黑格尔讲过：真正的美往往不漂亮。
“漂亮”通常是普世价值下给出的定义，用世俗的审美观去评价事物，而“美”的产生，一定是把握了“美”的概念之后才被塑造出来的。就如同苏格拉底对“善”的理解，一个无意识的助人为乐的行为是不能够被称作善的，因为他根本不知道什么是善，因此善首先是对善的概念的理解。这也就是我们一定要对很对能够称之为“美”的事物进行深层次的探究，他们的创造者是如何去理解美的。
Peter Märkli是ETH（苏黎世联邦理工学院，爱因斯坦母校）建筑设计流派中又一个怪才。1953年生于苏黎世，和ETH怪才建筑师Rudolf Olgiati ，雕塑艺术家Hans Josephsohn是好朋友。尤其是结实了雕塑艺术家Hans Josephsohn，于是在1992年为他在瑞士Giornico 设计了一座陈列他雕塑艺术作品的博物馆--La Congiunta。
首先， Märkli的设计作品是高度凝聚了个人审美的建筑作品，既然是个人审美的高度凝聚，自然不能被普世的，大众的审美所接受，我的朋友陈曦愤然地评价那座博物馆酷似生猪屠宰场。这座建筑通体混凝土浇筑，不作任何修饰，然后是钢梁铁门，除了屋顶用了一些木头，而且是在人们无法看到地方。这个博物馆一开始就能给我留下很深印象，因为他的门开得很高，而进门的楼梯只有一个混凝土板，进进出出都得蹦蹦跳跳，而且存在很大的安全隐患，Prof. Schmitz说这个入口很不友好，但这些技术层面和传统习惯的因素在这个建筑里丝毫没有话语权，想来也是，不友好的人难道就不能成为伟人么？不过这座建筑的诞生，一定是两个怪诞的人走在一起的结果，怪诞的甲方和怪诞的建筑师。
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看上去不怎么友好的入口 |
这个入口几乎把我的内心全部诠释出来了，似乎有一些姜太公鱼钩的味道。这个入口后面，是一屋子的艺术，而这些艺术并不需要所有人来逢迎，因为得到的赞同越多，说明它的价值越普世，普世的价值似乎和艺术离得太远！艺术只需要和知音对话，知音却难觅。这道不友好的门，把一切普世价值的人们挡在了门外，因为一切具有普世价值的人都不会对这个入口产生共鸣。而人对知音的寻找，恰恰太需要这样的入口来捍卫思想的纯洁了。
其次，内部空间非常简单，长条形式，4.7米左右，但却很高，高处两条侧光，不断反射慢慢下来，陈曦说这是手术台上的无影灯，没错，建筑师在接受采访的时候自己也说要营造一种无影的效果，但是这种效果是我无法理解的。既然是这么不友好的入口，这么原始野生的材质表达，这么压抑悲凄的雕塑作品，又为什么要去营造这么柔和温润的光影效果呢？这种凄凉悲观的审美特质，难道不应该用重重的影子去进一步诉说么？
1995年他在Grabs设计了 Gantenbein住宅，仍然没有丝毫祥和温馨的气氛，甲方居然能够接受这样的方案，是需要很大勇气和魄力的，在中国的和谐社会下，这样的小概率艺术事件是不可能发生的。
这张照片其实有趣的对比了后面红色的坡屋顶和这块混凝土的住宅，这个异常肥硕的入口屋檐，铁栏杆，很像公共厕所，再加上混凝土在接受风雨侵蚀后留下的斑驳，和日本的藤本壮介设计的那么阳光清新的住宅一比，很难让人联想到这是一座住宅。
Märkli的手稿和阿尔多 罗西很有几分神似，他们的手稿中不断出现这一些最为简单的几何形态，表达了他们对城市类型的高度抽象浓缩和归纳总结。阿尔多作为ETH建筑学的老大，其徒子徒孙们多多少少都受其影响，他们有童话般思维方式，又有极具悲观主义色彩的审美，后来的普利策奖得主Zumthor很能说明这一点。
感觉好“自由”！
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太喜欢那个入口了
哪位大侠给解释一下，这位大师，师在哪里哇？（子夜的该文显然木有太大说服力）
师在满足了建筑师的艺术欲。当然严肃的很难说，可以先学学他，然后自己做着做着就知道好处了。
我似乎没有说他是大师吧 只是一个建筑师 我个人觉得他是个怪才
有没有Gantenbein住宅的结构分析，感觉这个房子的结构构想巨牛逼。
不知道内部功能性怎样。真想成为这样的甲方！
我曾经弄丢了一本他的作品集，没来得及扫描就被人拿走了......后来可能又被默默的还回去了，因为图书馆没找我要，650美元哦，一般大师的书也没这么贵哦！
他的房子很多都是，有一种很别扭的气场，绝对有气场，也着实不是我们通常所见的"美"。但那个museum和雕塑作品的风格非常的，匹配吧，空间感受也很统一，构造上我懂的不多，但我喜欢他用的木模板，混凝土墙上的机理很别致。也许对我来说要更多理解他，并且向别人解释他的作品差的还远，目前，我拜访过的感受更多还只是，只可意会，不可言传。：P
觉得工业感很强，那个高悬幽深的门洞强化了对自然的疏离和自我封闭的感觉。
艺术，相通。
我很喜欢第一个房子，这窄门我觉得得要钻进去，有种日本茶室的那种先摆正态度的感觉，没有不友好，反而很热烈，幽暗的似有似无的光诱捕着进入者的视线，与和纸透过来的那种无影效果很像。文艺复兴的时候所追求的灭点是上帝，而这个建筑的灭点落在了黑洞模样的雕塑上，很像一个上帝不在场的样子呢。
一种对于上帝的不在场，一般都很强烈，光，但他就光也软，阴影干脆没有，真是要干掉上帝啊 ，也许是我的误读。
说实话没有被说服啊。。。虽然承认我对到底什么样的建筑才算美没有什么确定理解。。一直都是凭“个人”感觉来的。。但是。。。没有被说服就是没有被说服啊。。。
有两人友邻和我一样疑惑，看不懂
尼玛，做的太好了。
！！
记得Peter Märkli教授还教Konstruktion（建构）的，单拉"美"来讲好像抽象了点啊~客观上不存在所谓的"美", 并且每个人对"美"的标准或者前提不一样，有点不太懂啊~
一，他真的说过客观上不存在美？？？那我有些对他误解了呵呵，因为我想他应该是唯心主义者，唯物主义者通常讲：物质是客观的，美是主观的。而赤裸裸的唯心主义会把意识，美认为是客观存在，比如“上帝”就是最大的客观存在的“意志”
二，BauKon不是Gigon und Guyer在教么？
艺术性真浓厚，能有这样才干的设计师还有这么好的机遇，真不是人人可得的
哦，···原来是他，评图的时候很有气场，特别是前面的晃晃的缕缕头发
有点意思，但是说的有点不清不楚的。
喜欢这种毫无装饰性的简洁
入口好贊。一下子就散髮出了建築的性格。
我就喜欢这种怪诞的，有意思！！
觉得并不是悲观，建筑师执着而骄傲~~~
让我联想到了集装箱- -
有柯布和安藤混合的感觉...虽然博物馆的外部透视有点像天朝公厕...但空间效果真的戏剧感~
很不错
有一种情绪在里头的同时
建筑师又显示出确定，知道自己这么做的原因
很迷人
A：真正的美往往不漂亮。
B：这是谁说的？
A：黑格尔...
B：Fuck 黑格尔
越酷的建筑设计，他的老爹的初衷越萌！怪诞作品吸收阳光，冷漠的外表只接受愿意接受他的人。他巨人千里之外，但往往有人愿意进入的建筑，当称之为美的建筑。
自我主义
入口像配电所
刚去过，非常不错，空间中有着清晨的阳光，柔和且淡淡的温暖。混凝土的材料很粗糙，很真实，和雕塑一样赤裸裸的打动人。空间的节奏简单有效，非常精巧地在控制访客的情绪。
看完后使我想起西泽立卫谈到的建筑中建筑师的身体性，peter markli的身体性我觉得已经在这个雕刻博物馆中展现出来。
这个入口几乎把我的内心全部诠释出来了，似乎有一些姜太公鱼钩的味道。这个入口后面，是一屋子的艺术，而这些艺术并不需要所有人来逢迎，因为得到的赞同越多，说明它的价值越普世，普世的价值似乎和艺术离得太远！艺术只需要和知音对话，知音却难觅。这道不友好的门，把一切普世价值的人们挡在了门外，因为一切具有普世价值的人都不会对这个入口产生共鸣。而人对知音的寻找，恰恰太需要这样的入口来捍卫思想的纯洁了。
说得好
羡慕欧洲学习的你们
房前草丛里好像被人踩出来的那条路，不知道是真踩出来的还是设计者有意为之，感觉很神，还有入口混凝土板下面那块秃草也是。
狭长平面和长天窗处理觉得挺古典，有点巴西利卡的感觉。
狭长平面和长天窗处理觉得挺古典，有点巴西利卡的感觉。。。说的好
入口处竟然连室内外的过渡空间都没有，确实不怎么友好~
教 Konstruktion 的是 Markus Peter。
你喜欢gigon und guyer 么
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