MOMO的评论(658)

Herbert von Karajan（1908年4月5日－1989年7月16日），二十世纪世界著名指挥大师。 　　 生平事迹 1938年到1939年期间，意大利指挥家维克多·德·萨巴塔看了卡拉扬指挥后，说：“我发现了一个具有震撼力的指挥，他的音乐思想必将影响到后半个世纪。”果然，萨巴塔的话后来得到了验证。 赫伯特·冯·卡拉扬于1908年出生于奥地利的萨尔茨堡，这里曾经诞生过世界上最伟大的天才作曲家莫扎特。卡拉扬的祖籍是希腊，他的前辈最初从希腊来到德国从事建筑设计，后来有一些亲属去维也纳定居。卡拉扬的父亲是一家医院的院长，也是一名外科医生，他爱好音乐，从小就想当一名乐手，可是最终没有实现这个愿望，因此，卡拉扬去学习音乐使父亲感到特别高兴。卡拉扬的母亲表面上不太懂音乐，但她却能在内心感受音乐，她是一个瓦格纳迷。 　　 卡拉扬从4岁半就开始登台演奏，他的哥哥学习钢琴比他早......

市原光在1983年12月22日出生於東京，父親市原康是爵士鼓手，母親為婚禮籌辦人，曾就讀於成蹊國小、成蹊國中、成蹊高中，一路直升上來，國中入學的同時也開始學習古典小喇叭，當時最欣賞的小號手是Wynton Marsalis溫頓．馬沙利斯與Sergei Nakariakov納卡里亞可夫，兩人都擁有卓越的技巧，和崇高的音樂素養，都是能夠演奏出美妙樂曲的天才，但之後受到Eric Miyashiro宮城先生的影響而決定往爵士樂發展，入學日本洗足學園音樂大學的爵士系，向原朋直老師學習爵士小喇叭的演奏。 2004年8月加入以早稻田大學為依據的High Society Orchestra管絃大樂團，並於山野樂器所主辦的第35屆Yamano Big Band爵士樂大賽中演出，一出賽就獲得「最佳獨奏」之獎項！也引起了樂壇的關注，2005年3月以優秀獎從洗足大學畢業後就這樣踏上了職業生涯，同年8月......

听过贝斯手Charlie Haden 1979年在Montreal现场专题演奏会的人，都知道这位曾经和Ornette Coleman一道，为自由爵士开辟江山的贝斯手厉害。5场带领Liberation Music Orchestra的演出，让Charlie的贝斯和对自由爵士乐的狂想发挥到了极致的地步。每次听到这几张唱片，我总是重新地意识到，原来Ornette这家伙当年录制的那张《The Shape of Jazz To Come》，其实和老迈的那张《Bitches Brew》一样，不仅一脚踢开桎梏，敞开了新爵士风格的大门，同时携领出来的乐手，也全部是后来此种风格爵士音乐的领航人（其实有的早已经炉火纯青，只不过名气不大）。联想下来，脑中首先想到的才华还没尽数展现，却已安然离去的“口袋小号”大师---Don Cherry。 那次Liberation Music Orchestra演出，Do......

Red Garland是美国人， 1923年生于达拉斯，1984年辞世。他原名叫William Garland，“Red”其实只是他的绰号。早年他曾吹过单簧管和中音萨克管，18岁才开始学钢琴，两年后就在费城的爵士乐俱乐部里做起了驻场钢琴师。在二战后的1946到1955年间，他积极参与纽约和费城两地的爵士乐演出，合作的对象包括“菜鸟”Charlie Parker、Miles Davis、Coleman Hawkins、“总统”Lester Young和Roy Eldrige等，后来就加入了Miles Davis的五重奏，他的个人声誉正是在与Miles合作期间建立起来的。和同时代的很多爵士钢琴手一样，Red Garland的演奏风格受到了Bud Powell、Ahmad Jamal甚至Nat King Cole的影响。在Miles乐团的时候，与他合作的节奏组乐手是低音提琴手Paul Chamb......

曾獲台中爵士音樂節邀請來台演出的西岸爵士薩克斯風好手Bud Shank，於二○○九年四月二日過世於美國亞利桑那Tucson市，享年八十二歲。 Bud Shank出生於一九二六年，演奏手法深受Lester Young影響，但舉凡搖擺樂、西岸爵士、巴莎諾瓦、流行音樂、世界音樂等類型皆有獨到的詮釋風格。他最令樂迷津津樂道的除了在西岸爵士經典廠牌Pacific Jazz錄製多張個人掛頭牌的作品外，也與Chet Baker在該廠牌下合作了多張叫好叫座的專輯，並與Howard Rumsey的「燈塔群星會（Lighthouse All-Stars）」、Gerry Mulligan、Bob Cooper等人合作。另外令樂迷印象深刻的是Bud Shank早在Stan Getz與Antonio Carlos Jobim推出Get / Gilberto前便錄製了帶有芭莎諾瓦風格的專輯 – Brazill......

说到爵士音乐就一定要提到美国，说到美国的爵士乐者就不可不提到Keith Jarrett。关于Keith Jarrett不用我在这里多讲，许多中文网站中都有关于他的介绍，下面就是摘录于VeryCD中的介绍： 在爵士音乐史上，很少有乐手具有象钢琴演奏家Keith Jarrett那样的才华。也许，许多Keith Jarrett乐迷都是在最初接触到他的音乐时就被其中的多样性所吸引，对他们来说，Jarrett的音乐打开了一扇门，门内是一片崭新的爵 士乐天地，同时也是Keith Jarrett的内心世界。一般而言，黑人爵士乐手在演奏时会更注重感官上的刺激，以达到情感宣泄的目的，他们所缺乏的是一种更为具象的思考；白人爵士乐手虽然注重了理性，但从本源上讲，爵士乐是一种黑人音乐，白人的情感较难触及其泥土中的根。尽管Keith Jarrett是白人，但他在演奏时嘴里总爱下意识地哼着旋律。这一点很象许多黑人爵......

Blue Mitchell，本名Richard Allen Mitchell，在Blue Note六零年代hard bop风格为主流的时期中，以平稳、朴实带点摇摆风格为主的他，从来就不是一个受到注意的主要人物，但他对于爵士乐的贡献不可磨灭。 ......

1953-1954 年 Rollins 和 Thelonious Monk 录制的这张专辑，其中收录两首经典曲 I Want to Be Happy 与 Friday the 13th。一个是在生活和琴键上一样沉默寡言，特之独行的钢琴怪杰，一个是迅捷强悍，节奏明亮的萨克斯风手，塞萨尼斯孟克和桑尼罗林斯的组合，打从唱片标题开始，就让人非常好奇。 孟克是号称「在每一平方单位中使用音符最少」的爵士乐手，独特的留白断句，乍听之下显得突兀的和声运用，使得这位钢琴家一直给人一种古怪的印象。罗林斯则以厚重扎实的次中音萨克斯风音色享誉爵士乐坛，他的音乐中往往有一种愉悦、无忧无虑的情绪，特别是他对节奏的敏锐触感，呈现出与当时其它萨克斯风手大不相同的表现。深刻难明的孟克与光彩夺目的罗林斯，在唱片中呈现出来的音乐张力，留待听众仔细品尝。 Thelonious Monk加Sonny Rollins會是什么效......

音樂和體育是美國黑人最能發揮天賦並獲得社會承認的兩大領域，爵士樂更是他們確認自身膚色，表明獨立性和惟一性的話語工具。爲什麽在上世紀30、40年代，Duke Ellington率領的黑人大樂隊能夠成爲不允許黑人進入消費的Cotton Club的駐場樂隊，並由於這支樂隊的優異演出而使這個酒吧成爲一個時代的象徵。又爲什麽Charlie Parker在演出中會背對著白人觀衆，念出對他們的詛咒——Bebop語義，而台下卻被蠱惑得手舞足蹈。爵士樂讓黑人找到了宣泄情感，呈現自我價值的途徑，並最終在以白人爲主導的美國文化中佔有了非常重要的地位。 五十年代末六十年代初，是爵士樂醞釀變革的時期，HardBop風格方興未艾，Miles Davis在Model Jazz道路上繼續前行，Ornett Coleman、Albert Ayler開始吐露自由之聲，John Coltrane也逐漸邁開巨人的腳步。在這......

David Oistrakh (歐伊斯特拉夫, 1908-1974) 來自俄國,他是傑出的小提琴家,錄製過大量豐富的唱片,對小提琴作品的詮釋與貢獻居功厥偉,尤其是演奏俄國作曲家蕭士塔高維契 (Dmitri Shostakovich, 1906-1975) 的小提琴協奏曲最為有名. 除此他也演奏其他古典曲目,與俄國管弦樂團合作,同時還有來自歐洲與美國的樂手,歐伊斯特拉夫與俄國鋼琴家李希特 (Sviatoslav Richter, 1915-1997),大提琴家羅斯托波維奇 (Mstislav Rostropovich, 1927-2007) 表演貝多芬的三重協奏曲亦相當膾炙人口,他也常詮釋俄國作曲家哈察都量 (Aram Khachaturian, 1903-1978) 的小提琴協奏曲. Early Years 1908 年歐伊斯特拉夫出生在黑海的奧德薩市 (烏克蘭共和國),......