铁将的评论(26)

又是一部很好看的台湾电影，很萌，很青葱，很怀旧。人生总有错过的时候，柯景腾错过了沈佳宜，沈佳宜也同样错过了柯景腾，但是这些都不重要，因为这就是青春，它折射给你的就是荷尔蒙过剩的热血和那些青涩幼稚的可爱，一次次的错过、一次次的反叛和一次次的固做姿态，然后就是成败、挫折和羞涩的泪水。为什么青春期发生的爱情，在回忆起来的时候总是那么完美，不管结局是什么，就像柯景腾在地震后给沈佳宜打电话，说到“你是我N年的女生，要是你不见了，我找谁去回忆我们的故事”，虽说在看过以后，写这句话的时候，总会觉得还透着那一点酸，但是当时那一幕，那一句话，真的打动了我，就是因为这种纯粹的真挚和感怀。台湾的文艺片，现在拍的越来越好，我不是电影专业，因此也不愿每次刻意的站在专业角度来审视它。但是每每影片谢幕之时，里面渗透出来的那种人文气息，那种情怀和那种特有的纯粹，着实让我现在为这种民族的东西而感到欣慰。 人生闪亮的时......

克林特.伊斯特伍德老了，Leonard Cohen老了，四月要来中国巡演的Bob Dylan也老了，西部牛仔老了，美国硬汉老了，飘泊在现代都市的那个游吟诗人也老了。如果一个人沉闷的久了，就需要出来走走，可是转了一大圈，回去，依然发现自己还是侵淫在沉闷里。 影片的开始以一场对于亡妻的葬礼为开幕，那个老头儿对时下美国的青年人和种族充满了排斥和戒备，对一心为了财产，想送他进养老院的儿子，那个虎视耽耽窥视老爷车和爱占小便宜的孙女，以及探讨生命有着宏远志向的年轻牧师，他的邻居睿智、勇敢的苗族小姑娘Sue和傻里傻气懦弱怕事的弟弟Tao。在Walt眼里，宁可孤独的活者也不愿意去接纳更多的友善。时间可以磨逝一切，因为不懂事，所以年轻。而年轻时候的叛逆、嫉妒、仇恨、羡慕和懊悔，到最后也都蜕变成脸上的沧桑，当你只有在回忆中去拼凑那些残缺的青春碎片之时，留给你的还有什么，是反思，忏悔还是对一生的感悟。 ......

又是一支60年代盛极一时的老牌英国乐队，还是那种老牌硬摇滚的风格，真搞不明白，那个年代怎么会出那么多脍炙人口的歌曲和成就那么多的大牌乐队，艺术在那个年代似乎成了一种很时髦的风尚，当然那是一种很真诚的习气，因为那是一个真诚的年代，人们谈论更多的话题都是与文化和艺术有关的，而不是尔虞我诈，他丝毫不同于现在艺术建立在金钱、物质、地位、享乐上的那种做作。。 回头，让我们在看看那个年代都发生过些什么，法国的五月风暴，美国的新左派运动，中国的文化大革命，Bob Dylan的摇滚反战歌曲，一系列的文化运动和艺术浪潮席卷者全球的热血青年，人们在反战、抵制旧习气，新文化运动的同时，也在相互追逐着各自的精神偶像，嬉皮运动代表的不在是玩世不恭的态度，而是一种对青春的狂热追求。摇滚乐也在那时开始广为传播，几乎每一个热血青年都可以很随意的哼出他们所喜欢乐队的歌曲，大量的乐队和歌曲也在那个年代诞生，一直流传到...... (1回应)

在阴霾的午后,还是那条街道，那些人群,还是这样的音乐,面对生活,面对绝望或者是隐忍的爱情,以及杂乱无章或是有条有理的纷繁世界. 打开电脑或者CD或者在某个小资酒吧的自动电唱机前,面对这样的音乐,一切隐然而现的烦恼忧愁或者是喜怒哀乐都已被抛到九霄云外,似乎这个世界发生的任何事情都与你无关. Forseti又一个诞生在德国的神话,一个打造着音乐神殿,以一个万神的姿态居于其中，注视着万物,天空和大地的缔造者,就是这样一个天才的缔造者,在他的音乐中,没有对音色过分要求的斑斓效果,相反,清澄，透明以及纯净的旋律和纯粹的人声和那些严谨的乐曲结构,使音乐保持者更为单纯、朴素,清晰的线条,而这些更能体现Forseti对音乐的理解由内在而产生的要求,这种要求赋予了一种饱含人性的魅力和渴望,一种对自然的挚爱. 依然回到某个阴霾的午后,保持着这种质朴,选择音乐，就好比选择生活或者一杯浓浓的烈酒......

如果在CD机里无意识的放进这张唱片，不看名字，只听音乐，你肯定会以为这是一支60，70年代的老牌摇滚乐队，强力的节奏感但是不重，歌声充满激情但是不嘈，时而把你带到高高的山顶去抬头仰望，时而又会坐在空旷的荒野去慢慢品位，所有的一切似乎都在吻合着那个年代的音乐动感。 是的，他们就是JET，正好相反当60，70年代的老牌摇滚盛行之时，他们估计还在娘胎里面正在接受着西方的宗教洗礼，就是这四个20出头来自澳洲墨尔本的小伙在如今重金属，新古典歌特，实验，独立音乐盛行的年代，又玩起了老牌复古音乐，张扬的音乐和桀骜的性格使他们很快一炮打响。这使他们迅速受到了那帮西方大牌乐评杂志的青睐，当然，也不排除视金钱为最高利益的乐评人的吹捧，因为，有相当一部分乐迷是不会相信自己的耳朵，而宁可去相信那些狗屁杂志的介绍。不过，姑且先抛开那些乐评，JET得确是一个可塑性，表现力和自身音乐质感很强的乐队。 《 S...... (2回应)

纵然是深沉的黑夜，也遮不住一丝光亮,路再长也是有终点，夜再长还是也有尽头的,对于黑暗的氛围孕育着的这种无穷的能量,我无能为力.不过,我在这说的这张唱片,他绝对不是一个黑暗的氛围音乐，但是，他却是属于在黑色的夜空中一人独享的那种音乐,没有人声，大段的吉他、鼓点和电子氛围营造的迷幻音效,只能用完美两个字来形容了，细腻，简单又不缺乏激情,听这样的音乐，简直就是一次对耳朵的洗礼，冷暖自知的自私洗礼。......

这是一部使人内心难受痛苦的片子 一部对人性丧失沦落的电影, 对美国新药物文化抨击的片子, 一个母亲,一个孩子，一个女友,一个黑人朋友. 四个人为了追求各自的幸福生活 而选择了不同的方式, 但是最后导致的是在某种欲望的驱动下 而沉溺于药物，毒品的依赖中. 在毒品面前，尊严的丧失和人性的堕落. 使他们互相扭曲在各自的心灵深处而挣扎 最终只能一个个以悲剧来收场......

Duke Ellington(埃林顿公爵) 作品的大众化与成功是无庸置疑的，提起爵士乐若没有听过 Duke Ellington 就像 Louis Armstrong 所说的一样，永远进不了爵士乐天地.这位天才的大师,并非来自欧洲某个王室，他出身贫寒，但人们尊称他为公爵。这是因为他即拥有优雅的贵族风度，又说明他在爵士乐领域突出的地位,是他让jazz从酒吧走向了大雅之堂,这张《Anatomy of a Murder》出自与艾灵顿公爵最经典的三张专辑套装之一,并列入jazz名盘录系列,在去年进的一件原盘之中，被我发现,当时惊喜若狂,不过唯一不足的就是2004年的再版,这张专辑共25首曲目,本人认为其中的一曲Polly更可谓是此专辑中的经典,它摆脱Duke Ellington早期的Swing风格,使你可以更加轻松的陶醉在音符的颤抖之中. ......

每次听Elastica的音乐的时候，都会使我回忆起某些很惬意的事和人，在那一年我狂热追逐迷恋Elastica，无论是女主唱的煽动性还是整体音乐的穿透力，都会潜移默化的对那个年代的我产生很细微的影响。...... (2回应)

愉悦的女声，迷人的旋律，这样动听的音乐，即使你已对周围的一切都灰头丧气，也会敞开四肢，在这音乐中去重新拾起对生活的无限遐想。...... (1回应)