小双子的评论(13)

不知怎么七链八链地在线看了这部剧，第一话的开场，两个校服女生骑着自行车一路欢声笑语地从斜坡上滑下来，扑面而来的青春啊，令人无法抗拒。 其中一个，便是堀北真希，然而在04年的这部深夜剧里，这个如今以容貌气质独特著称的sweet power当家花旦与另外两个女生由于发型身高都接近的关系，开始时直叫人乍一看有些分不清楚。 4人里面，最喜欢的还是户田惠梨香演的那个角色，纱枝，田径部成员，活泼，但又不是普普通通的活泼，是元气十足好像永远成竹在胸没有烦恼般的智慧型的活泼。 这部剧用短短的四集一集20分钟的长度讲述了发生在4个好友身上关于友谊与暗恋的故事，4个当时名不见经传的小女生主演，于凌晨1点多播出，怎么看都像是没有质量保证的栏目剧一类的小品。但只有看过后才知，它的细腻、精悍、点到为止，乃至配乐、表演都控制得非常好，好过很多如今黄金时段播出的日剧。 很喜欢里面的对白，4个人的...... (2回应)

我还记得很清楚，这是2004年暑期档的电影，当时一个室友是五月天的饭，由她介绍而知，我们很想去看，结果全市只有几家影院放映而且下档得飞快。 我不冲着五月天，也不冲着刘亦菲，更对陈柏霖陌生，在那时。我感兴趣的只是找一个清凉的电影来消磨夏天，想和朋友们一起去，喝着可乐在电影院里评头论足。可惜，愿望没能达成。 很巧的是，当时我也有一个从没见过面的感觉很好的网友，只通mail。后来，在这部电影的盗版碟催化下，我们相约去看早场电影，秋风缓缓相送的上海，还没有褪去夏天气息的衡山路，嗯，是我记忆中，最好的一次约会。 我也知道，这部片子旨在拉动两岸的民间情意，可是，那又如何呢？爷爷的那段不都把我们看哭了么？同样的握在手心里的50年的车票，真真切切地发生在许多老兵的身上。 刘亦菲和陈柏霖，两个漂亮的孩子，不用去演，便是他们自己。没有了表演的痕迹，反而显得十分可爱。 常常会在感觉...... (18回应)

拝啓，父上樣…… 第一次浮起这句话，是在一平看到时夫给父亲写信的时候，后来时夫有没有坚持天天给父亲写信、一平说这句话时到底是不是真心想与父亲交谈，剧情的交代在这上头渐渐表现得心不在焉。当然我们也知道，父亲大人，之于一平，永远只是一个符号，和一个信仰。 看到一平满脸的好奇与迷惑，有时也会微微恼怒有雪乃这么一个母亲，是啊，单身妈妈很伟大，一个人在东京做歌伎养活老家的孩子是多么的不易，可是，仅仅是想争取知道父亲是谁的权利，有错么？23年，得不到答案，换成是谁，都会憋成个心病。 所以也没有女朋友，呵。23岁的田原一平，神乐阪阪下和食料理店的帮厨，外表稳重，情感世界却如一张白纸，没有多少文化和深刻的思想，却又感性而文艺，于是在我们看来，每次他向心中父亲倾诉的独白，都仿佛一篇煽情的散文、一首感人的诗歌。 这是我第一次看仓本大人的剧，惊异于他毫不理会如今以收视率为终极目标的电视剧...... (12回应)

一上来，就是一个定格的长镜头。导演Nicolas Philibert师从许多大师，当然这是后来才了解到的。 很庆幸在看之前对此片没有任何认识，只是很普通地把它当作一部简简单单的色彩漂亮的纪录片看着。开始进入得很缓慢，我脑子里还在想另一部法国纪录片，很短，20来分钟，镜头对准的是一班上游泳课的中学男生女生，他们从开始对镜头的拘谨到后来的畅所欲言，从理想到婚姻，把自己对未来的憧憬与恐惧各自描绘了一番——最后下课回家，让人想起还是一群充满了希望与各种可能的孩子，生活在巴黎，有很多机会去实现些什么，偶尔的彷徨不过像游泳池里的水一样动荡但倍受呵护。 而这一部，瞄准的是一家乡村小学，加起来一共十来个人，十一、二岁的有，四、五岁的也有，有几个小一些的孩子还是大孩子的弟弟或妹妹，因为村子里也就那么几户人家。老师只有一个，一个长着Jean Reno轮廓的50岁老头，看起来有几分严肃，却从没见他发...... (3回应)

说实话，在影片的前一半进行时，我不是很能入戏。 有很多借口，比如看片子的电视机屏幕不够大、音效普普，还有翻译，虽然翻了很多很多字，但还是常常牛头不对马嘴。 还有果然是独立小制作电影，镜头以中全景为主——不知从什么时候起，这类电影会给我留下这样的错觉。 所以尽管剧情一点也不拖沓，浮躁的我还是微微感到有点缓慢，老是有意无意地去看DVD机器上显示的时间长度，才放了20分钟、才放了40分钟……就这样随着那家人那辆黄色小型bus开往加里福尼亚。 直到全家人呆在医院，听到了医生宣布的爷爷的死讯，妈妈哭了，哥哥给奥利佛写着“go hug mom”，奥利佛尽责地完成了——应该是那一幕起，我彻底融入这个故事，然后看着几个人慌慌张张将悲伤置之度外地将爷爷的尸体偷偷运出医院…… 驶上高速公路后，每个人都平静了，这时候奥利佛想起来问：爷爷到底怎么了。沉默的长辈们。 我想，这就是...... (1回应)

这部戏我不是一口气看完的，当中间断了些时候，可以说，它不是什么跌荡起伏令人欲罢不能的作品。但回味起来，至今还觉得温暖。 我理解的《午餐》的主题应该是，有一家永远都在那里的店。 永远都守在那里，无论什么时候去，都在。 看起来很不起眼的理想，还原到日常生活，一定也会叫你唏嘘不已。 曾经那条街上我们一直吃快餐的店，没了；学校旁边的麻辣烫，搬走了；大学里的老食堂，拆了；因为市政建设改造的老商业区，都走光了…… 兴冲冲地怀着旧甚至拿着相机要去记录曾经的足迹时，傻了眼，眼前宽阔的马路或高耸的大厦或荒芜的平地，会叫人突然间丢了什么似的伤心不已。 就是这样的滋味。 更不要说《午餐》中那个被老公打了后总是得到勇二郎无私照顾的美丽少妇，入狱多年妻离子散的曾经的才俊，因为拮据而只能给女儿一个人吃起蛋包饭的爸爸，前科累累被警察追踪的前男友……对这些在这里留下过眼泪和沉痛的...... (1回应)

横滨在我的日剧印象里不是经常出现，这次竟成了故事的全部发生地，总是有满眼的广场，海边的、市区的，大的小的，无一例外的空旷，空旷意味着宽广，相对的却是横滨给人的“小”的感受。 小到一个是轮渡修理厂的工人，一个是珠宝店老板的富家千金，当女主角推开自己房间落地窗的门，就能看到男主角工作和生活的工厂。 一开始就告诉你，菜绪在大学以前患过重病，读的一直都是养护学校，还是靠哥哥的骨髓移植才活下来，20岁的她仍处于观察期。 有过许多同类剧观看经验的我们，隐隐地等候着什么，不管俗不俗套，既然它交代了，就理所应当会发生。虽然这个问题同样揪着剧中的菜绪和弘人，但她却平安地度过了5年的观察期。 想想也是不合理的。我们从小到大接触过那么多人，也有同学小时侯生过严重的病，后来他们都活蹦乱跳地欢达在我们周围，谁说有那样的交代就一定意味着夭折？ 那为什么要给菜绪编一个这样的过去？我想，如果...... (17回应)

听说《像暴风雨一样的恋爱》和《STAND UP》是同一个编剧后，实在被shock到了。那个喜欢磨磨唧唧地描写大龄小女人被小男生暗恋的自恋女编剧却写出了《STAND UP》这样一个轻快生动毫无拖泥带水之感的青春性喜剧，再度对导演堤幸彦的改造成果叹为观止。 　　 还是今年五月的时候看的SU，让人顿时十分期待夏天，因为就像剧中的望月老师常说的那样：这就是青春啊！有什么能比炙热的夏天更能代表青春的呢~~~ 　　 被许多人讨厌并称之为“大脸杏”的铃木，在戏中很好地展示了超越自己年龄的演技，2003年的夏天应该只有16岁的她大概还在拍岩井俊二的《花与爱丽斯》吧——其实除了《头文字D》，她大都本分地演绎着十分符合自己形象气质的角色。 　　 从她扮演的千绘回到阿正、健健、隼人、阿功的面前时，我笑了——幼年时犹如传说中的美少女，如今戴着厚底眼镜衣着样貌无不朴素到不行，四个少年当场没了...... (2回应)

我看的也是第一版，几乎是在此书出版后的第一时间买的，记得是在现在的徐家汇地铁商场二楼……诡异的地方。 最早在报纸的书评专栏上看到有编辑推荐，说这孩子受J.D.塞林格影响很深，连第一人称的叙述口吻也和《麦田里的守望者》很像，于是燃起了我的极大兴趣~~其实吧，我也是偶尔看看那种专栏，平时很少关心图书。 记不清是在家里还是课堂上看完的这本书，感觉更倾向于后者，仿佛从最后一页读完抬起眼皮时，满是教室里的粉笔烟尘。一种说不出的感觉，如同书中吉吉力图刻画的阳光的形状，弥漫在四周，真的，看完了这个故事，会让你，尤其是一般大的少年人恍然觉得整个世界都是如此。 又过了几年，有一段特别闲的日子，没事就往上图跑，占个有利地形看杂志。有一本这两年估计已经停发的期刊，叫《甲克虫》，曾在里面看过篇感觉还不错的短篇，讲与邻居之间的微妙情愫——看完了，甚是唏嘘，再一看作者名字，居然也是“许佳”。此许佳是...... (6回应)

掐指一算，距离第一遍看完这本书的时间也有7、8个年头了，当年我很快地又看了第二遍，当大三的时候想看第三遍却一直没看完。 是我老了么？心态太浮躁了么？虽然许多个段落重温的时候仍觉得非常搞笑。 曾经看过小说原文的截选，大量的俚语充斥其中，说实话除了damn这样的字眼，我能读懂的没几个。不知道在更专业的人眼里，施咸荣翻译得到底算不算到位，反正我挺喜欢他翻译的这个版本，可能许多词翻得还太过文明，但那种并非真的粗鲁而更多出于叛逆的霍尔顿神神叨叨的语气，被他诠释得很有感觉。 而这种感觉几乎影响了我整个高中时代的写作，那种絮叨而落寞的口吻，成了我所有烂尾小说主人公的语言。当时还有一本我的心头挚爱，许佳写的《我爱阳光》，那个比我大两岁的女孩非常爱塞林格的小说，她笔下的“我”长时间地用霍尔顿的语气抱怨这个抱怨那个，忽而又转到米兰·昆德拉的臆想世界里，构成了18岁以前的我对文字的偏好。 ...... (8回应)