小排的评论(16)

忙就是营养 要争气不要生气 多说ok少说no 感动就是佛心 疾病就是良药 自己就是自己的贵人 其实，无论友情、爱情或是亲情，人际间的相处要多包容，少排斥，给对方留一半的空间，自然会减少冲突摩擦的发生。 46 患得患失，不明就里，这样的惑，自古有之。 儒家讲：爱之欲其生，恶之欲其死，是惑也。 我们的心性的确是变化无常的。 管事容易，管人难，管人容易，管心难。 冲动，就是心中产生了妄念。 48 看来，一切问题的根源，就在于我们是否掌握了辨别是非、好坏的能力。如果我们没有能力自己判断，就会陷入恐慌、焦虑、浮躁，被人牵着鼻子走。所以，找回自己的心性，找到是非真假的判断权，就是从根本上夺回自己生存发展的主动权。 心药方 好心肠一条，慈悲意一片，道理三分，敬人十分，道德一块，信行要紧，老实一个，中直十成，豁达全用，方便不拘多少。此十位药，用包...... (2回应)

若干年前，我在上图借来潘绥铭教授的《存在与荒谬》一翻，可惜已经全然忘记讲了什么。直至今日，当我苦于自己实证取向的硕士论文难以下笔论述，又找不到明确文献，想从实证研究书籍中获取些许经验和指导时，在图书馆社区方面书籍上，找到这本即《存在与荒谬》后，潘绥铭再次深入红灯区追逐，续写的《生存与体验》。 我不了解人大的潘绥铭教授，读了这本书，我觉得这老头子非常有趣。大多数教授，都很学究，弄得我们这些学生也很学究。写的东西除了发表，估计也没什么人愿意看。就是他本人，发表后，可能也不愿再多看一眼了。这老头子可是非常懂得黑色幽默，调侃讽刺，嬉笑怒骂不断，又带着几分北京腔。让我不时想起王小波的杂文。何况，他们两个都写得是性，（王小波和李银河一同写过同性恋调查《他们的世界》），都能把文字写的有趣，颇有几分相似之处。 具备这点，对于一个教授并不容易。因为这个有趣背后，还必须具备知识份子的明确立场—...... (11回应)

昨晚重温窦唯+不一定的第一张专辑《一举两得》。颇有感悟。想来最初听，还是在若干年前一个炎热的暑假。深夜无眠，冲个凉，躺在木板床上，只开一盏白色台灯，读《海边的卡夫卡》，放上这张《一举两得》，渐渐的，酷暑的热浪仿佛就被音乐驱赶出了房间，心里感到清凉。 这次重温，大概是想明白了为什么这张专辑的与众不同。虽然孙孟晋过去在评《一举两得》时，说这不过是一张很平常的fusion——融合乐。可我后来听了些国外的fusion，总是觉得还是窦唯+不一定的要好。 大多数音乐的层次，在时空上是从后向前的排列。比如鼓在最后面，中间是贝司，前面是吉他，最前面的是主唱。听觉上有一个焦点，往往突出的是主唱，其他的声响不经留意，并不会像主唱的声音那样清晰的浮现在意识中。又或说，音乐是一个浑圆的整体，饱和圆润，最突出的部分像冲在最前面的浪尖。 一举两得不是这样。乐器在时空中并不是有序的排列，而是并行的游走...... (3回应)

1 看烂片的最大好处就是在遇到这样一部电影时，你会明白什么叫好电影。更进一步而言，你会明白你内心里还存有这样的理解和感动——昏昏沉沉的生活，唤不起这些。而这些足以抵抗烂片的低级趣味，更进一步而言，抵制内心的低级趣味。 2 抛开为了给学生上课才要看关于老人影片的功利想法，我只觉得艺术是很个人的东西，虽然一部电影拍出来指向的是大众，但一部电影也指向一个个具体的心灵。看一部电影，就是人生经验的一种交换。你中有我，我中有你，所谓受众的说法，至少在《我们俩》中，我是不能接受的。 3 “陶冶情操”这几个字，大概因为在年幼教育中高频出现，而又实难有“陶冶情操”的体验而遭到年幼的唾弃。直至今日，在一个众人关注艳照门事情的娱乐时代，“陶冶情操”应该回到我们的视野。我相信，走近这样的电影，可以陶冶情操，走出这样的电影，可以关怀社会。 4 在电影落幕的一刻，看着定格的画面——一张老人坐过的破沙发—...... (3回应)

在一个非常容易制造感动的年代——并不是说没有值得感动的故事，而是呈现在你我面前太多的感动，让人觉得刻意、拙劣和低级。有些电影或是电视，总是从画面里散发出铜臭的气味，总是会漏出商业的马脚。也许这样的东西也能挣取眼泪，可却很难进入你的灵魂。没有触痛灵魂的感动，既廉价，又可耻。 只有像破浪这样的影片，把一个人用生命去守护的价值一点点撕碎给你看，即便是天国的钟声响起，给影片的结尾一丝暖意和安慰，也难以释怀久久的痛楚。当医生不能理解贝丝，嘲讽的问她：你有什么才能时；贝丝天真的说，我会相信（i can belive）。贝丝的疯狂扰乱了教会的规范，他们以神的名义遗弃了她。而贝丝却对他们说，你们怎么能爱一句话，你们怎么能爱一句话。为了给丈夫生存的意志，这个女人从怀疑到信仰，从信仰到死亡，被社会遗弃她，并没有被神所遗弃。中国历史传统里没有基督教文明，很难真正理解诸如祈祷、天国的力量，可我是愿意相信，丈......

看了豆瓣上的相关评论，觉得可以加以补充。大部分写评论的人都极力称赞这部电影，理由包括这部电影影响了骇客帝国；一反动画片的娱乐性和消遣性，上升到哲学的高度；在95年网络刚刚兴起的时候就指向网络无限信息的问题；还有素子这个形象的独特魅力……也有从知识系谱上考察押井守与赛博punk科幻小说的关系。 很多人都提及到ghost和shell的关系，Ghost在本片里可理解为人类的灵魂，它是一种可被探测到的意识活动现象；Shell在本片里可理解为人类的躯体，即使世界也被认为是Shell。正如片名——ghost in the shell——在肉体中的灵魂，探讨的主题也即是灵魂和肉体的关系。 与以往不同，灵与肉这个古老的命题被置于一个cyber空间的想象和可能中。这里也实难搞清楚是否信息海洋的无限扩大可以孕育出具有自我意识的生命，而且到底什么是生命？也难以简单的界定。 不过令思考望而却步的...... (3回应)

我爱野孩子，因为他们西北的惆怅和奔放。 我爱张楚，因为他是第一个感懂我的诗人，一直都是。 我爱窦唯，因为他再变也是窦唯。 我爱舌头，因为他们唱片有力舞台上又有些外强中干。 我爱痛苦的信仰，因为他们反抗的姿态。 我爱大傻冒，因为他们健康向上，是我的好兄弟。 我爱万晓励，因为他嬉笑怒骂，卖唱养家。 我爱顶楼马戏团，因为他们唱出最低级小市民的趣味。 我爱周云蓬，因为他根本不像个盲人。 我爱左小诅咒，因为第一次现场就是他，这个中年男人优雅疯狂。 我爱声音玩具，因为他们的现场把我听蒙了。 我爱小河，因为他唱我爱她，我爱她，她是我的女人。 我爱Iz，因为他们演绎哈萨克。 我爱崔健，因为我常常会想起他唱的。 我爱冷酷仙境，他们圆了我做义演的梦。 ……...... (3回应)

最近看了三部中国电影，一部巫山雨云，一部日日夜夜，再就是刚刚看的盲井。 没有比较，不懂好坏。巫山云雨和日日夜夜在盲井面前，就像中学生在博士生面前的感觉。现在动辄就谈第六代导演，我看过的几个导演，除了贾樟柯、王小帅的一些作品，拍的片子都可以用矫情形容。镜头虽然触及到底层，也多是边缘人物，可这些碎片化的，没有历史感的影像到底有什么意义，没有一般性的特殊，谈不上好艺术。对底层社会不了解的关怀，也谈不上是真关怀。就像巫山雨云和日日夜夜，所处的环境——三峡小镇和矿场——不过是个背景，是人物背后的一副画，不是人物的生活。 盲井则不同，也是讲小镇、矿场的故事，可导演安插的台词和细节逐一把个别人的命运上升至一般。故事里的行骗不是一般，可故事里人物内心的冲突实足可信。“我同情他，谁同情我呀”——都是底层生存的人，都是为了农村的家和孩子——在陌生人的城镇，谁又能同情谁呢？——这其中...... (18回应)

这部片子的主人公应该是xx/7。一部有关政治，有关人性的电影。虽然有戏剧的痕迹，还是异常的真实。我们可以从政治社会学的角度看待专制社会向民主社会的转变过程中，其中有很多隐语。比如意识形态与政治观念的研究、如戈尔巴乔夫上台，暗示俄国专制社会集体，预示了东德也将步其后尘。又或卡尔马克思书店，说明意识形态的斗争业已结束。也可以从人性的角度，看待在社会变迁过程中人性的光芒和丑陋。两种视角的结合，让我感到有如切肤之痛的真实。 也许任何一个时代下，都有听从良心和违背良心的人。这之间的分野实难断定——一个哲学的问题。片子结束之际文化部长对作家的话意味深长：“人们没有信仰，没有热情，这就是你们想要的联邦德国。想写什么就写什么，可没什么好写的了。”柏林墙的倒踏，自由民主社会的建立同样要面对没有信仰、没有热情的状况，这完全可能。正如托克维尔所断言的，民主分专制的民主和自由的民主。现实生活的确无限复杂，永......

原来是拍过爱情是狗娘和21克的导演。 片子很好，随着故事的展开，激碎你一切闷热夏天的躁动。 可以拍四部电影的故事，靠一杆来福枪，把美国、墨西哥、东京、突尼斯的故事联系在一起。人物的命运不再像爱情是狗娘（21克和爱情是狗娘的结构一样）那样相互交织，但如同Alejandro一贯的态度，生命就是一连串的偶然事件。片子让我想起蝴蝶效应。多年前在突尼斯打猎的日本人给向导送了一把来复枪。向导把枪买给一家人。放羊的孩子本来是用枪保护羊群免受狼的骚扰，但年幼的兄弟为了证明枪的威力向山下路过的车辆射击……中枪的女人……孩子……故事就这么一个个合理的展开——喘不过气。 Alejandro大概是个宿命论者，所以他匠心独运的叙事结构和纪录片式的写实拍摄背后，总蕴藏着一股深深的悲观的气息，震慑着你。21克就是如此。相比起来，我更喜欢这部，基调没有那么悲观，真实，难以言说。......