活》恐怕要算是Eason在国语歌坛站稳一哥位置之后、一不小心栽出的小跟头一个，但这其实并没什么，独立这东西本就不是每个人都合适来诠释演绎的，也不是每个人都有陈奕迅这般的勇气全然不顾及市场接纳程度一整张都玩独立，尽管结果是Eason输掉了口碑，但电影《梅兰芳》中有句话说的很好：输不丢人，怕才丢人。所以其实陈奕迅这股勇气已经让他主流一哥的身份更加显得有气势了，有多少歌手敢这般不顾一切的投身独立怀抱头也不回呢？ 话说回来，陈奕迅的勇气可嘉这与他敢想敢做敢玩的性格有关，与他一哥身份和新艺宝给出的自由发挥空间度有关，与他过往对音乐的强大掌控能力有关，更重要的是，这与独立音乐在主流市场上的大放异彩有关，于是Eason来不及做独立音乐的尝试，就已经敢把这么一整张带着独立味道的作品抛出来给市场还有歌迷来检验，只是这检验结果，若我们回到音...... (5回应)

萧亚轩这张主打“十全十美，出道十年、第十张专辑”的《钻石糖》专辑从前期宣传到最近上市，歌迷以及媒体反应都显得空前热烈，甚至这气势可以说是萧亚轩复出以来最强悍的一次，毕竟已经踏足歌坛十年，更何况现在又稳坐了金牌大风一姐的位置，所以公司给出的资源也是相当的大方，强大的忠实歌迷群体更是一路力挺到底，这样天时地利人和算下来，《钻石糖》距离成功已经不远。 回想三年前，融合进舞曲、摇滚、R&B、雷鬼等各种风格的《1087》在推出初期被诟病慢歌部分太少，却在这两年被歌迷意识到专辑在快歌方面的前卫性和经典程度，遂成为了萧亚轩复出之后的又一座丰碑级的专辑，其意义不亚于《Elva同名专辑》的石破天惊；而在经历了《三面夏娃》加大慢歌比例，专辑宣传声势雷声大雨点小，叫座不叫好的市场反应之后，这次推出《钻石糖》，萧亚轩毅然决然的再一次把从出道以来就一直所擅长的舞蹈部分作为了专辑宣传点的重中之重。 诚然，...... (38回应)

你可以为音乐去死吗？ 这句话看起来多么具有挑衅的意味啊，其实不然，这不过就是个传统意义上的普通疑问句，回答“愿意”或者“不愿意”都可以，无关脑残或者信仰种种。 我以一个乐迷的心态来看这部海盗电台，喜欢片中一群无赖DJ的行经，也喜欢他们以音乐为生活中心的那种态度，在那个生活环境、传媒资讯远不及现代发达的60年代，这群DJ和一种歌迷坚持的就是一种“音乐大过天”的生活信仰，简单而纯粹。 英国的政府部门又一次在片中被描述成了一个反面的角色，顽固、不开化、冷血，所以即使在结尾处众DJ被群众救援的片段里，我所期待的政府救援船只也没有出现。看来导演是可以要把政府形象一黑到底。也是，广大的人民老百姓才是形形色色音乐的受众体，政府他们哪里能体会到我们这群老百姓在音乐中感受到的快乐呢。 大胡子DJ第一个站出来反对英国政府的决定，他说：我是一个美国公民，我不会买你们英国佬狗屁法律的帐；我......

一个平时很爱搞怪的哥们跟我说：哎，晚上回去传你一部片子看，绝对符合你的重口味。这个哥们是个喜欢听陈奕迅喜欢学卢广仲的咖，所以他口中的“重口味”我最多理解到形象上的搞怪，或者风格上不按理出牌。 看到影片的中几只大虾出场的时候，我觉得这哥们的口味之重超出我的想象，而在之后更多场戏中，不断的出现各种人肉酱、或者男主角对着自己变形了的左手纠结的手部特写，这些实实在在的画面着实让我这个自以为重口味的影迷久久难忘。难得的是，影片在以化妆和建模特效取胜的同时，剧本也很扎实、经得起推敲，很多小细节的穿插都体现了导演的巧思。比如影片开头男主角母亲满脸带泪的回忆说“他是个孝顺的孩子”，剧情后来的进展呼应到了母亲难过的诉说；结尾处，妻子手持一朵铁花依然相信着丈夫对她的爱，这时候镜头切到了在第9区垃圾场在选材造铁花的已经变成了外星人外貌的男主角。 片子让人除了让重口味影迷满足视觉的同时，也不免让人多出......