无码音乐刘钊的评论(17)

“饭养身，歌养心”，这不但是侗族人的一句口头禅，也是他们记录与传承本民族文化与历史的重要手段，侗族人没有自己的文字，各种习俗、仪式与祖辈的艰辛生活的记录均是靠歌曲口口相传给下一代。侗族语言属汉藏语系壮侗语族侗水语支，以贵州锦屏县启蒙为界，分南北两个方言区，其民歌也由此形成两种不同的风格。位于贵州省黔东南边缘的黎平县，则属于南部方言区，也是全国侗族人口聚居最多的地区，有“侗乡”之称。当地的民间音乐种类也异常丰富且具有代表性，可分为小歌、大歌，习俗歌与仪式歌3类。2006年5月，半度唱片一行人来到了黎平，深入进侗族人居住的山区和村寨，以田野录音的方式，记录下一系列侗族音乐的生存状态。 《侗族情歌》不但向我们展示了更具声势的“大歌”之外更为内敛、柔软的另一面，也借由这张唱片在我们面前摊开了一副生动的侗族音乐地图，我们用耳朵徒步从洪州走到侗寨肇兴，再出发途径永从、双江、岩洞，取道黄岗与四寨，......

《情迷意大利》里充满了几乎决堤的浪漫情愫，克里斯·伯堤（Chris Botti）则是一部情感发电机。这是他的第九张唱片，伯堤似乎找到并确立了适合自己的表达方式，他以一种发自内心的感伤去触碰这些音乐，并用爵士乐的手法演绎那些充满古典情怀的旋律。就如同迈尔斯·戴维斯（Miles Davies）在亚平宁半岛的某个地方与胡里奥·伊格莱西亚斯（Julio Iglesias）不期而遇，与其说伯堤是一个小号演奏家，到不如把它看作成一位忧郁的情歌王子，他不是为了演奏而是为了发自心底`的愿望用小号去“演唱”这些歌曲。唱片带给人的那些安静、开阔，与平易的听觉体验，被巧妙地装裹在“意大利”这张经典和漂亮的糖纸里。 与制作人鲍比·柯伦比（Bobby Colomby）合作之前，克里斯·伯堤给人留下的印象就像是“精包装”的肯尼·G，不至于“掉渣”但也“土”得够呛，柯伦比这位七十年代著名的“血、汗...... (3回应)

电影音乐的魅力究竟何在？当诺拉•琼斯（Norah Jones）饰演的伊丽莎白阻止裘德•洛（Jude Law）饰演的男主人公杰瑞扔掉自己小饭店里从来都无人问津的蓝莓派，并要自己买上一块儿尝尝，杰瑞欣慰又兴奋地转身去准备时，Cat Power那首“The Greatest”已慢慢从无言的隐秘角落弥散开来，顿时我泪眼模糊。你会明白，那些精彩的对白抑或美丽的画面，都不如音乐更容易让我们产生共鸣，音乐似乎改变了那些影像停留在我们眼中的颜色，带给我们一种更加诚恳、更接近于亲身经验的抒情情调，一种语言和画面之外的情感延伸。 《蓝莓之夜》是一部忧伤但能给人带来轻松感受的电影，这一定跟音乐有关。影片叙事节奏编排得非常舒服，整部电影就像一部四乐章的协奏曲，每个地方发生的故事都有清晰、独特的韵律，并且相互关联。从《东邪西毒》到《春光乍泄》，从《花样年华》再到这部充满公路电影情结的《蓝莓之夜...... (4回应)

“神思”（S.E.N.S.）是日本最早涉足New Age的音乐组合之一，由Akihiko Fukaura（深浦昭彦）和Yukari Katsuki（腾木由加莉）两人在1984年成立，一直致力于将东方音乐元素融入到心灵音乐的节拍之中。从“新浪潮”（New Wave）遗风中得到的电子乐洗礼和流行节奏暗示，他们将“缩混”后的日本传统音乐成功地塑造成了“东方音乐”的代表，出道至今，“神思”组合已发行了30多张唱片。 侯孝贤1989年拍摄的《悲情城市》是一部伟大的电影，除了赢得过“威尼斯电影节金狮奖”的荣誉之外，也因为它以如诗般抒情笔触描写了1945年台湾光复到1949年国民党政府迁台之间那段动荡的岁月，表达出了对于台湾人民在光复后悲惨命运的同情，也大胆而巧妙地突破官方对“二二八惨案”的禁忌，重新呈现那一段几乎被消去的历史，为当时许多知名或不知名的政治受难者伸张他们的人权与尊严...... (1回应)

“神思”（S.E.N.S.）是日本最早涉足New Age的音乐组合之一，由Akihiko Fukaura（深浦昭彦）和Yukari Katsuki（腾木由加莉）两人在1984年成立，一直致力于将东方音乐元素融入到心灵音乐的节拍之中。从“新浪潮”（New Wave）遗风中得到的电子乐洗礼和流行节奏暗示，他们将“缩混”后的日本传统音乐成功地塑造成了“东方音乐”的代表，出道至今，“神思”组合已发行了30多张唱片。 侯孝贤1989年拍摄的《悲情城市》是一部伟大的电影，除了赢得过“威尼斯电影节金狮奖”的荣誉之外，也因为它以如诗般抒情笔触描写了1945年台湾光复到1949年国民党政府迁台之间那段动荡的岁月，表达出了对于台湾人民在光复后悲惨命运的同情，也大胆而巧妙地突破官方对“二二八惨案”的禁忌，重新呈现那一段几乎被消去的历史，为当时许多知名或不知名的政治受难者伸张他们的人权与尊严......

“神思”（S.E.N.S.）是日本最早涉足New Age的音乐组合之一，由Akihiko Fukaura（深浦昭彦）和Yukari Katsuki（腾木由加莉）两人在1984年成立，一直致力于将东方音乐元素融入到心灵音乐的节拍之中。从“新浪潮”（New Wave）遗风中得到的电子乐洗礼和流行节奏暗示，他们将“缩混”后的日本传统音乐成功地塑造成了“东方音乐”的代表，出道至今，“神思”组合已发行了30多张唱片。 侯孝贤1989年拍摄的《悲情城市》是一部伟大的电影，除了赢得过“威尼斯电影节金狮奖”的荣誉之外，也因为它以如诗般抒情笔触描写了1945年台湾光复到1949年国民党政府迁台之间那段动荡的岁月，表达出了对于台湾人民在光复后悲惨命运的同情，也大胆而巧妙地突破官方对“二二八惨案”的禁忌，重新呈现那一段几乎被消去的历史，为当时许多知名或不知名的政治受难者伸张他们的人权与尊严......

《德克萨斯州的巴黎》是我最喜欢的经典电影之一，它描绘了一个人处于一种与世界、与自己深切疏离的境况。导演文德斯（Wim Wenders）也是那种你毫不犹豫会逢其片便收的导演，尽管他也拍了些令人失望的电影。这部由作曲家兼吉他手瑞•库德（Ry Cooder）制作的电影原声音乐同样堪称经典之作，它不同于以往的任何一部公路电影音乐，瑞•库德以幽怨的布鲁斯音乐为创作基调，并大量使用了充满迷幻色彩、令人颤抖的滑棒吉他音色，那些空寂、孤零的音符如浮云飘过天际，一条没有方向和终点的公路开始在我们内心深处延伸。 男主角享利•迪恩•斯坦顿（Harry Dean Stanton）除去贡献了绝佳的表演之外，还演唱了一首经过瑞•库德改编的墨西哥传统歌曲“Cancion Mixteca”，令听者动容。我猜也许是文德斯觉得电影中的台词太过精彩，以至于要反复聆听才够过瘾，于是建议在唱片中收录那段长达九...... (2回应)

电影音乐的魅力究竟何在？当诺拉•琼斯（Norah Jones）饰演的伊丽莎白阻止裘德•洛（Jude Law）饰演的男主人公杰瑞扔掉自己小饭店里从来都无人问津的蓝莓派，并要自己买上一块儿尝尝，杰瑞欣慰又兴奋地转身去准备时，Cat Power那首“The Greatest”已慢慢从无言的隐秘角落弥散开来，顿时我泪眼模糊。你会明白，那些精彩的对白抑或美丽的画面，都不如音乐更容易让我们产生共鸣，音乐似乎改变了那些影像停留在我们眼中的颜色，带给我们一种更加诚恳、更接近于亲身经验的抒情情调，一种语言和画面之外的情感延伸。 《蓝莓之夜》是一部忧伤但能给人带来轻松感受的电影，这一定跟音乐有关。影片叙事节奏编排得非常舒服，整部电影就像一部四乐章的协奏曲，每个地方发生的故事都有清晰、独特的韵律，并且相互关联。从《东邪西毒》到《春光乍泄》，从《花样年华》再到这部充满公路电影情结的《蓝莓之夜......

每天都断断续续地看着塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）的书《时光中的时光》，这本书收录了塔氏自1970年到他1986年去世期间写的日记，这十七年的时间里，塔可夫斯基无疑将电影带上了无法企及的高度，《飞向太空》、《镜子》、《潜行者》、《乡愁》和《牺牲》都是在这段时间拍摄的。这本书记录了塔氏的日常工作、旅行、梦、涂鸦、关于电影的设想和评论、琐碎的生活场景和他的艺术品味与追求，一个胶片背后真实的塔可夫斯基，从这些文字里，我们能够了解到这些伟大的电影在那个年代是如何艰难地诞生，政治压力、敏感的天性、焦虑和乡愁无时无刻不在煎熬着他，他对待工作又是如此地较真和苛刻，与他共事真不是一件容易的事情。本书不同于他在《雕刻时光》中以文字琢刻的几乎纯净的光影世界，我想这本日记选的出版一定并未得到塔可夫斯基的完全认可吧，也许是他的后人为了缅怀和纪念他才把手稿付与他人，因为塔氏对艺术的要求过于严谨，出版......

我喜欢The Coathangers，她们漂亮、直率、生猛的声音撞击着我的耳孔，那些短小、美妙，充满力度的歌曲就像困乏午后仰脖灌下一杯提神酒，新鲜的空气迎面撞来。最先听到那首“Don't Touch My Shit! ”，即被俘虏，找来她们唯一的一张也是首张同名唱片《The Coathangers》，哈，真是不赖。这支乐队由四个女孩儿组成，分别是吉他手Julia Kugel、贝斯手Meredith Franco、键盘手Candice Jones和有着吓人纹身的鼓手Stephanie Luke，她们相识于2006年夏天在华盛顿举行的反对布什的集会上，随后便签约Rob's House唱片公司，几乎是“草率”地发行了这张由Kris Sampson担当制作人的处女同名大碟《The Coathangers》，前卫设计师Bradford Cox为她们设计了明亮、爆炸的封面。开始录音时，因为经费有限，她...... (1回应)