关于应亮

2009-08-17 09:01:00 来自: Nail-Y(Young for U)

去年的北京青年影像论坛上看到他的长片《好猫》，印象深刻，影片具有很强的社会批判性和讽刺性，里面加入了一些现代音乐的东西，看起来有点超现实，但更震撼人心。他很会讲故事，或者说这些都是生活中正在进行着的事，他只不过信手拈来重新编排一下，许多场景看起来十分有趣，但过后又觉得有点悲凉。昨天看了他的几个短片，也都比较有新意，他的“亲友团”功底不一般哪，演的还挺像。

转帖：http://www.douban.com/event/10943495/

应亮是新一代中国作者导演中的翘楚。他虽然已是国际影展常客，但仍长年潜居在有盐都之称的四川小城自贡，反复用着同一批「亲友团」制作队伍，以极低的成本实现稳定的作品产出。在长尾时代，全球化的发行传布体系开始具备消化众多小众冷门内容生产者的能力，但这一系统亦有令他们被硬性框定为「长尾」创作者的危险。应亮的电影生猛鲜活，个人特点高度突出。此次影展包含他的全部长片三部与短片五部，在三个周末循环放映，是迄今为止片目最为完备的应亮影展。

应亮一九七七年生于上海，在北京师范大学艺术系学习电影，后毕业于重庆大学电影学院导演系。在校期间就积极投入到个人电影的创作实践中，至今完成各类短片十五部，长片三部。其长片处女作《背鸭子的男孩》（二零零五）获得了包括东京 FILMeX 国际电影节评审团大奖和旧金山国际电影节最佳影片 SKYY 奖在内的五个国际电影节的重要奖项，并被纽约现代艺术馆以及新加坡亚洲电影资料馆放映及收藏。第二部长片《另一半》（二零零六）获得了包括韩国全州国际电影节最佳影片奖在内的四个国际奖项，曾在三十多个国际影展上放映。二零零八年三月，《另一半》作为纽约现代艺术馆「当代亚洲」影展开幕电影，放映六场，获得《纽约时报》的高度评价。二零零八年，应亮的第三部长片《好猫》获得布里斯班国际电影节费比西国际影评人联盟奖。以上三部长片皆被栗宪庭电影基金收藏。

二零零八至零九年，应亮完成了三部短片的拍摄和剪辑。零九年五月拍摄完成长片《消失在春天的生命》并进入后期制作。

目前，他开始了最新长片电影《被台风刮走》的筹备，该片已获得鹿特丹国际电影节HBF数字项目基金，入选香港亚洲电影投资（HAF）、戛纳电影节的“工作室”单元以及台北金马影展国际影视创投会。

应亮曾获得《东方早报》评选的「文化中国二零零七年度人物—新锐导演奖」以及《后天》杂志评选的「中国（二零零七至二零零八）后天双年度电影奖」。

下面附上这次北京展出的作品简介，有幸在京的可以去看看，其他有兴趣的可以找来看看。

《背鸭子的男孩》Taking Father Home (2005)；剧情 彩色 100分钟
　　应亮的首部电影长片将视点落在了四川自贡的小镇上，他用借来的摄影机追踪着一个到城市中寻找失去音讯的父亲的男孩。17岁的男孩徐云带着突然收到的父亲寄来的汇款单的渺茫希望，带着一家人盼望结束委屈生活的希望，背着一对鸭子只身来到自贡。在城里，徐云遇到过流氓也遇到过警察，他用自己的方式与形形色色的陌生人产生着关联，并且和他们的命运一样，逐渐融入着这座即将被高位的洪水淹没的城市。最终，在一片烂尾楼下，徐云找到了早就破产了的父亲，把父亲带回了家。就像自始至终没有丢弃的鸭子一样，徐云用执拗作为注解，给了所有的希望一次重生。
　　
　　《另一半》The Other Half (2006)；剧情 彩色 111分钟
　　故事依旧发生在自贡，人物对话全部用方言进行。在律师事务所做书记员的小芬面对的都是寻求法律帮助的人，这些问题之中连带出不可回避的冷静残酷的社会现实，小芬自己并不顺利的感情故事也夹杂其中。小芬的故事为主线，几组零碎口述的案例为副线，两条线索交错并行，采用了剧情片和纪录片相结合的拍摄手法。除去这种一分为二的手段，在小芬记录的案例里，求助者以女性和两性问题居多，恰好契合了《另一半》的主题。然而在如此一部着力解决女性问题的影片中，导演亦通过对灾难事件的旁观和化学泄露的情节带入男性视角。我们看到的一半的故事，亦需要用另一半来还原和解答。
　　
　　《好猫》Good Cats (2008)；剧情 彩色 103分钟
　　08年的中国更多地充斥在圣火传递和举国奥运的不遗余力地欢欣之中，在这种背景下依然坚持不回避时下问题是需要勇气的。应亮带着他的团队的注目有了《好猫》这样的作品。在脉络清晰的故事线索下：一是主人公罗亮的房地产老板彭总率领一干人争夺地皮，一是罗的恩师在社会剧变中被自我毁灭，片子抛出的问题很尖锐，即以房地产为标本，质问现代化进程中人的代价。罗亮怀着衣锦还乡的梦想，却满足于做别人的附庸，被知识分子家庭出身的妻子耻笑。在“好猫”这样一个奇异概念的照应下，对号入座似乎是无用的，它需要观众自己找寻这三个主要人物的定位，那也将是个人内心的答案。
　　
　　《山城纪事》Stories in Mountain City（2002)；剧情 彩色 11 分钟
　　我们可以从早期的短片中发现应亮还处于寻找更适合自己的表达方式的阶段，《山城纪事》便是这样一种个人风格鲜明的尝试。男孩从农村到重庆谋生，在他写给母亲和妹妹信的画外音下，重庆生活历历铺陈开来。信上写的内容是简单质朴的，而比家书更为羞涩和含蓄的，是主人公的声音和镜头上的若即若离。现实与梦想的差别，体现在城外人与城中人遥远的心理距离。影片结尾，信的最后一句也许是应亮最为煽情的一笔，由此烘托起了一个可以让男孩的记忆历久弥新的山城。
　　
　　《回家看看》The Missing House（2003）；剧情 彩色 28 分钟
　　应亮在谈到这部短片时说，自贡的雾很大，初到自贡的半月，大雾一直未停。构思这样一个故事时导演将雾这样的天气带到了其中。春节期间，少年犯陈军获准回家一天。他回到城里，发现父亲临终前用政府拆迁款买的新房变成了一座大酒店。回到家的陈军，面临着的却是归属感的缺失，并从这样的失落中衍生出自己内心的困惑和迷茫，经历着比在狱中更为尖锐的打击。我们站在陈军的角度看这个城市，想必也会看出平时难以觉察的荒诞和无力。这仅仅还是隔着一层雾。
　　
　　《我爱湖人》I Love Lakers（2008）；剧情 彩色 14 分钟
　　对湖人队的痴迷是小学生冯俊杰对外部世界想象出的全部寄托，他喜爱的表现简单直接，写着作业也毫不顾忌地把头偏向电视的一侧，眼睛里只剩下了篮球一样事物。他全身心地投入其中，试图把学业、家长、和老师都排除在自己的世界之外，然而这些压力和纷争看似游离在外，实则清晰地混杂其中。广场的大屏幕上演着湖人的传奇，大屏幕下依旧是冯俊杰需要面对的人生。有太多我们面临的困境，都可以用这个屏幕上和屏幕下的镜头包含。
　　
　　《蝴蝶的颜色》Medicine（2009）；剧情 黑白 12 分钟
　　小姑娘蝴蝶给卧病在床的奶奶煎药，却不小心被锁在了在门外。急着打开门的蝴蝶寻求着邻居、路人和小伙伴们的帮助，忙活着的功夫，一个下午就这样过去了。小街上的质感也在这短短的十分钟内鲜活起来。一部黑白短片取名为《蝴蝶的颜色》，其中的韵味不言自明：风吹动桌上的纸笔，也抖落出小城上的人生百态。
　　
　　《慰问》Condolences（2009）；剧情 彩色 19 分钟
　　除去开篇的新闻图片，近二十分钟的故事用一个镜头完成，这是一个非常冒险的决定。更为艰难的是，应亮选择了一个距离很远的视角。使得画面上发生的一切都不由得观众更多的掌握——事实上，人可以掌握的是如此之少，一个再普通不过的午后，发生的车祸夺去了15人的生命。这远远不是一个慰问新闻所能凭吊的，它早已成为当地人内心不欲言的隐痛。我们用一个遥远的视点关注全程的过程本身，才是回馈给内心最好的慰问。