Luc的评论(5)

蔡志忠的创作似乎陷入了一个自己创造出的泥潭。一般分为四格的漫画他都采取了一种类似于而今广告的表现方式，前三幅都交代整个基本的起因经过，在最后来一个出人意料的结局。这写结局经常会让人厥倒，当然也包括本身漫画中人物。十分典型的消费社会中的快速消费文化的一种产物。 当第一次看到他的中国古典漫画的时候，感觉眼前一亮，似乎这种结合了古典故事和现代新闻以及各种现代社会的零零总总的时髦用语的形式开辟出了一个独特的绘画方式。题材的古今结合，也造就了审美和欣赏上的新的方式的产生。股票、乐透、台湾综艺节目、对于现世的有限的嘲讽都作为他漫画的一个又一个噱头。 《三国演义、水浒传》但就篇幅而言，便可看出蔡氏对于他们的重视程度和创作投入的精力。可能是由于《西游记》的成功，也向将画笔深入中国另几部古典小说之中凑成一个系列吧。但是在创作的过程中，熟悉了他的思路和风格之后，会感觉到这种所谓的笑...... (2回应)

似乎是“漫有引力”展览的一本作者集成。印制很精美，有着各位独立漫画家对于漫画的观点以及个人做品的罗列。 不知道是不是因为文化的差异，就好像当年上海的《良友》广东帮和《时代漫画》上海帮一样，在理解上的确存在一些问题。正如其中一位何家辉所言，他画的东西除了香港人别人很难看懂，因为有着太多地方文化的因素。 对于我这个对香港漫画并非十分了解的人而言，不失为一本索引性的读物，可以一窥25年来的香港漫画发展的一个大致脉络。而在他们标榜自身“独立”的过程中，对于“主流”定义的漫画似乎也多了一份好奇感。 黄玉郎的格斗漫画似乎已经成为香港漫画的一个标志，《龙虎门》、《风云》等等更是被搬上了荧幕。《路漫漫》的存在似乎在力图为人们打破这种刻板的映像而打开一扇窗。 78元的价格，7000册的映量可能真的不能把这本如此印制的图书列入畅销书的范畴之内，而对于没有...... (1回应)

作为教科书而言，它的行文还算是十分流畅的。可能是由于在动漫教育丛书的书系之中，阅读的对象都是对于动漫有着相当了解或者兴趣的学生。在我这个并非特别了解的人看来似乎缺少了些许图片资料的支持。 书里面将动画和漫画区分开来独立介绍其发展的历史。前者归纳入电影的一个分支，而后者是属于绘画的一个种类。 美国、日本、中国、欧州、韩国等其它国家的顺序贯穿始终。但是对于中日战争的阶段的日本的动漫作品只是点到为止用一句“处于停滞状态”来一笔带过，令人感觉稍有惋惜。 纵观整部动漫史，感觉动画的默认消费人群都是儿童和少年，包括美国最早的迪士尼的和后来的华纳兄弟的，日本早期的手冢治虫的到后来宫崎骏的，中国的更是不提，几乎全部都是面向儿童的。到后阶段才分化出针对年龄稍大的观众的动画片来。而漫画的默认消费人群确是成年人为主，或者是年龄稍大的青年人。因此媒介的不同和受众之间似乎存在一......

往往一手资料对于研究者而言都是十分求知若渴的东西。对于古董文物的玩家而言市场的导向却令那些文物被埋藏了起来。 重器、瓷器还好，但是真的是文化范畴的文物的话，真的挺可惜。特别是那些陈年旧书，散失的、焚毁的、后人不知道其价值而任意处置的。时间一过，一切都烟消云散了。 谢先生这样玩收藏的确是十分有意思，收藏者、爱好者同时是研究者，把自己的东西拿出来和大家一起分享，即使只是用自己的照相机翻拍的一些个照片什么，至少也可以另大众有一个大概的了解。比那些用纳税人的钱而不公开历史资料的图书馆要好多了。就如同毕克官和谢其章都提到的，毕克官去图书馆查询《上海泼克》杂志的事情，第一次去看到了，第二次就说没有了，这不扯的吗。无论对于毕还是对大众都是一个损失啊。 今天广播里听到了达·芬奇最重要科学手稿的新闻，说是被真菌侵害很严重，因此收藏方决定今后不再公开展出。但是，所有......

撇去内容先不说，森哲郎能够以一个日本人的身份去研究一段自身所在民族侵犯别国的历史，是应该被尊敬，还是应该感觉到有些讽刺的意味。或许两者兼而有之。在他骨子里其实对于日本的漫画和国力还是有着十分的信心的。从他在书后的话语中就能够感受到这一点。“日本何止是一个漫画王国，它简直是一个漫画天国。”在他看来，站在一个强势国家和文化地位，来俯视以往的历史，可能正是这种强势文化的体现而已。 对本身著作的内容而言，三年半的中国生活经历，让这本著作中的内容还算是充实，即使不甚详细的部分，也能够为感兴趣的人们提供到一些深究的线索。但是似乎森哲郎从一个日本的国民一下子又跳到了另外一个极端。正本书中，除了仅有的一次提到在敌伪区的《中国漫画》等刊物中拥有着粉饰太平的、宣扬东亚共荣的、美化皇军形象的漫画存在，其它的各个章节，都融入了十分强烈的价值判断。那些敌伪所呈现出来的漫画更是一幅也没有收录到书中。...... (1回应)